山東省棗莊市市中區(qū)教體局教研室 王 冰
對于音樂要素的概念,奧爾夫認(rèn)為元素性的音樂自身不僅僅包括音樂本身,同時也是結(jié)合動作、舞蹈以及語言的整體部分。所以對于欣賞者來講,需要運用聽、唱、動等多個方面的積累才能夠充分地保持以立體、多角度地進(jìn)行欣賞。隨著近現(xiàn)代教育思潮的不斷推進(jìn),使得出現(xiàn)了很多新的教育理論,其中就包含建構(gòu)主義。隨著教育思潮的不斷推進(jìn),現(xiàn)在越來越多的音樂教育理論逐漸地重視學(xué)生對于課堂中的體驗過程,所以在教學(xué)的設(shè)計中,學(xué)生對于知識的自我構(gòu)建也逐漸得到了一定的重視,也會幫助學(xué)生對于獲取的內(nèi)容進(jìn)行自我構(gòu)建,所以在一定程度上也就是學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中能夠變得更為主動且產(chǎn)生自我認(rèn)同感。
關(guān)于音樂要素體驗分解構(gòu)建,是高建進(jìn)教授在進(jìn)行新體系的體驗式音樂教學(xué)中逐漸提出來的,其內(nèi)容是在教學(xué)的過程中能夠?qū)⒁魳返慕Y(jié)構(gòu)要素分解并進(jìn)行單獨性的體驗過程,然后將各個要素的整體進(jìn)行組合構(gòu)建,旨在能夠通過學(xué)生在教學(xué)中的音樂體驗感使得效果更加鮮明,從而有效地幫助學(xué)生提升自身的音樂綜合素質(zhì),逐漸地降低學(xué)生進(jìn)行音樂自主表達(dá)的難度。
對于小學(xué)生來講,在音樂課堂中的歌唱體驗過程并不是像樂器一樣需要一定的演奏技巧,而是每一個人都可以進(jìn)行的音樂活動,所以其在進(jìn)行歌唱音樂教學(xué)的過程中會占有很重要的位置。在學(xué)生進(jìn)行歌唱時,音樂的體驗主要是由音樂節(jié)奏、旋律以及歌詞內(nèi)容的體驗等多個內(nèi)容構(gòu)成的,這些最終構(gòu)建出來的音樂作品也承載了歌唱作品情緒的表達(dá)功能。所以這種模式需要在符合小學(xué)生心智以及情感發(fā)展的水平,從一些熟悉簡單的音樂作品開始,借助歌唱對于作品的充分體驗,使得通過情感上的體驗逐漸積累,最終形成體驗感較為復(fù)雜的大型經(jīng)典作品的歌唱能力。
小學(xué)生自身處于身心發(fā)展的重要階段,且自身的生理機(jī)能以及學(xué)習(xí)的需求等方面就直接決定著他們不能夠像高等教育課程一樣,對于內(nèi)容能夠基本了解或是學(xué)習(xí)。所以在對小學(xué)生進(jìn)行音樂教學(xué)的過程中教學(xué)內(nèi)容要滿足于學(xué)生對于課堂的好奇心,并有效地激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,使得學(xué)生能夠積極主動地參與到課堂體驗中。
對于小學(xué)音樂教師來講,需要自身擁有著較為豐富的教學(xué)內(nèi)容才能夠有效地抓住學(xué)生學(xué)習(xí)的注意力,并達(dá)到良好的教學(xué)效果。當(dāng)下在很多的音樂教學(xué)中,尤其是在歌唱教學(xué)的過程中,很多的教師會運用一些模唱學(xué)習(xí)、逐句學(xué)習(xí)的方式讓學(xué)生對音樂情感進(jìn)行體驗以及掌握,但是效率整體上較低一些,并且學(xué)生的體驗會較為碎片化,因此會影響最終的教學(xué)效果。所以漸漸地很多教師會依據(jù)課堂內(nèi)容加入不同的形式活動,來幫助學(xué)生繼續(xù)學(xué)習(xí),但是單純地對教學(xué)內(nèi)容進(jìn)行填充并不能夠幫助教師完成內(nèi)心所期待的教學(xué)目標(biāo)。還有一些教師會在進(jìn)行教學(xué)的過程中增添一些多媒體、游戲等方式,但是很多教師并沒有真正地考慮到加入體驗的活動是否能夠真正的符合音樂作品,讓學(xué)生能夠真正獲得充分的音樂情感的體驗。而通過音樂要素體驗分解運用到教學(xué)中能夠有效地降低復(fù)雜的要素,和其他要素進(jìn)行重疊能夠有效地幫助學(xué)生降低對于音樂的表達(dá)難度,并且還能夠有效地幫助學(xué)生完成多個要素的整合構(gòu)建,使得學(xué)生能夠真正自主地并且準(zhǔn)確地表達(dá)自身的需求。通過不同要素分解體驗,主要的內(nèi)容是更加偏重于學(xué)生的體驗過程,當(dāng)學(xué)生面臨著一些難度較高的音樂要素難點時能夠得到一定的緩解,通過學(xué)生不斷地實踐更加容易地完成自主構(gòu)建,并有效地促進(jìn)學(xué)生形成成就感,對于提升學(xué)生的興趣以及學(xué)習(xí)的主動性有著重要的促進(jìn)作用。
當(dāng)前來講,在很多的音樂結(jié)構(gòu)要素中更多強(qiáng)調(diào)的是將要素進(jìn)行單獨性的體驗過程。但是學(xué)生最終所完成的歌唱以及欣賞的音樂作品是需要多個要素進(jìn)行融合、共同進(jìn)行情感表達(dá)才完成的。想要單純地從單個要素對作品進(jìn)行體驗,而不考慮每一個要素間的構(gòu)建所產(chǎn)生的鮮明強(qiáng)烈的情感,那么對于小學(xué)生來講,就好比是進(jìn)行模唱的形式一樣,對于音樂作品的最好體驗是碎片化的,并不是完整性的。所以想要對要素進(jìn)行分解體驗之后,還需要做到的就是進(jìn)行作品的整合構(gòu)建。在對要素進(jìn)行整合的過程中,教師自身需要通過之前對于各個要素進(jìn)行分解,然后再進(jìn)行自主構(gòu)建的過程。相較于欣賞者的角度來講,在課堂中進(jìn)行對作品的歌唱能夠有效地讓學(xué)生體驗到更為細(xì)致以及完整的內(nèi)容。
綜上所述,音樂要素的體驗分解構(gòu)建過程需要從音樂的構(gòu)成角度出發(fā),然后通過體驗式的教學(xué)方式幫助學(xué)生建立起完整的歌曲的印象基礎(chǔ)之上,對于音樂的構(gòu)成細(xì)節(jié)能夠多角度、立體化地進(jìn)行體驗,使學(xué)生能夠深刻地感受到音樂情感中的各個細(xì)節(jié)部分,逐漸提升學(xué)生對于音樂的感悟能力,最終使教學(xué)目標(biāo)以及過程更趨于完整性。