張揚樓材 劉移民
通常所說的雕塑是一種視覺藝術,它是通過對較為硬質的物質性材料進行雕刻,或對柔軟性質的材料進行雕塑的加工,從而完成的具有一定形式的三維空間造型。雕塑是一門古老的藝術,從原始人那精心琢磨的石刀,粗雕漫塑的動物形象開始,這種三維藝術就登上了人類文明的舞臺。它承載著人類對神的崇敬,對力的渴望,還有人類靈魂深處對美的永恒向往與追求。
改革開放以來,隨著中國社會的現代轉型,國內經濟飛速發展,國民生活條件及文化素質得到極大改善,在滿足基本生活問題的同時,人們對精神方面的追求也越來越多。特別是社會中先富起來的那些小康家庭,他們對精神方面的追求是越來越高,其藝術欣賞和消費品位也日益提升。
都市小康社會的出現是社會經濟發展的必然?;谌祟愡M步的現代理念,社會的發展都是在向一個富裕、先進、完善的方向發展。在這個發展過程中,就會經過許多特點的經濟發展階段。而都市小康社會正是中國當代社會中特定的經濟發展階段。
小康社會(階層)是改革經濟發展的產物,它代表著國人生活水平發展走到一個新的高度。中國的國情是要一部分人先富起來,然后帶動其他人的一同發展。當代中國的小康之家主要集中在都市,正是他們的存在形成了當代中國的都市社會并創構了現代中國都市文化。其文化與藝術消費觀念引領著整個時代的潮流。
現代都市文化是一種商業消費文化為主導的文化形態。商業利益動機主宰著大眾文化的命運。藝術文化消費從私人客廳、沙龍中被剝離出來,無限化地納入商業運作的框架中,成為典型的商業消費文化。
而另一方面,當代都市生活經驗又告訴我們,隨著商業消費時代的到來,大眾文化的興起,以電視、網絡為代表的高速高效高復制性的現代“軟媒傳播”正逐漸取代以紙張為代表的傳統“硬媒傳播”作為文化載體的主導地位,今天的審美活動、審美方式已越出純藝術的邊界。占據大眾文化生活中心的已經不再是小說、詩歌、散文、戲劇、繪畫、雕塑等經典藝術門類,而是新興的泛審美/泛藝術門類或審美、藝術活動,如廣告、流行歌曲、時裝、電視劇、Flash乃至城市規劃、園藝設計、居室裝修等。藝術已深入到大眾的日常生活空間。
傳統藝術如雕塑為延續自身生存,亦不得不轉向商業的世俗功利訴求,謀求與現代都市社會合軌。世俗化的城市雕塑的勃興便是一個明證。但現實中卻存在一個悖論,藝術作為審美本身具有超功利、超世俗的價值訴求。
中國當代雕塑藝術主要是學習西方寫實雕塑和觀念雕塑,把這些融入到中國文化中,再接合中國文化和現狀,發展出符合中國當代審美文化品位及需求的雕塑藝術。隨著商業消費時代的來臨,中國當代雕塑藝術發展出現多樣化和大眾化趨勢。多樣化首先是指雕塑類型、質料、風格的多樣化;大眾化主要是指雕塑面向大眾的品位普及與調整,及審美深度削平。
城市雕塑是大眾化的一個典型雕塑門類,集中反映了現代都市對日常生活環境的審美要求。但這個雕塑門類作為大眾藝術,在中國的發展仍相當不成熟,“國內的城市雕塑還往往以主題性、紀念性雕塑、追求形式美感的小品為多,以反映上層建筑思想和藝術精英審美的模式為多,真正反映平民精神情感和文化體驗的作品太少”。
雕塑藝術和人類社會的發展有著不可分割的關系,雕塑藝術伴隨著人類社會的每一步成長。隨著近三十年來中國社會的成功轉型,社會經濟已發展到一定高度的時候,人們教育文化程度日益提升,人們的藝術欣賞越來越高,審美需求也不斷擴張。而雕塑藝術在欣賞藝術中有著極其重要的地位和作用,尤其是架上小型雕塑,伴隨都市小康的實現,將越來越受到藝術消費者和收藏家的重視。而由于架上小型雕塑在家居裝飾方面的特異之處,其作為藝術消費品的未來市場前景不可限量——小康社會的實現使都市家庭的藝術購買力增強。
