佳作賞析

陳志澤 主持

都市樂章

秦兆基

城市該有自己的：樂章，猶如一張名片，音樂印就的

正如約翰·斯特勞斯《春之聲》之于維也納，德彪西《月光》之于巴黎，肖斯塔科維奇《第七交響樂》之于列寧格勒

在樂曲里，會嗅到到金色大廳曲終人散，鬢影衣香留下的落寞；會聽到夏夜塞納河邊小草露珠最初的墜落；會見到干癟的奶頭塞進哭不出聲孩子的嘴里，清淚掛在媽媽的眼邊

樂章蘊含城市的種種元素

存在與不復存在，時間之流的源頭、這邊與流向的那邊

硝煙、斷壁殘垣與篆香、鳳管鹍弦，血和火的呼嘯與壁爐里蟋蟀的低吟

百丈紅塵、寶馬香車與靜謐道院、青燈古佛，焦灼的操盤手與心如古銅的居士

王公、豪紳與平民、不第秀才，貴族、食利者與打工仔、賣漿引車之徒

熠熠生輝的玻璃幕墻與霾迷天橋、Pm2.5爆表，干凈的水、不含抗生素的魚與農夫山泉、激素催熟、迫不及待走上餐桌的雞

樂章有賴于種種

除了自己城市的舒伯特、施托克豪，金色大廳、歌劇院、交響樂團之外，還得有“音樂感的耳朵”，否則，“最美的音樂也毫無意義。”——馬克思說的

打著領結穿著正裝、化著淡妝穿著夜禮服的男士、淑女，款款地走進包廂，度過的是無味的夜晚，還不如來個“葛優躺”，在沙發上看肥皂劇

二泉映月、高山流水、霸王卸甲，春天里、打工者之歌、開往家鄉的列車，小城故事多、月亮代表我的心、何日君再來。古典的、小資的、農民工的，不同人等的音樂正餐

“走啊走，走啊走，依依別離家鄉柳，披星戴月，食風飲露，苦海無邊甘承受，人生貴在有追求，哪怕腳下路悠悠，”和著吉他，行吟歌手的一曲，激動得賣“放心早餐”的、送外賣的、掃馬路的、在腳手架上的，潸然淚下，盡管他們沒有“求大道”的理想，但也有塞飽肚子、養家活口，乃至改變生存狀態、超越自我的追求

（選自《散文詩世界》2017年3期）

[陳志澤 賞析]

敬愛的秦兆基先生是散文詩理論家，又是散文詩作家。這里我要介紹給讀者的是他的散文詩佳作《都市樂章》。

作品的第一部分就提出“城市該有自己的：樂章，猶如一張名片，音樂印就的”，從音樂的角度切入一個城市的描畫與概括，構思的新穎與獨特，使得這篇散文詩不致面面俱到而失之羅列與淺顯。作者以名曲作比，創造了一系列極具象征意義的意象：“在樂曲里，會嗅到金色大廳曲終人散，鬢影衣香留下的落寞；會聽到夏夜塞納河邊小草露珠最初的墜落；會見到干癟的奶頭塞進哭不出聲孩子的嘴里，清淚掛在媽媽的眼邊”，暗示他衡量與觀察一個都市的標準，我們因此得以咀嚼到這個都市的“種種元素”,讀者還能品賞這些意象散發出來的微妙與詩意。

作品的第二部分是都市味道的微妙捕捉與刻畫。

我們可以讀出歲月的流向與印痕、歷史濃烈的風煙與細微的聲息、豪華的生活與宗教的色彩、不同階層的精神風貌以及豐饒物質的點綴，而所有這一切都只是不動聲色的冷靜、簡潔的陳述，不加主觀的評判，卻產生強烈的象征效果。例如“血和火的呼嘯與壁爐里蟋蟀的低吟”象征經歷戰爭的洗禮與由此產生的思想碎片，我們可以從作者精到的描述中想象都市的種種具象。

作品的第三部分揭示出傾聽都市應有的“音樂感的耳朵”，作者提醒讀者應該真正讀懂都市。

你能讀懂“打著領結穿著正裝、化著淡妝穿著夜禮服的男士、淑女，款款地走進包廂，度過的是無味的夜晚”嗎？為什么他們“還不如來個‘葛優躺’，在沙發上看肥皂劇”？你能讀懂“二泉映月、高山流水、霸王卸甲，春天里、打工者之歌、開往家鄉的列車，小城故事多、月亮代表我的心、何日君再來”嗎？還有：“古典的、小資的、農民工的，不同人等的音樂正餐”？作者并不給你讀懂的方法而只是提醒你觀察與思考。作品的濃縮與內涵的深刻性不言而喻。

秦兆基先生描摹了都市的風貌并發現了都市深處——特別是底層勞動者的生活“盡管他們沒有‘求大道’的理想，但也有塞飽肚子、養家活口，乃至改變生存狀態、超越自我的追求”頗具震撼力。能不能說這篇作品并非都市面貌的簡單再現，而是以高度的藝術概括與勾勒將處在轉型期都市的和諧與不和諧、美與不美的“樂章”含蓄地展示出來，從而引起人們的思考與探索，如何將都市建設得更加美好。

