草木為境 花鳥為心—畫家李陽文人花鳥畫解讀

文_許俊

美術(shù)學(xué)博士、山東工藝美術(shù)學(xué)院講師

花鳥畫作為中國傳統(tǒng)三大畫科之一，自唐代以降，五代兩宋尤為鼎盛，元、明、清三代更為成熟并日趨完善，一直在中國畫史上占據(jù)著重要的地位。相比山水畫、人物畫來說，花鳥畫更接近于自然生靈，更注重自然、人與花鳥的和諧共生關(guān)系?；▽儆谥参?，鳥屬于動物，它們都是具有自然生命的存在者。作為中國畫的一個類型，花鳥畫已日趨程式化和符號化。因此，當(dāng)代花鳥畫創(chuàng)新的根本在于，不僅要描寫花鳥的生命，而且要描寫人類的生命。李陽的花鳥畫就是如此。一花一世界，一鳥一天地。

李陽，臨沂人氏，古稱瑯玡的臨沂大地上曾涌現(xiàn)出一大批杰出的文學(xué)家、藝術(shù)家，如從“竹林七賢”之一的王戎到魏晉藝術(shù)核心人物“書圣”王羲之，比比皆是。李陽受臨沂地區(qū)古代傳統(tǒng)文化的熏陶和影響，再加上出生于民風(fēng)淳樸、山川如畫的魯南鄉(xiāng)村，故鄉(xiāng)的一花一草賦予了他濃郁的鄉(xiāng)土氣息和精神內(nèi)涵深刻的藝術(shù)氣質(zhì)。

眾所周知，中國畫的學(xué)習(xí)有著十分嚴(yán)格的訓(xùn)練過程，除需要極高的繪畫天賦外，后天還必須通過大量的臨摹和寫生，才能掌握和理解傳統(tǒng)的繪畫方法。作為花鳥畫家，李陽也付出了大量的心血和努力。李陽受過正規(guī)的學(xué)院國畫系統(tǒng)訓(xùn)練，但他并沒有囿于其中，而是多年潛心于宋元傳統(tǒng)花鳥畫筆墨語言與當(dāng)代花鳥畫的延續(xù)和建構(gòu)。初觀李陽的畫作，自然清新、格調(diào)高雅的古人逸趣多有呈現(xiàn)，這必是李陽對宋代精致花鳥筆墨和元代文人精神多年“傳移模寫”的結(jié)果。沒骨、水墨寫意的技法多元融合，畫面層次豐富，用筆生動，盡其精微，形成不同于他人的古雅灰調(diào)。李陽讀懂了傳統(tǒng)宋元繪畫的價值，以幽遠(yuǎn)、典雅的個人風(fēng)格，抒發(fā)現(xiàn)代人的古典情懷。

拜讀作品，不難發(fā)現(xiàn)李陽的畫作多以宋元條屏形式為主，不以石濤抑或潘天壽那樣的構(gòu)圖奇險為追求，而多以小品畫的空靈傲岸進(jìn)行布局經(jīng)營，追求簡略、疏放、空明的畫面格局，曠境高懷，寧靜淡雅，耐人尋味。其作品猶如一壇陳年佳釀，洋溢著宋元筆韻的醇厚和自然流韻的清香。

除了追求傳統(tǒng)花鳥畫用筆生動、層次豐富、曠境高懷的繪畫風(fēng)格外，李陽的花鳥畫作品還在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，從而使其花鳥畫具有了新的生命力。這也是他多年來對于傳統(tǒng)花鳥畫向當(dāng)代花鳥畫轉(zhuǎn)換路徑的探索與思考。他在山水畫和花鳥畫結(jié)合的當(dāng)代課題中努力研求如何把山水畫中的大氣融入花鳥畫創(chuàng)作中，把花鳥畫中的細(xì)膩表現(xiàn)手法融入山水畫創(chuàng)作中。這種山水畫和花鳥畫結(jié)合的創(chuàng)作思路，拓展了花鳥畫筆墨的表現(xiàn)力，從而使得他的花鳥畫既精細(xì)又不失沉雄大氣。細(xì)細(xì)品味，我們看到李陽在作品中跳出花鳥畫只畫折枝的狹小天地，近取景，遠(yuǎn)取勢，把遠(yuǎn)峰、近岸、坡石、水口收入畫中，再現(xiàn)了自然的一角，從而使構(gòu)圖更為開闊壯觀，以增強(qiáng)生動、真實(shí)的現(xiàn)實(shí)感覺。

1.李陽 寫生木槿花 68cm×34cm 2018

李陽的花鳥畫有著特有的質(zhì)樸而典雅的畫風(fēng)，畫面中自然流淌著一種真實(shí)、率然不拘的大氣和一種超然物外的性情流露，畫面中的一花一草一木一鳥，均與自然融為一體，將花草鳥回歸自然，從而給人一種恬淡的倔強(qiáng)和逸氣。從每一幅作品中都能品讀到他的思想與情感，感受到用生命勾勒和描繪的熱情。

20世紀(jì)80年代中期以后，在西方的藝術(shù)和文化全球化的沖擊之下，中國畫面臨著嚴(yán)重的危機(jī)，再加上藝術(shù)市場的負(fù)面效應(yīng)，中國畫創(chuàng)作已經(jīng)走向誤區(qū)。20世紀(jì)的中國畫壇，花鳥畫無疑是諸多畫科當(dāng)中發(fā)展變化最為復(fù)雜，技法創(chuàng)新也最為多樣的一科。諸如“新工筆”“新花鳥”之類，層出不窮。當(dāng)下畫壇，缺失了民族藝術(shù)精神的發(fā)揚(yáng)與正統(tǒng)畫脈的千年延續(xù)，對當(dāng)代中國畫壇乃至山東畫壇來說，這是亟須解決的重要問題。令人欣慰的是，一些有識之士已經(jīng)開始認(rèn)識到問題的嚴(yán)重性，已經(jīng)在為中國畫的“正本清源”采取措施。畫家李陽用自己的繪畫方式表述情感，詮釋自己對生命與藝術(shù)無限的熱愛和對花鳥畫復(fù)歸于樸的追求，找尋大自然中天真生動的野情逸趣，洗卻浮華。他以高格調(diào)為追求，以文人畫精神為旨?xì)w，以形式的現(xiàn)代感為理想，重塑花鳥的藝術(shù)生命。這正是當(dāng)代花鳥畫壇缺失的人文精神和藝術(shù)本質(zhì)。在長期的繪畫研求中，李陽兄已經(jīng)了悟并把握了“道之所在”，找到了花鳥畫現(xiàn)代發(fā)展的正途。只要他沿著辛勤探求而覓得的道路走下去，探驪得珠，必定求得正果。

2.李陽 寒香圖 102cm×34cm 2018

3.李陽 寫生秋葵 102cm×34cm 2018

4.李陽 花蝶圖 68cm×34cm 2018

5.李陽 蝴蝶竹石圖 68cm×34cm 2018

6.李陽 大富貴 102cm×34cm 2018

7.李陽 得利圖 102cm×34cm 2018