電影《大護法》的美學創作及藝術風格

袁小東 閆 欣

(吉林動畫學院，吉林 長春 130000)

重振中國動畫的呼聲在新世紀不絕于耳，如何創作出有中國特色的動畫作品已成為中國動畫人的共同課題。21世紀的中國動畫在商業電影的帶動下尋得了新發展，從表現形式到故事內容都有了一定程度的創新與突破，無論是《西游記之大圣歸來》還是《大魚海棠》都成為新世紀中國動畫的代表作品，一定程度地沿襲了20世紀中國動畫黃金時代的美學內涵。然而，新世紀中國動畫依舊拘泥于好萊塢與日本動畫創造的美學氛圍當中，缺乏本質上的創新。

動畫電影《大護法》無疑是新世紀中國動畫當中極為特殊、值得研究的范本。《大護法》是導演不思凡的第一部動畫長片，該作品的靈感來源于不思凡的多部作品，從最初的FLASH短片到現在的動畫長片，該片的創作經歷了一系列艱難的孕育過程。如果說《西游記之大圣歸來》還是將創作停留在汲取中國古典的故事新說，為了動畫民族化而進行的民族化美學創作，那么《大護法》則是從中國文化中汲取美學靈感，并創造了獨特的個人風格。影片從角色形象設計、敘事模式設計、場景美學設計等諸多方面都有別于以往的國產動畫。

一、基于傳統文化的美學創作

20世紀中國動畫的沒落一定程度上是由于中國動畫人放棄了民族化創作，在美國動畫、日本動畫等外來動畫的沖擊下迷失了自我，放棄了第一批中國動畫人已經打好的動畫美學基礎，轉而去模仿歐美和日本動畫的美學風格和故事內容。從20世紀末到21世紀初，中國動畫始終在模仿中沉寂，無論是在中國本土還是海外市場都沒能尋找到屬于中國動畫的一席之地。在21世紀初期，重振中國動畫的呼聲不絕于耳，人們將創作的落腳點放在民族化美學創作上，民族化創作缺失導致中國動畫的美學不能打動人心，沒有自己的特色。于是，我們看到中國動畫人始終在尋找民族化創作與當代動畫審美文化相協調的平衡點，很多作品仍然沒有自己的藝術特色，有著很明顯的模仿痕跡。

于是，很多人都將2015年由田曉鵬執導的《西游記之大圣歸來》看作是里程碑式作品，標志著中國動畫終于能夠在民族化創作上更進一步，影片有著濃烈的東方美學風格，大量的中國文化符號讓該片成為一部不折不扣的中國動畫。2016年由梁旋和張春共同執導的《大魚海棠》將民族化創作提到了新的層次，影片也不遺余力地把中國傳統文化轉化為影片中的美學元素。可以說，《西游記之大圣歸來》和《大魚海棠》能夠代表21世紀之初中國動畫對于民族化美學創作的努力與成績。

2017年，導演不思凡推出了自己的首部個人動畫長片《大護法》，影片從故事內容到美術設計都極具個人風格，從上映之初就備受關注和爭議，影片中的大量隱喻內容讓該片成為一部非傳統中國動畫。《大護法》雖然是一部動畫電影，但是該片的故事內容完全不是給天真爛漫的幼兒看的，集懸疑、驚悚、暴力、隱喻等多種類型片元素于一身的故事更傾向于給成人欣賞，這也是國產動畫電影第一次突破了傳統的敘事語境和敘事框架，在故事內容上做出了極大的創新。但是，故事內容的核心主題依舊是傳統武俠故事中的仁義禮智信。同時，《大護法》又是一部“非常中國”的動畫作品，在角色形象設計上，片中太子的人物形象與演員徐錦江十分神似，大護法的胖墩墩的個人形象又像一顆棋子；全片的場景設計極具中國水墨畫的寫意風格，強調色彩的寫意而不注重細節的描摹，大面積具有指代內涵的色彩填充整個畫面，讓人最直觀地感受色彩的沖擊力。因此，動畫《大護法》是基于中國傳統文化的創新。

