淺談抽象藝術在建筑設計中的應用

呂萌

摘 要：抽象藝術不僅能夠應用于建筑設計之中，還可以體現在繪畫、雕塑、小說以及音樂等文化活動中，因此具有較寬泛的涉獵范圍。抽象藝術從狹義上理解，就是難以被人看懂并理解的藝術作品，這種藝術作品所呈現出的形態多為超出人們想象的不合常理之物。在最早時期，人們無法接受抽象藝術這種怪異的表現形式，但隨著時代的變化，人們審美開始發生較大轉變，逐漸接受抽象藝術并認可它，抽象藝術在各個領域都得到發展。如今抽象藝術在建筑設計中已經成為一大主流藝術形式。本文根據筆者工作實踐，對抽象藝術在建筑設計中的應用進行了分析和探討。

關鍵詞：抽象藝術；建筑設計；應用

1 引言

20世紀伊始，現代建筑應運而生，從這一時期開始建筑師開始摒棄各類裝飾手段，著力強調建筑的功能，建筑的重點表現對象也變為了時間與空間，同時點、線、面成為形成建筑抽象美的重要構成要素。19世紀末期奧地利建筑師瓦格納提出：“一切不實用的都不是美的”，這一觀點明確的否定了對建筑進行裝飾的手法，認為裝飾已經成為腐朽。從這時起，現代主義建筑家們開始追求建筑的純粹抽象美，開始完成一個用空間代替裝飾的歷程。

2 抽象藝術與建筑的融合

從這一時期開始，建筑師將構成性的抽象美與空間作為建筑實體最終探究的目標。里特維爾德為荷蘭風格派建筑師，他摒棄了傳統的設計理念，強調簡潔性、實用性的設計理念，適應了工業社會的審美要求，在荷蘭風格派運動中，他將對蒙德里安抽象繪畫的理解運用到建筑之中，將平面的二維繪畫轉換為立體幾何性的三維構件，他的代表作施羅德住宅成為荷蘭風格派建筑的一個鮮明符號，在建筑的內部與外部均對傳統建筑進行了徹底的顛覆，直到今天施羅德住宅仍然被當代建筑師們作為典范，進行研究與設計參照。

從本質上來說，抽象藝術所表現的是藝術的自律性，它通過解放人們的思維與視覺的方式產生抽象藝術。抽象藝術通常采取兩種形式與建筑設計相融合，一種是具象的抽象形式，建筑師在設計過程中，會根據一定的具象形象去設計建筑實體，因此，經過這種手法創造的建筑必定具有一定的具象形象；另一種形式是純抽象，以其它事物為參照，通過建筑的外觀和形態，也可從意境表達上進行建筑設計的抽象性表達。在這種變體的抽象性形式設計中建筑的外觀是對建筑抽象性的主要表達手段之一。

建筑師勒·柯布西耶認為：“建筑是藝術中最高的藝術，它的目的是要達到柏拉圖式的崇高、數學的規律、哲學的思想、由動情的協調產生的和諧之感。”（1）可見，建筑以它本身的實體與自有的內外空間，成為空間與場所的藝術，展示出不同社會形態的審美文化，并且將不同時期的文化內包涵容其中。路易斯·巴拉干曾說過：“我相信有情感的建筑。建筑的生命就是它的美。這對人類是很重要的。對一個問題如果有許多解決方法，其中的那種給使用者傳達美和情感的就是建筑。”（2）建筑經常被稱為“空間的藝術、凝固的音樂”，它通過內外形象直接展示出了自有的藝術風格與定位，而抽象藝術與其結合，通過抽象的思維方式與表達手段，選取現代性材料，構建出簡潔并充滿張力的建筑外形與空間形式，表達出了工業社會的面貌與文化特征。

3 抽象藝術與建筑結合的典型

抽象藝術擁有著有自己的法則，這些法則不僅控制和制約著結構和構圖的運用，并且也yi引導著它的發展方向。蒙德里安運用水平線和垂直線來建立畫面基本的骨架，運用大小各異的矩形造型對比，體現一種具有清晰性和規則性的純粹造型藝術。建筑師同樣認識到，形式也可以是建筑在簡單的和客觀的幾何的邏輯之上的。抽象藝術使得建筑從古典的墻體和復雜的形態中釋放出來，而成為可以變化的幾何形的邏輯基礎之上的，大大改變了建筑師的傳統思想。

