




李朝斐
1984年10月生,河南禹州人。2011年7月,李朝斐創建窯口——鈞都坊(鳳陽瓷業前身)其反復試驗不同的爐鈞釉方,改變傳統釉方的配比方法,打破傳統爐鈞藍色或綠色的單一色彩,出現了胭脂紅、翡翠綠、鸚哥綠、玫瑰紅等過渡色彩,使作品達到了古樸典雅、渾厚莊重、線條流暢、釉厚渾活、乳光瑩潤、古樸與艷麗并存的獨特效果。2015年,獲得“2015中國鈞瓷年度新秀人物”稱號。
前不久,鈞瓷網推出鈞瓷新秀王彪,反響良好。知名鈞友李家旺先生建議專欄名稱不妨定為《星生可畏》。經廣泛征求意見,鈞瓷網決定繼續推薦鈞瓷新秀,同時采納李家旺先生的意見,推出一位令人可敬的后生李朝斐。
2000年起,他跟隨鈞瓷大師李建峰學習配釉、燒窯和拉坯。2002年到2011年,擔任東升鈞窯生產廠長。2011年,他創建朝斐工作室,以燒爐鈞為主。現為河南省陶瓷藝術大師,河南省青年陶藝家,朝斐工作室藝術總監。
深秋時節,李朝斐打開展廳,引著記者參觀他近來的創作成果。
與上一次前來相比,李朝斐的展廳布置得更加大氣,作品質量也有了很大提升。修整一新的展室,相比以前更加簡潔大氣,作品不多,但件件都是精品。
幾年來,李朝斐堅持以傳統造型為主,手拉坯成型,整體器形端莊、古樸。在釉色的運用上,李朝斐一直有著自己的特色。
李朝斐的作品以爐鈞為主,渾樸敦厚,含蓄內蘊,又有著更多色彩的流動感,紅里有紫,紫中有藍,藍里泛青,青中透紅,五彩滲化,真正體現了鈞瓷的釉色之美。
李朝斐介紹,展廳中的作品既有幾年前燒出后一直沒有舍得賣的得意之作,也有近段時間燒制出的精品。從這些作品中能夠清晰地看到李朝斐近年來的創作路徑,在保持原有風格的基礎上,其作品釉色更加多變,器形也在傳統基礎上有了更多靈動的改進。
幾年的時間,李朝斐從山坳里走出來,一步步走向更廣闊的藝術天地。這個沒有深厚家族鈞瓷創作背景的年輕人,依靠自己的努力,不斷進步。
有自己的風格,走自己的路線,也許從2011年創建窯口并定下這個創作路線時,就注定了李朝斐能夠闖出自己的一片天地。建窯伊始,李朝斐就認識到,想要從眾多窯口中脫穎而出,沒有自己的特色根本行不通,只有走收藏之路、精品之路。建窯伊始,李朝斐堅持手拉坯成型,施爐鈞釉,直到今天沒有變過。
在原有釉方的基礎上,李朝斐反復試驗不同的爐鈞釉方。他改變傳統釉方的配比,根據原料表現的特性,或增或減,對傳統爐鈞技藝有所創新,出現了胭脂紅、翡翠綠、鸚哥綠、玫瑰紅等過渡色彩,使作品呈現古樸典雅、渾厚莊重、線條流暢、釉厚渾活、乳光瑩潤的獨特效果。
在不斷的創作和與市場對接中,李朝斐的鈞瓷創作理念也在發生著變化。
“以前,我的觀點是堅持傳統,堅持爐鈞,但在與藏家交流和互動中,我體會到人們的審美情趣是不斷變化的,鈞瓷的整體創作環境也在發生著變化。一個鈞瓷人,在創作鈞瓷的過程中,不僅要堅持自己的創作路線,還要有更加開闊的藝術眼光,創作出更加多樣的作品。”李朝斐說。
在李朝斐看來,鈞瓷的發展,一要走進現代人的生活,符合現代人的審美情趣。二要堅持特色,創作有個人藝術風格的作品,保持鈞瓷行業的百花齊放。三要堅持精品化道路,不斷提升鈞瓷創作的精細化程度。
一直以來,李朝斐給人留下的印象是既有沉穩的性格,又有不甘平庸的闖勁。這個從16歲就開始在鈞瓷行業摸爬滾打的年輕人,如今也已過而立之年。厚植鈞瓷文化,才能開花結果,李朝斐深刻懂得這個道理,也在以自己的行動弘揚著鈞瓷文化。鈞瓷的未來,需要更多像李朝斐這樣的年輕人和后來者。