萬榮花鼓音樂形態與舞蹈程式關系簡論

鄭 昕 郝志宇

（山西大學商務學院，山西 太原 030031）

【關健詞】萬榮花鼓；音樂形態；舞蹈程式

一、萬榮花鼓的音樂形態

所謂音樂形態，指的是構成音樂的組成要素，以及這些要素之間的內在作用與規律性，如某種曲種的調式、音階、節奏的規律等。萬榮花鼓作為晉南的地方曲種，其無可避免地受到到晉南民歌的影響，萬榮花鼓的伴奏只用鼓來伴奏，其伴奏樂器有高鼓、低鼓、多鼓，分別為胸鼓、腰鼓與身上的多處配鼓，并配有大鑼、銅拔。音樂以鑼鼓經為主，主要曲牌有一點油、緊三錘、流水等。這些曲牌與戲曲中的武場有很多相似之處，對于萬榮花鼓音樂形態的分析，主要集中在其節奏變化與各種打擊樂器之間的配合上。

萬榮花鼓的曲牌由多種套子組成，一點油、二錘、三錘等，這些套子有一個共同特征就是都由四部分組成：開場、流水、正套、結尾。開場即為樂曲的引子部分，一般以緩慢為主，民間有“開鑼唱大戲”之傳統，開場即為此種功能。每一種板式皆有開場的形式。流水為行進鼓樂，即在行進中的熱烈鼓點，正套是整首花鼓的核心，是整個樂思的集中發展部分，它包括了整首鼓曲所包含的主要內容與情感表達。結尾即是尾聲部分。萬榮花鼓的曲牌不同于歐美打擊樂器，歐美打擊樂器講求在固定速度上的配合與銜接，而萬榮花鼓則講求在戲曲鑼鼓經的基礎上進行板眼的變化，如夾板即為一板一眼，即2/4拍；流水則為有板無眼，即1/4拍；但這些都不是簡單的拍子，而是代表了某種強弱的變化。且互相轉變，如夾板與流水的切換，并不是小節線的簡單增加，而是音樂情緒的轉變：

上圖中的音樂為胸鼓與低鼓的配合，在休止與插空中，顯示出晉南鼓樂中的節奏加花與變化，在板式變化中，顯示出的是情緒的變化，夾板的節奏強弱分明，而流水中即在重音增多的情況下，使得聽覺產生節奏速度變化的感覺，從而從主觀上更希望看到有熱烈的舞蹈與之相匹配，這就是節奏對于舞蹈程式構成的影響。

板式的多變也是萬榮花鼓的一個重大特征，以2拍子作為主要的板式，以八分音符與十六分音符為主要的節奏型，但在很多板眼變化的情況下，則會出現一些特殊的節奏型：

由一板三眼經由導板進入一板一眼的流水，節奏由緩到急，錯落有致，體現了民間人民的音樂智慧。

從板式變化與節奏型的變化來看，萬榮花鼓的節奏收到了山西戲曲板式的深刻影響，也可以說是與戲曲音樂同宗同源。從變化多樣的節奏到豐富多彩的樂器組合，顯示出了豐富的音樂內涵與高超的藝術造詣，演奏家們常常身帶數鼓，隨著鼓點，鼓之舞之。

在音色的配比上，也是富于特色：鑼、拔之聲與鼓點之聲完美結合，正如在玉錦之上的繁花，點綴之處即為絕妙之筆。這也是東方打擊樂音色配合的一種典范，是東方配器學的重要組成，從音樂的角度來講，在音色變化中，會對舞蹈的情緒表達產生較大的推動作用。

二、萬榮花鼓的舞蹈程式

所謂舞蹈程式，每一種舞蹈都必然有一定的程式化，嚴格規定了舞蹈的動作風格。程式一詞本意是法式、規程，立一定之準式以為法，謂之程式。借用戲曲當中，唱念做打皆有程式，是戲曲塑造舞臺形象的藝術語匯。研究萬榮花鼓，借用“程式”一詞，是為探尋這種民間藝術的典型規律和舞蹈形態語匯準則。因此，對萬榮花鼓的研究，不論自覺或者不自覺，都離不開對舞蹈形態的分析和判斷。所謂“風格”并非只限于外部形體動作，它蘊含著一個民族的社會生活、風俗習性、性格意續、審美取向等。是民族文化特異性最凝練、最鮮明的體現。

