舞臺攝影小技巧

葛宏軍

佳能EOS 5D Mark IV相機，焦距200mm，光圈f/3.5，快門速度1/250s，感光度ISO2000。4張照片后期合成。

舞臺攝影有以下特點：

光線：大多情況下較暗，且亮度和角度變換很快;正式的表演，大多嚴禁用閃光燈，以免影響演員和觀眾。

速度：演唱、樂器類動作較慢或保持靜止，保證手持速度基本可以成功：舞蹈類，演員動作多，幅度大，如要拍清晰，需要較高快門速度。

角度：正式表演時，為了保證觀看效果，有時嚴禁攝影師到處走動。需要攝影師提前找好拍攝位置。

表情：抓住表演者的表情和動作是關鍵。

舞臺的光線變化快，光比大，相機測光基本不準確，建議用M擋，拍攝時根據光線和場景隨時調整參數，及時回看拍攝的圖片隨時調整。演唱、演奏類節目，拍攝者把握好基本的構圖和曝光，抓住表演者最佳的表情動作就可拍出不錯的作品，但更容易出片的是舞蹈類節目。

高速抓拍動作

這類圖片容易拍糊，所以快門速度需要快，速度最低1/250s，或更高，按快門的時機很重要，盡量選擇連拍，保證成功率。

佳能EOS 5D Mark IV相機，焦距200mm，圈f/4，快門速度1/250s，感光度ISO2000。

低速度虛化效果

動作幅度大的表演，如用低速快門拍攝，移動的人物影像會出現“拖影”，形成模糊的運動軌跡，極富動感。

如果有機會使用閃光燈，設置模式為“后簾同步”，低速快門拍出模糊的運動軌跡，最后閃光燈“凝固”主體，拍出清晰主體拖影的效果。

佳能EOS 5D Mark IV相機，焦距95mm，光圈f/4，快門速度1/13s，感光度ISO125。手持拍攝，如條件允許建議用三腳架。男生的演說形成的短暫的靜止條件，女生的舞蹈動作是動態條件，有靜有動，才能拍出此片，1/13s的快門速度恰巧到了這個臨界值，速度快了“拖影”效果不明顯，速度快了慢了，男生也會虛。

很多時候拍攝獨舞，單張圖片比較單調。如采用多重曝光的方法，可在圖片中形成多個人物姿態，豐富畫面，但是成功率比較低，尤其是正式場合拍攝，為了保證能交片，來不及玩更多攝影技巧。但我們可以通過后期合成來實現想法。

拍攝的時候用M擋，保證每張照片清晰且曝光參數一致，這樣后期基本不需要摳圖，減輕了后期壓力，下面來講解后期如何合成。從眾多圖片中選擇了5張富有變化合成，根據舞蹈動作排出位置，選擇P2和P3來演示后期合成方法。

1.啟動Photoshop，打開圖片P3，直接進入Camera Raw。校正水平，方便后面合成。在ACR左上角選擇變換工具，點擊右側面板“水平”按鈕，僅運用水平校正，完成水平校正。

2.點擊確定，進入PS界面。擴寬圖片，預留人物合成的空間位置。點擊：圖像一畫布大小，出現窗口，寬度改為400，畫布擴展顏色：黑色，其他不變，點擊確定，完成畫布寬度擴展。

3.打開要置入的圖片P2，重復上面第2步驟，校正水平，進入PS后，復制到P3圖片上。圖層面板上，出現圖層1。對齊位置。選擇圖層1，修改不透明度：50%。放大圖片，參考地面，用移動工具移動圖層1，對齊水平，放入合適的位置。

4.最終合成。在圖層面板中選中圖層1，添加圖層蒙版。選擇漸變工具，線性漸變，黑、白漸變。選擇圖層1的蒙版，用線性漸變工具，常按鼠標左鍵，在兩條藍線間，如圖，沿箭頭方向和長度水平拖動，松開后如圖效果。如果一側人像消失，說明方向反了，逆向拖動就行。在圖層面板中，修改不透明度：100%，完成合成。如需要地面的影子更真實，在圖層1蒙版上，可用白色畫筆在影子部分涂抹。重復以上步驟把其余圖片疊加到P3上，最終調整為黑白效果。