法國建筑師勒·柯布西耶設計的朗香教堂，對現代建筑有著重要的影響。在朗香教堂的設計中，勒·柯布西耶不再以教堂的傳統模式為套路，首先注重教堂的外部造型和建筑整體形象，并將此作為重點。柯布西耶曾說，他的朗香教堂的構思出發點是把這小教堂當作一個聽覺器官，所以它像人的耳朵那樣復雜、彎扭。在這個像聽覺器官的小教堂里，信徒們的祈禱似乎能更容易、更直接的到達上帝那邊。（3）教堂屋頂顏色發黑并向上卷起來，教堂體形由粗糲敦實的體塊組成，毛坯白色墻面是圓弧形的，室內空間是不規則的，墻面開小方形或長方形窗，鑲嵌有彩色玻璃，光線穿過教堂的屋頂和墻壁之間的縫隙，通過大大小小鑲嵌著彩色玻璃的窗戶投射下去，這樣便營造出了一種特殊的室內神秘氣氛。朗香教堂的形象會產生許多聯想，它在人們的心目中閃爍不定，難以分析，這就是建筑與抽象藝術相互融合之后所產生出來的獨特魅力。

4 現代建筑與抽象藝術的共生性

建筑作為占據空間的實體，它所產生的審美體驗，是人們在對建筑的審美活動中可以直接感受得到的。以康定斯基為代表的抽象表現主義理論使藝術獲得了充分的自由，在建筑設計領域擺脫了傳統的建筑形式和傳統規則形式的束縛，開辟了表現建筑設計的全新的藝術領地，擴展了建筑設計的表現空間，推動了繪畫與建筑設計的跨越性的發展，使得建筑設計也走向了一個全新的領域.可以說康定斯基為建筑設計指明了方向，同時體現藝術對建筑的設計自身本體性地位的回歸。（4）巴塞羅那的圣家族大教堂是由著名建筑師安東尼·高迪建造，并且是他的重要代表作之一，圣家族教堂建筑外觀強烈的裝飾表現性使它與眾不同并聲名遠播。安東尼·高迪的著名格言：“創作就是回歸自然”，他通過對自然、對植物生長觀察，以及在自然界中發現的無數結構形式，造就了這座哥特式大教堂曲線的、流動的外墻質感。

現代建筑是現代藝術的重要組成部分，并且現代設計也以此為開端，在20世紀時由格羅皮烏斯、勒·柯布西耶、密斯·凡·德·羅等在德國與荷蘭等國家發起。在設計領域內由于建筑為公共藝術的一部分，因此，建筑的這一特點決定了它通常比其他藝術形式具有更強的文化影響力。現代主義思想深刻影響著西方的建筑形式，建筑師逐漸摒棄傳統形式和裝飾，大膽創造出具有幾何形態的外形并且適應工業化社會需求的建筑形式，凸顯出了理性功能主義的特點。抽象藝術對建筑設計具有巨大的啟發和實用價值。設計師創造出了很多靈活多變但仍具有均衡感的構圖手法。運用幾何形及其它有規則的基本形體，抽象藝術傳達出一種簡潔的形式美，表達了豐富的內在美感。

每一時期不同的藝術觀念都會滲入、影響著這一時期的建筑設計，給建筑師帶來啟發，現代藝術與現代建筑相互融合，變革著建筑的形質。抽象藝術、立體主義在最初深刻的影響著現代建筑師，使得建筑的設計空間與設計形式更為廣泛。而伴隨現代藝術的發展，建筑設計也開始回歸本質，設計師開始更多的關注建筑的服務群體與實用功能，更多的追求建筑本源的特征，巧妙地吸收藝術的精華，更好地促進建筑與藝術融合與發展。

5 結束語

綜上所述，設計工作人員在建筑設計中運用抽象藝術時，一方面要盡量大膽設計，一方面也要結合建筑的整體風格來進行設計，同時在設計過程中也要考慮建筑的整體使用屬性，在此基礎上使用自己掌握的設計理念將要表現的抽象藝術呈現出來。

參考文獻：

[1] 楊志疆.抽象派藝術與現代建筑的形態構成.華中建筑，2005.

[2] 陳帆，高蔚，于慧芳.思維模糊性與建筑抽象性.華中建筑，2008.

[3] 冷德平.淺談建筑設計中的抽象藝術研究[J].科技致富向導，2014（35）.