淺談平面設計和攝影技術之間的關系

楊磊 太原理工大學現代科技學院

在我們的日常生活中，無論是自然，花草樹木還是其他題材。一個好的攝影作品就會有一個鮮明的主題，它能夠讓攝影師，以及觀眾的情感進行交流與溝通。思維是攝影師發現與確定主題的來源。從攝影到自然，生活與社會的感知，攝影師按下快門的那一刻反映了攝影作品的主題，體現了攝影師觀察與把握機會的能力，藝術呈現與審美能力，定位等等。除了藝術表演，主題表演外，還有很多攝影呈現，如科學表演，娛樂表演，情感表演與現場表演。由于拍攝目的不同的初衷，創作的要求是不同的。設計與攝影也包括藝術呈現，主題呈現，科學呈現，情景表達，娛樂呈現，情感表達等。攝影與設計是高度創造性的藝術，攝影作品或產品造型是表演藝術中的重要因素。一方面，藝術的呈現反映了對攝影師或設計師技術的掌握與理解。另一方面呈現攝影師的審美取向與審美文化。

1 攝影與平面設計的共同點

攝影技術與平面設計都需要構圖與創造力。它們都是二維空間造型藝術，構圖是平面設計的靈魂，一個好的構圖能夠是二維空間更加可行的。同時攝影也是這個過程的一個組成部分，攝影師要面對一個三維的空間進行創造性的轉化，提煉成二維的空間。構圖對于攝影也十分重要，能夠直接影響作品的質量。好的平面設計，及構圖，是做好作品不可或缺的一環。專業攝影技巧的構圖方法與平面設計的構圖有許多相似之處。這種專業知識就是整合。平面設計是傳遞給消費者的準確信息的最重要的功能，攝影是最重要的呈現技巧之一。

同時，攝影也需要平面設計的創新。創造力是設計的靈魂，是最基本的設計要求。一個好的平面設計工作是基于創新。攝影平面設計通常是通過一個屏幕來宣傳來表達，所以人們通過時間與空間的限制來接收平面信息的過程。在有限的空間里能夠想象創新攝影是平面設計作品能夠被接受與中意的根本。

顏色對平面設計與攝影十分重要。除了構圖與創新之外，圖片的顏色對攝影與平面設計同樣重要。色彩對人們的視覺體驗影響很大。通過使用色彩來表達更深層次的精神世界，讓人們能夠產生共鳴。色彩是把握人類視覺的關鍵。一件作品最好的呈現就是色彩的運用。與諧的色彩搭配經常引起人們的注意，抓住觀察者的視線。不同的顏色往往使觀眾有不同的感受。這是平面設計與攝影的最大價值所在。

2 攝影與平面設計連系的必然性

社會的發展驅動了圖片畫面市場的需求。隨著大眾傳媒的興起與發展，各種圖書報刊的設計也不斷涌現，對圖片的需求也在不斷上升。但無論書籍或雜志的設計是否有自己的設計風格，設計師都應該根據自己的審美與風格的不同進行設計。如今的閱讀，特別是報紙閱讀，用圖片必須要抓住主題，突出新聞特點?，F在人們的生活大都是快節奏的，現在閱讀是最直接，最便捷的閱讀方式。因此，當前的攝影應該抓住事件的特點來設計報刊雜志的特定主題，利用攝影圖像來表達一個故事的發生或描述一個生活方式的時代。

3 平面設計與攝影技術之間的關系

從攝影的本質來說，攝影是一種藝術形式。不斷變化的設計包括二維三維圖形設計；三維各種裝飾設計，以及各種產品的發明。因此，二維客觀客觀地呈現三維空間的攝影與設計具有相同的性質。從美學的角度來看，攝影與設計既有創新，又有美感。無論是商業廣告攝影，家庭娛樂攝影，還是風景，紀實攝影，都要求畫面形象傳達明確的信息主題，并符合美學規律，這與印刷廣告在設計，包裝設計美學上是一致的特點。

從創作過程與創作要求的角度來看，設計需要感覺加思維，而且感性加理性，創新設計十分重要，體現了思維能力，審美能力以及探測問題與觀察事物的能力。攝影與思考設計，感性加理性與創新一樣多。它體現了同樣的思維能力，審美能力，問題發現與觀察能力。攝影與其他各種設計活動都需要實現。數碼攝影通過多媒體進一步發展。數碼攝影連系圖像處理技術促進了設計的發展。數碼相機與電腦取代了傳統工具。攝影已經成為設計中不可或缺的一部分。

總之，平面設計中的圖片主要由攝影提供。當然，攝影與平面設計中的創新，構圖與色彩技術的運用是分不開的。

4 結束語

攝影與平面設計是文化立新的重要組成部分。在傳播知識的同時也創造了巨大的經濟效益。平面設計的創新技術促進了攝影技術的立新，數碼攝影增強了平面設計的吸引力。因此，攝影與平面技術應不斷立新，積極連系雙方的優勢，創造出更有價值的作品，平面設計與攝影有異同異同，只有兩者的連系才能持續豐富人們的生活，創造更多的藝術呈現，刺激藝術家創造更多的想法，創造更多的呈現形式，引領新的審美趨勢。

[1]肖長江.攝影技術在平面設計中的運用研究[J].收藏與投資,2016(8).

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[3]張耀天.淺談攝影藝術及創新在平面設計中的應用[J].大觀,2015(9)