作者創造意象的功力令人欽佩。如“曲終人散，鬢影衣香留下的落寞”、“河邊小草露珠最初的墜落”、“干癟的奶頭塞進哭不出聲孩子的嘴里，清淚掛在媽媽的眼邊”，寫的是具有悲劇性質的畫面卻仍然詩意盎然，意象格外豐滿；如“硝煙、斷壁殘垣與篆香、鳳管鹍弦，血和火的呼嘯與壁爐里蟋蟀的低吟”，濃烈、宏大的情狀與細微、綿長的掇拾相諧和的意象動人心弦；“百丈紅塵、寶馬香車與靜謐道院、青燈古佛，焦灼的操盤手與心如古銅的居士”匠心獨具的意象寓有矛盾統一、相反相成的深刻性。

這里是大海

龐 白

沒有驛站。沒有古道。沒有人聲鼎沸,甚至沒有鳥的影子。

蜿蜒的船的痕跡,在身后迅速遠去、消失。

沒有記載功過的碑牌。沒有盛裝、是非的牢籠。沒有人為的歷史,甚至感情的敘述。

白茫茫的、蔚藍的、灰的、紅的、黑的,無法訴說的顏色，在演變、滋生或消逝。

以物事的本質而不是升華呈現，用天底下最巨大的咸澀和苦難覆蓋生命同時為生命守靈：

——這里是大海！

飄浮的石頭

中斷自己和自己的聯系之后，我在黑夜中閉上了眼睛，把自己飄起來?，F在，我終于像一塊清閑的石頭，回到時光中央。我終于能和時光互相提攜，把對方擱到路邊。

現在，我完全成為我的世界了。

為了印證此時的幸福，我斷定：

一、在時光中，我只能是一塊石頭；

二、飄浮的石頭，是幸福的石頭；

三、荒蕪融合粗糲，石頭，就是石頭。

（選自《中國散文詩百年經典》四川文藝出版社2017年11月出版）

[陳志澤 賞析]

印象中，龐白先生的散文詩短小精悍而獨特新穎、思想深刻、詩意濃郁。這里與讀者一起來品讀他的兩章散文詩。

其一《這里是大海》。

“沒有”幾乎覆蓋了全部， 驛站、古道、人聲鼎沸、鳥的影子。最常見的“有”都“沒有”：船的痕跡的遠去、消失，還是“沒有”。沒有碑牌、盛裝、是非的牢籠、感情的敘述。無法訴說的顏色，在演變、滋生或消逝，也還是“沒有”。作者一口氣渲染許多“沒有”，而只有稍加修飾或變化，如“蜿蜒的船的痕跡,在身后迅速遠去、消失”（此筆亦是最后大海出現的伏筆），如“白茫茫的、蔚藍的、灰的、紅的、黑的,無法訴說的顏色，在演變、滋生或消逝”，推而廣之描述對象“無法訴說”的色彩，經過“演變、滋生”或“消逝”，還是“沒有”。作者的描述對象到底是什么？只有到最后一筆“這里是大?！?， 才點明是大海。

這種“千呼萬喚始出來”的先抑后揚的手法被運用得如此大膽、獨特，凸顯了大海的形象與品格，從而完成了一個非常豐滿、完美的海的大意象。有了這樣的意象作者發出的“以物事的本質而不是升華呈現，用天底下最巨大的咸澀和苦難覆蓋生命同時為生命守靈”精辟而富有詩美的議論，就是自然而然的了。

歌頌大海其實是歌頌一種品格偉大崇高的人。歌頌大海而沒有一句溢美之辭，這是意象成功創造的結果。

其二《飄浮的石頭》。

作品讓石頭自言自語。與《這里是大?！芬粯?，思想深刻、語言簡潔、富有詩美。

作者筆下的石頭竟然能“中斷自己和自己的聯系”、“在黑夜中閉上了眼睛”還可以“飄起來”，想象神奇又合理，這就是詩的魔法使然了。

當石頭成為“一塊清閑的石頭，回到時光中央”后，它“終于能和時光互相提攜，把對方擱到路邊”，這樣的奇思妙想，這樣的想象方式非常新穎、獨特，令人嘆服。

更出乎意料的是，作者竟然“化腐朽為神奇”讓公文入詩而獨顯風流，得出的三條結論既符合公文寫作的程式，語言平白，卻又閃耀出異樣的光芒與獨特詩意，真是別開生面。作品最后的“斷定”還是沒有離開自白的表述方式，給石頭貼上的三個標簽竟然揉入濃郁的詩意：“我”，“只能是一塊石頭”、“是幸福的石頭”和“石頭，就是石頭”。十分樸素而又十分富有詩意且具有深刻內涵，令人贊嘆！

《飄浮的石頭》憑借藝術想象，從尋常可見的平凡甚至粗鄙的石頭發掘出深刻的內涵，這就是一種崇高的人生觀與價值觀的體現。