雕塑藝術走進小康之家,首先涉及的便是當代中國的小康家庭怎樣能得起消費雕塑藝術品。當下雕塑市場,一件普通的架上雕塑藝術品的售價往往都在數千乃至數萬人民幣以上,這遠非普通低收入市民階層可以消費得起的。這樣一來,只有期待一個有同等消費能力和消費品位的社會階層的出現。我們所講小康之家正是這樣一種新興的藝術消費力量。第一位考慮的就是其經濟收入水平。嚴格講,我們所定義的小康不是按80年代行政當局的概念,而是按發達國家中產階級的經濟收入水平為標準來界定的。雖然,當代中國社會階層畸形的倒金字塔結構,表明這一階層目前比例不大,但中國人口基數龐大無比,所以實際的雕塑藝術消費量仍是非??捎^。
另外,雕塑界在不降低藝術欣賞價值的同時,也可以順應商業社會的規律使雕塑藝術品創作(生產)規?;?、市場化,通過降低生產成本來調節價格,使之更符合當前中國小康家庭的藝術消費水平。這樣一來,架上雕塑藝術品就可以進入真正進入都市小康家庭的日常審美生活。
隨著人們經濟收入的寬裕,居住空間也越來越大,人們對家居擺設和裝飾要求越來越高,而一件好的雕塑藝術在空間裝飾和擺設中有著即其重要的作用。它代表著主人的藝術欣賞品位和層次,以及社會地位的象征。
雕塑藝術品,作為三維空間的立體藝術作品,其特性決定了雕塑在室內空間裝飾的獨特性和不可替代性。這一特性,通過填補室內轉角和過道以及家具的多余空間,把室內空間的空虛或丑陋直接轉化為藝術,營造一種藝術化、精神化的生活空間。另一方面,通常架上雕塑的可觸性、立體型,是作為一個完整形體提供給我們的感知的,其在室內裝飾中提供給欣賞者的美感也是多層次、多維度的。這種空間的流動性或靈動性,可以開啟無限豐富的藝術想象,從而為家居環境營造濃郁的藝術氛圍。
架上雕塑在“日常生活審美化”的時代審美文化潮流中,何去何從?長久以來一種庸俗藝術社會學意識形態宣教觀點認為,藝術來源于生活,而又高于生活,同時藝術也是服務于生活的,雕塑藝術的起源、發展都是來源于生活,并是為人民大眾服務的。為人民服務的口號,在市場經濟規律、商業利益驅動的社會中,其義正辭嚴的說教面孔已變得毫無用處。因為只有都市社會小康家庭的大量涌現及其日常生活審美化的文化訴求,才有雕塑的“為人民服務”。架上雕塑是小康階層藝術消費的主要構成之一,但是否其作為商業消費文化的現代定位,就注定它必須大眾化、審美平民化、庸俗化?實際未必,架上雕塑走進小康家庭的消費結構,固然要大眾化,但同時也必須多樣化,不僅有大眾主義的,也要有精英主義的。藝術是天才的事業,豈能一味遷就大眾?而實際上一味大眾化、平民化,也未必可以滿足大眾的鑒賞需求和消費需求。中產階級往往都是受過高等教育,具備較高藝術鑒賞力的,他們對精英藝術的向往并不比對大眾藝術的偏好少。
雕塑藝術與社會的關系異常復雜,當代中國小康社會的都市生活對雕塑藝術的大量需求,一面形塑著雕塑大眾化的面向,另一面雕塑藝術本身又要求著精英藝術的獨立性和自由精神。二者看起來矛盾,但我們從架上雕塑與當代中國小康社會的都市家庭生活的關系入手,發現實際上可以在一定社會空間中找到并行不悖的道路。雕塑藝術在“日常生活審美化”的時代文化潮流中會逐漸走向大眾化,但有產階級的藝術素養也同樣要求著精英主義雕塑作品的創作實踐。但總的看來,市場化不僅是城市雕塑的命運,同樣也是架上雕塑乃至所有藝術的現代命運,這是時代、社會的呼聲。然而正如一個學者所講,“雕塑藝術將如何發展,還有待于藝術家們的實踐來推動”。2
[1]陶東風,《社會理論視野中的文學與文化》,廣州:暨南大學出版社,2002。
[2]孫正荃,《大眾美學99》,上海:漢語大詞典出版社,2002。
[3]王家斌,王鶴,《中國雕塑史》,天津:天津人民出版社,2004。
[4]李勇,《世界雕塑史話》,北京:國際文化出版公司,2000
[5]陳惠芳.對城市園林景觀生態設計的探討[J].城市建設理論研究,2012,(8).
[6]翁少濱,弓弼,馬婧等.淺析福建省濱海城市園林景觀及其特色[J].北方園藝,2011,(16):127-129.
注 釋
1.王家斌,王鶴,《中國雕塑史》,天津:天津人民出版社,2004,第241頁。
2.李勇,《世界雕塑史話》,北京:國際文化出版公司,2000,第196頁。