原生雕塑研究

王長旭 劉寧

（沈陽大學美術學院，遼寧 沈陽 110004）

原生藝術作為藝術創作方式的一種，具有獨特的原始力量，其創作來源始于個人創作欲望，結合創作靈感推動，即成為獨特藝術品。在創作過程中，思考與其創作過程本身，與獲得完整作品相比，對藝術家本人來說更為重要也更具有思想價值。藝術與人類起源并存，無論何時，人類的物質財富素來都是與精神財富并駕齊驅的，若采用原始人的視角對世界進行觀察，人與物、生命體之間差異、生物與非生物、夢與現實之間同為一體，無不可突破界限，所有部分皆可相互融合、聯系。原生藝術作為一種藝術理念，它提供一種開放，多元的方式，幫助人們找到精神歸宿，而其內核，正是藝術的根源。

一、原生藝術的起源

對千萬年前的原始先民來說，在三維空間中進行雕塑創作比在二維空間上進行繪畫要容易，先民能夠靈活使用眼睛去觀察，卻無法熟練運用我們構造的知識體系去表現，因為他們在用與我們不同的心靈去感受。所以導致先民作品生硬，但卻帶著樸實與純真的美感，比如中國史前陶塑，表現題材大多數為人與動物，此類作品從工藝水平上來說雖較為簡陋，但卻透露著淳樸與率真的人類本性，體現了原始人敏銳的觀察力。如中國境內的三星堆古遺址的立人像，立人像為當今已知古代最大的青銅鑄像，神情端莊肅穆，赤足高臺之上站立，像充滿力量，個指導全局的祭司。立人像線條簡潔流暢，比例勻稱，但又極大地突破常形，夸張與寫實相結合，增添了詭秘、奇異的美感；在西方原生藝術的起源，大概自新石器時代，最著名的是比利牛斯山洞窟壁畫，它處于法國、西班牙交界地，大量洞窟壁畫，主題為牛、馬等生物，及一部分為狩獵場面。壁畫所處位置極其隱秘，繪畫工具一般是彩色石頭，可以想象當時的繪畫過程較為艱難，有很高的藝術價值和史學價值。原生力量雖然純真卻富有力量感，生硬卻不失理性，原因皆在于價值觀之間的距離或因當時人的認識能力有限，相反，人類作為一種動物，創造藝術是一種簡單、直接的本能，他是一種高級的藝術形態。

二、現代原生藝術表現

原生藝術獨特表現力就像一堆打磨粗糙的實用工具，不那么漂亮，但是卻能幫助人們整理自己的心靈。原生藝術的觀察方法，是一種直覺式的感受，它是一種褪下矯飾的外殼，回歸事物的內核的一種表現方法。原生藝術家們懷有固執的理想，原生藝術是一種批判的藝術，原生藝術的創作者在社會上處于邊緣狀態，在發現這個時代的問題后，他們并沒有發言權，又無力解決問題，他們只能用自己寧靜的方式，去創作自己的小世界，他們的批判很溫柔，但他們展現出的問題，是確實存在的。原生藝術是一種運用直覺觀察世界，在不可抑制的藝術表現欲下，進行各種形式的藝術創作。它具有強烈的個人風格。在原生藝術的概念下，原生藝術家創作的過程比藝術本身更為重要。

（一）現代原生藝術表現的人類情感與直覺

在第二次世界大戰后期，由于戰火的蔓延，人民處于水深火熱之中，1940年以后，賈科梅蒂深切地感受到戰爭給人們帶來的苦難。創作燃盡的火柴般的人物造型，好似被戰火燒焦的人們。在創作中他把人類形象與侵蝕人性的空間整合起來，以寓言的方式來表達現代人深切的孤獨感與焦慮和被剝奪了傳統的慰藉。

（二）現代原生藝術表現的原始力量

安東尼?葛姆雷作品《亞洲土地計劃》以數目極大的小泥人組成，這些泥人由300余位市民經藝術家的指導制作而成。這些泥人的造型是原始的，不專業的，但每個泥人都是唯一存在的個體。經過干燥后，隨機安放在各種展覽場所，如地下車庫、糧倉、廢棄工廠等地。來表現世上任何一種生物，在廣闊而沉默的大地而言，個體的差異性，對“無盡”這個哲學觀念來說，都如同組成一個龐大數據中的，渺小的代碼，在現實中追求原始的生命力。

（三）現代原生藝術表現的童趣童真

在約瑟夫?康奈爾“憂郁的箱子”系列作品中我們看到了童真和童趣，他懷著對藝術的熱愛，在通過自學習成才的藝術家，他用簡單的盒子把他的浪漫與童真收藏起來，以一個神秘的方式組合，這些容易損壞的材料，脆弱的材質，表現了他創作的主題和他的生命，像孩子一樣收集，幻想，對世界保持好奇，又保持距離。

每個人，天生都擁有一把鑰匙，能來打開藝術的盒子，那盒子里的禮物就是為你準備的。綜上所述，在藝術領域，原生藝術創作者實際上是“無知”的人，但此類表面上看來是缺點的地方，正是原生藝術的真正優勢，無知者無畏的精神使人尋找到新的創作點，給尋常事物賦予特殊意義。每位創作者都可以說是發明了只屬于自己的原創藝術表達方式。如果我們以一個開放包容的心態，以一個擁抱多元化的態度去看待原生藝術，我們可以看到它對人們的積極影響，我們缺少宏觀的眼睛，和包容的內心，但原生藝術給了我們新的“眼睛”。