主持人語

陳旭光

近年雖有《芳華》《無問西東》《紅海行動》等引發的觀影高潮。但毋庸諱言，我們總還是會在當下電影中發現太多的問題，留下太多的不足和缺憾，諸如貓眼電影與《后來的我們》預售、退票羅生門，與“快鹿集團”有關（《葉問3》《大轟炸》）的資本投機，與天價明星、明星偷稅漏稅相關的社會熱點事件，攜《捉妖記》之余勇和品牌卻明顯倉促圈錢，讓人嘆惋不已的《捉妖記2》，姜文仍然自嗨、過度張揚自我、蔑視觀眾的《邪不壓正》，下大工夫花費巨資打造中國奇幻大片但因種種原因上檔兩日即匆匆撤檔的《阿修羅》等等，都凸顯了電影產業高速發展背后的諸多問題。總之，中國電影成就很大，但遺憾、問題也很多，而可發展的空間則堪稱無限。我們必須正視和面對影院、銀幕剛性上升終會結束的事實，我們不能總是依賴人口紅利，而應該向內容生產、電影管理、生產效益等方面尋找發展空間，更不要透支觀眾的熱情和精神需求，不能傷害投資者的信心。

鑒于此，我們需要深度剖析檢索中國電影發展的問題、癥結，為中國電影的可持續發展提供依據、策略，包括宏觀層面上的頂層設計和中觀層面上的具體舉措和制度建設。中國電影需要質量提升、產業升級和機制保障，也需要理論批評去研究這種保障機制即中國特色的體制、機制、生產、創作及政策、法規等等。

近期來，受到學界關注的“電影工業美學”理論，應該就是中國電影的“理論批評保障”的一種努力意向。從某種角度看，“電影工業美學”理論是在新時代中國電影的現實背景下，對“電影是什么”這一問題的重新思考，也是對新時代中國電影發展一種兼具觀念革新意義、現實發展需求和理論建構方法論意義的“頂層設計”。在立足當下電影現實的基礎上，電影工業美學試圖在理論層面上建構一個互補辯證、兼容綜合且務實有效的理論體系，在強調工業意識覺醒的同時，更呼喚著美學品格的堅守和藝術質量的提升。

本欄目的幾篇文章均是圍繞這一話語的理論闡發或批評實踐。

《爭鳴與發言：當下電影研究場域里的“電影工業美學”》在梳理電影工業美學已有研究和爭鳴文章的基礎上，進一步描繪了電影工業美學理論在電影研究的全球/本土、歷史/當下、時間/空間之間的位置，認為電影工業美學符合新世紀以來電影研究的技術和媒介轉向，并與本土視域里的中國電影學派構成了對話關系。

《類型融合、敘事策略與“工業務實”——“電影工業美學”視域下的<建軍大業>》以《建軍大業》為個案研究重大革命歷史題材影片中“電影工業美學”的建構與表征，并從影片文本故事層面、技術工業層面和電影的運作、管理、生產機制等層面進行了研究。

《“開心麻花”：喜劇電影的“工業美學”實踐與話語建構》則從跨媒介生產與傳播、運行管理機制，以及電影場域話語建構三個層面來探討“開心麻花”的創作體現出的“電影工業美學”，如“制片人中心制”“雙導演”模式，工業流水線生產等。

《<妖貓傳>：“工業追求”與“作者表達”的沖突》在工業美學的視域下對《妖貓傳》進行深入分析，認為由于導演的個人藝術追求，影片依舊具有敘事割裂、主旨晦澀、類型模糊不清等問題，商業性與藝術性，工業追求與作者表達的沖突在影片中依舊存在。因而在“電影工業美學”的標準下，影片仍需加強藝術主題的商業化、大眾化表達。