淺談我國戲曲作曲的藝術探討

康念迎

摘要：戲曲音樂是我國民族音樂的精髓，更是民族作曲學習、借鑒的源泉。戲曲音樂的作曲，是改造戲曲音樂的重要路徑，作曲家發揮著重要的作用。大學是傳承戲曲作曲這種藝術形式的重要場所。

關鍵詞：戲曲藝術;音樂藝術;作曲理論;民族作曲;戲曲作曲

【中圖分類號】J803

【文獻標識碼】A

【文章編號】2236-1879（2018）13-0121-01

在我國當今高等音樂藝術院校中，所謂的作曲課程，首先主要指的是西洋作曲技術。盡管也有民族作曲這個專業，但是，主修的課程仍然以西洋作曲技術理論為主。而且，那些學習民族作曲的人，從專業藝術院校畢業后，進入創作團體，也因為民族作曲的傳統觀念而束縛著手腳。實質上，民族音樂是我們進行民族作曲最為重要的對象。既是我們學習的對象，又是需要我們去更新改造的藝術形式。譬如，像戲曲音樂就有諸多問題亟待我們去認識，去實踐。戲曲音樂是我國民族音樂的精髓，更是民族作曲學習、借鑒的源泉。而傳統的戲曲音樂，在新的環境下，在新的審美意識中，也需要我們當今的作曲家去煥發新的勃勃生機。因此，戲曲音樂的作曲問題應該得到我們應有的關注。

一

我國戲曲音樂源遠流長，我國戲曲藝術的正式形成，較之古希臘戲劇和印度梵劇要稍微晚些時候。但是，當宋元雜劇真正興起之后，我國的戲曲藝術已經完全稱得上較為成熟的藝術形式了。也就是說，我國的戲曲藝術它經歷了孕育、衍變、發展的幾個時期;經歷了上千年藝術家們不懈努力才最后形成。原始時期人們“擊石拊石，百獸率舞”、“三人操牛尾，投足以歌”的原始歌舞，以及，后來的巫覡“偃蹇象神，婆娑樂神”的圖騰崇拜、祭祀歌舞、假面儺舞等，都屬于我國戲曲藝術的原始胚胎。真正的戲曲藝術形成的歷史，我們可以追溯到先秦的樂舞和優人表演，可以追溯到漢代的角抵戲，隋唐的代面、拔頭、踏謠娘等。這些孕育期中的戲曲藝術形式，在各個時代都有著各自不盡相同的構成。

戲曲是一門綜合性的藝術形式，由諸多因素構成，而最為重要的一個要素就是“唱腔”，也就是音樂。包括伴奏在內的唱腔音樂，不僅在戲曲的原始胚胎中發揮著重要作用，而且，在戲曲藝術形成、發展的過程中也一直受到推崇，一直占有十分重要的位置。直到今天，隨歌而舞的藝術風格，仍然是我國戲曲藝術的最大特征。宋元時期形成的較之成熟的“雜劇”、“南戲”等戲曲藝術，以及明代的“傳奇劇”等，都是以許多成熟聲腔藝術為基點得到發展，并走向輝煌。清代的亂彈劇，“花雅”弋昆，地方戲曲勃興和全國許多地方聲腔藝術的發展，更是戲曲音樂在戲曲藝術民展歷史上所起到重要作用的有力證明。特別是近現代的戲曲音樂在劇曲結構，音樂格調，以及演唱形式上的變化與發展;從“聯曲體”的音樂結構，發展到“板腔體”和“板腔聯曲混合體”的音樂結構，豐富了音樂的表現手法，促成了中國戲的成熟與完善。使中國的戲曲藝術成為東方文化，乃至世界文化中，一顆璀璨的明星，一朵艷麗的奇葩。

二

我們一直把戲曲音樂的作曲當作是一種編曲行為，因為戲曲音樂一直被認為是歷代勞動人民創造的財富，屬于民間音樂。但是，這樣就極大的削弱了作曲家創作的積極性。從歷史的角度而論，戲曲音樂在戲曲藝術的發展歷史中起著不可替代的作用，戲曲作曲家所付出的代價和所做出的貢獻也是極大的。戲曲音樂的發展凝聚了眾多音樂創作者的心血，中國戲曲音樂作曲家在戲曲音樂以及戲曲藝術的發展中占有極其重要的地位。然而，我們卻歷來不太重視傳統戲曲音樂的專業創作，特別是無視戲曲作曲家對戲曲音樂，以及戲曲藝術所做出的杰出貢獻，這都是有目共睹的事實，也是戲曲界長期以來存在的陋習。

三

我們強調和重視戲曲音樂的作曲，明確指出戲曲作曲家的重要作用，看似目的是試圖提高戲曲作曲家的地位，試圖糾正戲曲音樂是“老調填新詞”的舊觀念。但是，其目的在于能夠充分發揮今天作曲家創作、創造的能動性。這對我們發展今天傳統戲曲音樂以及戲曲藝術都將產生巨大的影響。解放思想，拓展思路，充分重視戲曲音樂作曲問題，充分肯定作曲家的創造力和創作十分重要。加強戲曲音樂作曲的理論研究，從實踐中總結經驗，發現規律。我們知道，許多劇種都不是十分重視戲曲音樂的作曲，特別是象昆劇、京劇等那些被公認為歷史悠久，曲牌豐富、形式相對比較完善的古老劇種、大劇種等，更是不把戲曲音樂的創作放在要緊的位置。那種“老調填新詞”、“曲牌加板腔”的戲曲音樂的創作思想和認識觀念是根深蒂固的。

四

大學是傳承人類文明的重要場所，戲曲音樂藝術是人類文化的珍貴遺產。在大學中重視戲曲音樂創作的教育工作也很重要。而我們今天的許多人不太熟悉戲曲藝術，不熟悉戲曲音樂以及戲曲作曲。他們只是把在學校學習到的西洋音樂作曲理論生搬硬套地運用于戲曲作曲上，雖然也不乏一些成功之作，但是，從今天戲曲音樂創作的現實看來，更多是失敗。這也影響了人們對于專業戲曲作曲的認同。但是，我們并不能完全歸咎于這些音樂學子。而恰恰是由于在我們的音樂院校里，沒有形成這方面的教育機制。

已故著名音樂學家黃翔鵬先生曾經說過，目前我國傳統音樂本體的許多理論問題研究的很不夠。而戲曲音樂作曲理論的研究更是一個交叉的學術領域。一方面需要了解中國產業音樂文化的底蘊，一方面需要掌握作曲技術操作手段和理論。所以，我國在這方面的研究還比較欠缺。毫無疑問，本文關于戲曲音樂作曲問題的深入研究，肯定有利于我們對我國戲曲音樂作曲進行全面的思考。當然，也為我國傳統音樂理論體系提供作曲基礎理論研究的依據。戲曲音樂作曲理論與傳統音樂理論的相互深入研究，有利于兩者的相互參考、佐證。戲曲音樂作曲，在積極吸取音樂學術界對中國傳統音樂理論研究的新成就中，結合、總結出中國戲曲音樂作曲的規律，肯定能夠為中國戲曲音樂作曲法理論提供依據，也能夠為中國音樂作曲法提供依據。

參考文獻

[1]孫建國.對于我國戲曲作曲的認識[J].藝術百家，2010，26（Sl）：339-341.