陶之語

黃燕紅

對陶瓷，我是從漠視直接跌入愛戀的。或許世界上最神奇的催化酶，叫“藝術”。

西溪生態文化園山明水秀，瀲滟波光映射著陶藝文創中心，銘刻下我永不褪色的美好記憶。在陶瓷世界里沉醉不知歸路的藝術家們，玩得不亦樂乎。六位中國陶瓷藝術家，六位法國重量級藝術家，他們身上有著共同的沉潛和修養，目光里有著共同的專注和執著。用中國的藝術語言，用法國的藝術語言，彼此對話彼此激發，共同呈現陶瓷的獨特表達。

享受藝術，是件多么幸福的事呵！

記者們追根究底的個別采訪，攝影家俯仰之間的頻繁喀嚓，都攪動不了深深投入的創作狀態。每次就餐都必須三請五催，才能把他們高蹈飄揚的思路，從陶瓷中拖曳到紅塵中來。

水何澹澹，涼風習習。百葉窗外，陽光明媚大地芳菲，盎然綠意鋪展開自然之美，正好呼應滿室的浪漫氛圍，和蔥蘢絢爛的藝術之美——賞心悅目，天人和諧！從易于變形渙散，到凝固并獲得長久生命力，一坨樸實無華貌不驚人的泥土，蛻變成令人心旌搖蕩的藝術品，需要靈氣洋溢的審美，需要意到手到的塑造，需要精細入微的燒窯。

一幀幀沉迷創作的畫面，如此動人：

追求詩意和極簡的茱莉亞，小心翼翼地反復修坯，濃眉下的明眸，全神貫注于橢圓形的泥環，世界與她無關；視覺藝術家瑪麗，銀色大耳環紋絲不動，在掛盤上安妥畫著姑娘的肖像，換姿勢時不覺把左腿踩上了凳子；散亂的色碟和畫筆間，圓潤清麗的瓷瓶傲嬌佇立，職業畫家、法國游記藝術家協會主席大衛，正在瓷瓶上繪制圖案，又跟妻子視頻，給她看作品，皺紋縱橫的笑容孩子般稚氣，映襯著虬曲花白的稀疏發絲；曾擔任巴黎十九區文化副市長的職業藝術家朱莉，笑吟吟跪坐在地板上，精雕細琢，斑駁的工作圍裙上方，五官標致光彩照人……

撇開紳士淑女的外殼，被藝術淬煉過的淳樸和逸致，俗人絕難模仿。他們氣質瀟灑，不拘泥繁文縟節的任真率性，讓我如沐春風。

于2013年榮獲中國陶瓷藝術設計教育終身成就獎，在業界以德藝雙馨著稱的洪樹德教授，已年過古稀，拿著放大鏡讓我們湊近看壇子的璀璨窯變，結果是一聲迭一聲的驚叫“哇，好漂亮！”然后動手修補作品，一絲不茍不厭繁瑣，一劃一刻慢慢悠悠。

急性子的人會替他們焦慮：太浪費時間了！一道工藝就要磨蹭那么久。然而，藝術家個個底氣十足從容不迫，仿佛時間如海無涯無際，可以任意提取，仿佛時間必須寵溺藝術，仿佛高端藝術品必須優雅穿行于光陰的河流，笑傲前世、今生和未來。

從粗坯到半成品到成品，極態盡研的精美，凝聚著作者的感情智慧，百花爭艷盛開萬語千言。

陶器的發明，是原始社會新石器時代的重要標志。從粗陶、細陶，到炻器、半瓷器，以至瓷器，這個王國充滿了泥土的芬芳，演繹著眾生的悲喜。近萬年的一部中國陶瓷史，就是一部形象的中國漢族文化史。不同的朝代氣質，相生相伴不同的陶瓷風格。

在China的生活里，誰能離開china呢？鍋碗瓢盆交響曲經冬復歷春，一代代人在陶瓷的陪伴下生長，老去。除了失手打破碗碟挨罵之外，一般人對生活陶瓷并無太多關注。即便在小學課本遇見梅堯臣的《陶者》，也只是不求甚解地齊聲朗誦：陶盡門前土，屋上無片瓦。十指不沾泥，鱗鱗居大廈。

我也是這樣。直到某天，艷遇美輪美奐的陶瓷藝術品，從此刻骨銘心。從此曉得了，他們的美來之不易，要經受水火人工的歷練，要走過曲折神秘的征程：淘泥、摞泥、拉坯、印模、修坯、捺水、畫坯、上釉、燒窯、成瓷、修補。

陶的質地較松散，色澤自然素樸大方，是許多藝術家的摯愛；瓷器高貴華麗，有“聲如磬、明如鏡、顏如玉、薄如紙”之譽。陶瓷在歷朝歷代，總會遇見大師和知音，懂得他們的實用價值和審美密碼，提升他們的藝術水準和境界層級。穿越天災人禍的罅隙而幸存的古物，更是娓娓敘述著彌足珍貴的故事，徐徐展現著廣闊社會的畫卷。

我鼻息輕悄，久久看洪教授創作，低語：“您出好多精品啊！”

“不要太當真，就對了。不要老想著獲獎、老想著值多少錢，就對了。在陶瓷界有個詞特別重要：點土成金。”

“嗯。我懂，寫文也是這樣。洪老師，看您的《關系》，我的眼睛和大腦打架呢！大腦說：這是陶藝。眼睛卻固執地嚷嚷：這分明是根雕嘛！”

他會意淺笑，語音里透出已臻化境的淡：“對，就是這么復雜。關系也是這么復雜的。”

龍江頌歌陶藝文創園里，兩國藝術家各自視角與群體智慧，碰撞啟發了陶藝創作的更多可能性。有心觀眾驚喜地發現，中西文化在陶瓷上的結合可謂相得益彰：中國藝術家作品嚴謹地道，法國藝術家思維開拓奔放；中國陶瓷文化博大精深，法國藝術創意舒展輕松。

有些場景瞬息遠去，有些場景留存心里。春去春又來，不知不覺我又憶起陶瓷們的倩影，細細回味“陶語天下？薈萃龍海”的結束語：“希望此次試驗陶瓷藝術展可以通過語言的碰撞，用藝術交流對于人生的思考。”