□李天旺 鹽城幼兒師范高等專科學校
隨著時代的發展,我國的藝術也在不斷地發展。從我國藝術文化的發展歷程來看,其隨著歷史的發展融合了多種不同形式的文化。而茶畫作為能夠較為詳細地記錄我國歷史發展的一門藝術,記錄了人和茶之間的一些故事。在我國茶畫的發展過程中,除了記錄人們的日常生活場景外,還間接地體現出了人們在審美方面的一系列變化。
民間茶畫在作畫時通常以線條來進行勾勒,而線條大多數是通過畫筆蘸取濃稠的墨汁而畫出來的[1]。因此,相較于鉛筆作畫來說,茶畫在完成后作品會呈現出一種朦朧感,人物和風景中所存在的缺陷也因這種朦朧感而變得更加的夢幻、唯美。整個茶畫作品給人一種輕松自在的感受,使人們看到茶畫作品后就能感受到身心的愉悅。因此,茶畫這種作畫方式也得到了更多人的喜愛。同時,茶畫在作畫過程中不拘泥于傳統的作畫方式,這種用線條勾勒的方式所勾勒出的人物、風景等也較為生動,非常有意境。
在作畫過程中,當進行了色彩填充后,作品就會顯得更加好看且也較為立體。茶畫美術作為我國的傳統文化,在色彩的使用上有一定的地域特色,其多使用棕色、青色、黃色等大地色系。大地色系主要是指能夠在自然景物中看到的色彩,而通過合成的顏色就不屬于大地色系,如磚紅[2]。因此,當茶畫使用了這些色彩后,畫作的顏色會變得非常鮮明,具有鄉村的特色,且較為單純,能夠使人們在觀看作品時產生一定的親切感和舒適感。同時,大地色系的顏色也使茶畫顯示出別樣的美感,能夠喚起人們對于自然生活的向往和憧憬。
當代藝術在設計過程中會面臨各種各樣的問題,藝術的設計會受到很多因素的干擾。而在當今社會背景下,一件藝術品想要得到好的銷量就需要讓更多的人喜歡它。因此,在進行藝術設計時,我們通常會考慮消費者的喜好。但現實是,人們在設計時過于注重消費者的喜好,而忽略了其經典的存在價值。同時,由于國際化的不斷發展,人們的設計理念也會受到其他國家文化的影響,設計風格也逐漸趨向于西方的設計風格。這兩種原因使當代藝術在設計時過于從眾,逐漸喪失了我國的傳統文化,體現不出藝術的價值。
隨著社會的發展,我國的信息技術在很大程度上得到了發展。因此,人們在進行藝術設計時經常會用到計算機中的作畫軟件,同時還會用到一些圖像處理技術,其能夠使設計過程變得較為的方便、快速。逐漸地,人們就會變得過于依賴這種技術,導致藝術作品的設計感不佳,缺乏了傳統設計手法的美感[3]。同時,藝術作品也會越來越沒有新意,不具備創造力,這對我國藝術的發展造成了不好的影響。
由于當代藝術在設計時過于考慮消費者的喜好,從而喪失了作品本該有的藝術性,因此對我國藝術的發展造成了一定的阻礙性,使藝術品逐漸喪失了經典性,從而過于大眾化,沒有新意。因此,我們需要借鑒茶畫的作畫理念使藝術設計能夠得到更好的發展。
在茶畫美術的創作過程中,其創作理念主要在于依托大自然,從大自然中選取紙張,以大自然的顏色為主要參考。且作畫人要具有一定的鄉土情懷,這樣創作出來的作品才具有較高的藝術性。因此,當代藝術應該借鑒茶畫創作的理念,在藝術創造時要注重融合自然,而不是只為了創造而創造。畫家應該在創作的過程中將大自然融入作品中,使當代藝術作品能夠更加貼近人們的生活,貼近自然,從而更加符合人們的審美,最終受到更多人的喜愛。
有很多藝術設計師在設計的過程中對于用色非常謹慎,很少用那些較為絢爛的色彩,雖然他們設計出來的作品在一定程度上很有藝術性,但是色彩過于單一也會使藝術作品過于沉悶,同時使藝術的發展道路較為單一。因此,為了使藝術能夠更好地發展,就需要畫家在藝術設計中借鑒民間茶畫的用色手法。
例如,在自己的作品中可以加入一些色彩絢麗的大地色系,使自己的作品能夠更加出彩。不過,這種色彩的搭配也需要根據自己的作品進行具體分析,并不是所有的作品都適合絢爛的色彩。因此,設計師可以從茶畫的色彩搭配中選取適合自己作品的色彩搭配來使用,使自己的作品更具表現力,同時也能夠將設計師的設計初衷完美地呈現出來,具有更高的美感和藝術性,為藝術的發展開辟出一條新的道路。
隨著信息化時代的發展,藝術設計師越來越依賴于信息技術,很少進行動手創作,而這種形式在發展的過程中就會使設計師逐漸喪失動手創作的能力,使藝術作品失去其原本的藝術價值[4]。因此,當代的藝術設計需要借鑒插畫人的精神,在藝術的創作中堅持進行動手創作,使藝術得到更好的發展。
通過以上的分析,在當代藝術設計中借鑒茶畫的創作理念、色彩搭配以及茶畫創作人的精神對于藝術的發展有一定的促進作用。因此,當代藝術設計應該主動在設計中融入我國的經典以及傳統文化因素,使我國的藝術能夠發展得更好。