二、矛盾復合型人物形象設計

傳統的動畫電影的主要受眾群是兒童，簡單純粹的故事內容、美好純真的主題訴求、憨態可掬的角色形象是一部傳統動畫電影的基本構成。在動畫電影進一步商業化發展的今天，動畫電影已經消除了受眾是兒童的限制，如今動畫電影的受眾群早已涵蓋了兒童和成人，故事內容和主題思想具有更寬泛的解讀空間。好萊塢動畫已經完全融入了商業電影院線當中，甚至成為好萊塢電影帝國支撐性的類型電影之一，對于美國文化、歐美動畫美學的傳播與輸出有著極大的促進作用。普遍意義上來說，動畫電影的人物形象設計是一個極為復雜的過程，其中需要融入相當程度的文化內容，一個成功的動畫人物形象可以是與普通觀眾有強烈情感聯系的普通人，也可以是超越現實而存在的虛擬形象，但無論是怎樣的人物形象都應當與觀眾產生強烈的情感共鳴。

在過去的國產動畫當中，人物形象存在一定的重復性和相似性，人物形象缺乏辨識度，由于受眾群體的設定，往往過于簡單缺乏個性。導演不思凡在創作《大護法》人物形象的時候參考了他以往創作的短片作品，形象具有強烈的創新意識。影片《大護法》在懸疑片的敘事框架中，有著豐富的人物形象：忠誠又神秘的大護法、好色卻善良的太子、陰險狡詐的吉安、單純善良的小姜，等等。人物形象設計線條清晰簡單，服裝色彩樸實，外形設計與人物性格相一致。

大護法是影片的靈魂人物，同時又是一個矛盾復合體。大護法的人物形象設計是最接近廣泛意義上動畫片人物形象設計的，他矮矮胖胖，沒有一絲棱角，既像一顆栗子，又像一顆棋子，憨態可掬的外型符合大眾審美趣味。矮矮胖胖的大護法身披一襲紅衣，只露出臉和腳，背著一個白色包袱，還有一只不是鳥的鳥陪伴左右，他永遠是跳躍在影片畫面當中最亮眼的一抹顏色。然而，看似有著孩童一般外表的大護法，已經保護了奕衛國幾代皇帝，可見他的外表與年紀顯然不符。根據大護法的獨白可知，他是奕衛國的大護法，沒有名字，職責是太子的貼身侍衛，保護太子的生命安全。這次太子又偷偷跑出宮，大護法來到了一個叫花生鎮的地方尋找太子的下落。大護法身上的矛盾特質還表現在，一方面他十分忠誠、善良，甚至在殺人之前會提醒他們生命的寶貴；另一方面他又十分兇狠、暴力，一刀殺人絕對沒有半點猶豫。大護法只有一個使命，就是找到太子并將其平安送回奕衛國。同時，導演不思凡又賦予了大護法深沉又幽默的性格特征，影片開始處的大護法出場就極具自嘲意味，伴隨著一句畫外音“別催，理解一下胖子好嗎”，大護法重重地摔在了地上。就這樣，大護法的形象讓人不由自主地想要親近、喜歡。

太子的人物造型參考演員徐錦江，由于《大護法》的整個創作團隊都十分喜歡徐錦江的電影，于是現實人物在動畫人物身上得到了形象投射。太子是個沒有宏大理想的、好色的享樂主義者，他無心國家政事，醉心于后宮女色和藝術創作，這次逃離公皇宮就是因為父親對于自己不準踏入后宮的一紙禁令，太子來到了花生村附近寫生。太子同時又善良正直，面對外形恐怖的花生人義無反顧地伸出援手，將他們當真正的人平等看待，甚至與花生人小姜談心交朋友，為他系上紅色的手帕以免認不出他。在太子的人物造型設計上，他身穿一襲純白大褂，一頭長發披肩，有著藝術家的氣質與風格，外形更是與《仙劍奇俠傳》中徐錦江扮演的拜月教主如出一轍。太子是片中唯一穿白色服裝的人物，一方面代表了太子純真善良的內心，一方面也代表了他不同于其他人物角色的地位和身份。

