尋根溯源 突破創新

劉文潔

摘要：譚盾及其多媒體音樂作品《地圖》是一部積極探索、挖掘中國原生態民間音樂與現代專業作曲之間的交流與溝通，嘗試將原生態民間音樂與現代音樂結合與創新的作品。

關鍵詞：尋根;民族;創新

《地圖》全名是《地圖——尋回消失的根籟——湘西日記十篇》。是作曲家、指揮家譚盾應邀為波士頓交響樂團和大提琴家馬友友創作的一部多媒體大提琴交響協奏曲。他的創作靈感最初源于湘西土家族一位“石頭老人”。他能用不同的石頭敲擊、揉搓出不同節奏和音高的“石頭音樂”。譚盾想起這位老人回到湘西土家村，但是，“石頭老人”已帶著他古老的音樂駕鶴西去。懷著傷感與追思，譚盾開始了他的“聽音尋路”之旅，也開始醞釀這幅“音樂地圖”。可以說，譚盾的這部作品是以古典大協奏曲的形式，以湘西民間音樂為素材，以現代大型多媒體為手段創作出來的全新音樂巨作。譚盾在《地圖》中的交響思維、濃郁的民族文化印記反映了他的音樂創新思想，他在音樂創作上具有寬厚的包容性并展示了其古今中外兼收并蓄的音樂創作態度。“音樂地圖”單純用傳統的樂隊和人聲已不能表現其豐富深邃的音樂內涵。作品通過科技與傳統的融合尋找一種新的對位觀念。即獨奏與錄像、獨奏與樂隊、樂隊與錄像、文字與聲音及多軌聲像之間的競奏來表現一種立體的、多層次的、跨越時空的全景式的音樂。其中樂隊是山水。獨奏是人，錄像是傳統。作品于2003年在湘西的鳳凰古城舉行了大型戶外演出。從此部作品中我們可以發現，作曲家在創作中的一些新的想法與特點。

一、新音響觀念的建立和新音色的開發

西方古典音樂曾以“樂音”與“協和”作為音響美的重要標志。而現代音樂卻徹底顛覆了這種建立在物理聲學基礎上的協和觀念。現代音樂創作開發新音響。將生活音響、環境音響等都引入了創作范圍。特別是電子音樂的出現，為音樂的創作表現提供了無限音響空間和音色寶庫。中國現代音樂家的創作表現在擴大中國音樂創作的音源、打破國界吸收外來樂器音色、電子音色;通過電子技術制造出自然界根本不存在的新音色;開發過去沒有使用或不被重視的中國樂器的音色。如譚盾一直在努力開拓出不同于他人只屬于自己的音樂之路。比如他已經嘗試了“紙樂”、“水樂”、“瓷樂”、“陶樂”、等發出自然音響的“音樂”。

二、強烈的尋根意識和展示中國獨特的民俗民風

首先，中國現當代音樂家在創作中表現出一種強烈的尋根意識和展示中國獨特的民俗民風——對中國民俗、宗教和神秘的感知;對中華民族文化（從歷史、哲學、諸子百家到神話、傳奇、詩詞歌賦、繪畫等）各層面的深入理解;對中國山水意境的苦苦追求;以及音樂創作與現實生活的結合等，都有著難以割舍的中國情結。中國傳統音樂對現代音樂創作的影響可以說是多方面的。譚盾迫于對“什么樣的作品才能真正代表譚盾？”這個問題的思考，使得他不由自主地去“尋根”，渴望能將西方和東方的理念在自己的音樂里得到融合。他一再提到他是“本著傳承文化的理念”在創作，并堅定地表示《地圖》的創作代表了我的一種思考，選擇了管弦樂隊的形式也是出于此目的，希望管弦樂隊這種形式可以幫助世界的人們了解中國傳統文化，因為管弦樂隊具有世界性，這樣的話中國文化就能夠以較快的速度傳播到很廣的范圍。

其次，以原生態民間音樂為依托，他根據1999年和2001年兩次深入湘西土家族、苗族、侗族采集的原始聲像素材創作出來的，并且在演出過程中還繼續沿用當初的原始聲像素材。譚盾他自豪地說：“我的作品<地圖》里面一共有九段，每一段我都有自己的絕招，而且這些絕招都是從民間音樂那里學來的。要記住，當你們深入到民間的時候，那此直接的、樸素的碰撞會改變作曲家心中最本質的東西，那就是民族的東西、傳統的東西。”譚盾之所以選擇〈地圖》的素材取自湘西，很可能是由于創作上的“尋根”情結。

三、新音樂體裁、觀念的不斷涌現

譚盾的創作非常強調視聽的結合。他的音樂創新發展是追求一種“視覺音樂”，因為他要將21世紀的音樂與視覺完美結合在起。譚盾要告訴每一位聽眾，他力圖從視聽的藝術角度來構思這部作品，《地圖》中，他安排原生態民間音樂的“聲像記錄”影片作為一個獨立的聲部被置于舞臺的中心，影像中的民間音樂與現場交響樂在演出過程中融為一體。《地圖》的演出被譚盾本人稱之為‘多媒體音樂會，譚盾曾說“該如何安排聲像對位呢？可以有的時候你緊我慢，有的時侯你慢我緊。所以后來就安排了我寫的采風日記，即文字和音樂的對位。再后來，我又有意安排了“視覺四重奏”即四軌石頭奏的音樂。最后使用民間支聲的方法，即四聲部的侗族人歌。”我們可以看到，這此創作構想充分顯示了譚盾對“音樂創作的新發展”的個人探索和看法。這恰恰表明了我們社會的進步。過去優秀的傳統，毫無疑問我們應當好好繼承并對其尊重與愛護，同樣毋庸置疑的是，只有新的因素才更具有發展與前進的價值。

正如香港作曲家林樂培所說“從古思中尋根，從前衛中找路。”作為現代中國人有責任在學習西方現代音樂技術的同時，審慎的研究中國傳統音樂文化，積極地用現代人的眼光重新發現民族傳統文化中的閃光點。嘗試汲取現代作曲技術和從新的審美角度去創作更具現代意識，現代風格，個性化的中國作品。

參考文獻：

[1]石崢嶸.譚盾《地圖》的音樂人類學解讀[J].中國音樂，2006 （03）.

[2]連凱凱.有感于譚盾的《地圖》[J].北方音樂，2010 （06）.