（一）時空表現中的動態韻律和動作過程的典型造型

借助舞蹈生態學的研究方法對舞蹈程式的動態特征進行分析，提取舞蹈的動態韻律，不能少了舞蹈的重要組成要素——節奏。“節奏性是舞蹈的特性之一，分析舞蹈形態，必然要依據其節奏的類型來提取特征。”在分析萬榮花鼓的節奏特征時，依照“舞蹈生態學”的研究方法，對其典型舞蹈的節奏特征進行分析，主要呈現為靈活、跳躍、緊湊、多變，并且邊跳邊舞。鼓術表演分三種形式：低鼓、高鼓、多鼓。典型舞蹈的鼓點節奏有以下幾種：（1）“流水”只有四小結，可無限反復，顯得非常流暢；（2）“小收點”鼓點，全體演員換隊形、走新場圖；（3）“一點油”動作緩慢，節奏優美；（4）“四槌”鼓點上下句對稱，動作也左右對稱；（5）“緊三槌”是高潮鼓點，突出“緊”字，這也是結束時才敲擊的鼓點。

在考察萬榮花鼓的舞蹈形態時，我們要把它置于社會文化環境中去綜合分析，也就是“舞蹈生態學”中所提到的環境與核心物，環境對舞蹈的影響，都必然在舞蹈形態上有所反映。相比于同屬于黃河流域文化中的其他鼓舞類型，如翼城花鼓、土沃老花鼓等。萬榮花鼓的鼓點節奏特點不同與其他舞種的最大特點是表演以鼓為主，鼓點緊湊、節奏明快、氣勢恢宏，特別是手鼓打法豐富多變，配合各種姿態的舞蹈動作的同時不停變換撇擊、甩擊、挑擊、繞擊、摟擊等十幾種截然不同的單一擊鼓動作。這是由于萬榮花鼓的表演道具較為單一，以鼓為主，因此形成了擊鼓手法多變的表演形態。

典型舞蹈程式動作包括步伐和顯要動作。萬榮花鼓舞表演時，腿部動作扎實穩健，主要步伐為正步半蹲、踢腿掏襠擊、騎馬蹲襠，這些步伐特點和當地人民樸實而活潑的性格有很大關系，充分表現出當地人民憨厚樸實、強悍振奮的性格。與同時期周邊環境中相同類型的鼓舞種類相比較，發現萬榮花鼓道具和人物相對單一，使舞蹈形式更加注重手部動作和身體動作的復雜性和多變性，彌補道具和人物以及隊形變化的不足，使得表演更為細膩精致、靈活生動。

（二）造型中的活態傳承

從舞蹈生態學角度講，則把舞蹈動作與萬榮地區歷史民俗、生產生活等方面相互聯系，進行宏觀的、多維的綜合考察。保留這種民間藝術活體的動態特征才能真正意義上做到流傳和推廣。因此，本研究立足傳統文化內在元素的研究，并在此基礎上進行順延式的創作、創新顯得極具時代意義，同時也為拯救和發展“萬榮花鼓”這一民間傳統藝術形式提供了新的思路，在發展社會主義文化藝術方面有一定的學術價值。本課題的研究意義在于通過研究“萬榮花鼓”的板式、曲牌、舞蹈程式，發現其動態規律所涵蓋的動態文化特征，在多元復雜的文化語境中真正重建自身的文化體系。

總之，萬榮花鼓要發展，就必須建立在學者們對于其內在的深刻理解與新的研究方法上。以音樂形態與舞蹈程式的結合，可以更為清晰地認識到此種體裁的構成，將這種形式與新的創作相結合，以活態的方式對其進行傳承，才是研究的最終意義所在。