花生人的造型設計雖然簡單卻帶有一種恐怖的元素，花生人的眼睛只是兩個小洞，四瓣兒嘴唇，為了迎合吉安老爺的喜好而貼上了假眼睛和假嘴巴，圓圓的腦袋，細細的手臂、腿和身體，看似弱不禁風又十分危險暴力。花生人看似不是人，但是他們能夠思考、說話、戀愛等，他們有著與人類完全一樣的能力，只不過他們的外形與人類不同。正如小鳴的蟻猴子小伙伴“蛋”只跟小鳴說話，他在別人面前會穿著斗篷、戴著假眼睛和假嘴，在裝扮過后尋找到了一種令人恐懼的力量。

此外，吉安的矮胖的地主形象、小鳴的梳著小辮子的兒童形象都源自中國傳統繪畫藝術中的人物造型方式，具有鮮明的中國文化美學特征。影片《大護法》在人物造型上不僅考量了外形是否符合中國文化特征，還將人物的性格融入其中，構成了外型與性格的復合型沖突之美，也具有多種評判和解讀的角度。

三、寫意的場景設計

動畫電影《大護法》是一部極具中國傳統文化特征的作品，很容易讓人從中找到20世紀中國動畫黃金時代作品的影子，尤其是影片的場景美術設計極其民族化，再次將中國水墨畫幾乎完美地與動畫藝術相結合。

提到水墨畫藝術與動畫藝術的結合，中國動畫人早在1961年就創作了堪稱經典的《小蝌蚪找媽媽》，將齊白石中國畫中的魚蝦形象提取到動畫作品當中，創造了第一部中國水墨動畫片。原本靜態的水墨畫轉眼間變成了動態的藝術作品，讓觀眾對于國畫藝術的欣賞又提升到了一個新的層次。此后，《鹿鈴》《牧笛》和《山水情》也都再次將水墨畫與動畫完美地結合。但是，以上作品都是將水墨畫完整地轉化為動畫作品，人物和場景的美術造型方式都是用水墨畫進行創作的。在影片《大護法》當中，導演不思凡將水墨畫融入影片的場景美術設計當中，避免了大面積的寫實繪畫和細節雕琢，而是選擇用大面積的顏色以水墨畫渲染的方式呈現在畫面當中，畫面遠處的背景寫意、朦朧，大面積的顏色極具藝術表現力和畫面張力。

如影片開始處大護法的出場情節中，采用了鏡頭平移的方式從右至左呈現整個畫面，畫面中只有流動的白云是動態的，山崖、小路、樹木都是不追求細節的寫意水墨畫方式處理，白色流云在畫面當中構成了適當的留白，整個畫面極具中國水墨畫的審美趣味。這樣的處理方式，不僅節約了場景美術設計的人力成本和時間成本，同時又可以充分利用色彩的巨大表現力，用水墨畫渲染的方式將色彩在畫面中渲染開，深深淺淺之中不僅輔助了場景內容的交代，同時利用色彩也能夠表現畫面中人物的心境，與故事情節相呼應。因此，我們看到影片《大護法》的場景設計的色彩飽和度很高、明度也很高，在室外場景設計中用大塊的明亮色彩呈現花生村世外桃源一般的幽靜環境，然而那些發生在螻蟻洞、樹林中的追殺、打斗情節，場景美術設計都選用明度較低的相鄰色相色彩，讓畫面的縱深感得到加強，進一步營造出危機四伏的恐怖氛圍。

四、結 語

我們無法將回歸20世紀“中國動畫學派”簡單認定為中國動畫的唯一出路，如今的動畫電影市場與美學生態已經和20世紀中國動畫黃金時代截然不同，商業文化的發展催生了新的文化形態和審美形態，無法完全按照一樣的標準去衡量和要求過去和現在的中國動畫。《西游記之大圣歸來》將故事內容落在中國古典文學上，依舊是“西游記故事”，在美學表現上是傳統美學與現代美學相結合的融合之美。《大魚海棠》則是從古典文學中汲取靈感，生成了一個全新的故事，雖然美學風格上有著日式動畫美學痕跡，但是依舊不乏中國傳統文化特色。動畫電影《大護法》則是目前21世紀中國動畫做出的最具創新性與突破性的作品，從故事內容到美術設計都極具個人風格，同時又遵循了如今宣揚的民族化創作路徑，是一部真正讓觀眾看到了中國動畫新發展與新變化的標志性作品，該片的美學創作與藝術風格都值得今后進一步研究，以對日后中國動畫的民族化創作與創新發展提供有益的經驗。