《蜘蛛俠：平行宇宙》：對抗虛無主義的終極拷問

云飛揚

邁爾斯的父親是位一板一眼的警官，而他的母親則是一名工作勤奮的護士，這是典型的中產階級家庭。慈愛的父母對于孩子取得的成績非常自豪，也希望他能夠融入新校在這里取得成功。然而邁爾斯的生活因為一次意外變得復雜起來，他被一只放射性蜘蛛咬傷，并因此獲得了毒液沖擊、偽裝隱藏、蜘蛛爬行、超凡聽力、蜘蛛感應等一系列超能力。蜘蛛俠的故事，又一次和觀眾見面了，開篇大同小異。

斯坦·李去世之后，第一部公映的漫威電影正是這部動畫片，它講述了六個平行宇宙中的蜘蛛俠穿越時空壁“在一起”的故事。本片由索尼哥倫比亞制作，色彩搭配、視覺調度都與頹廢版蜘蛛俠的內省、覺醒和奮進很登對，既酣暢又留白的畫風，挑戰了迪士尼在動畫領域的主導權。20世紀末期，正處于低谷的漫威將蜘蛛俠的版權出售給索尼，此后索尼便不斷重啟蜘蛛俠的IP電影（畢竟若5年之內沒有新作面世，版權便會被漫威回收），直到本片非凡想象力的表達方式，才令觀眾瞠目結舌，這從正面證明了動漫電影和蜘蛛俠故事依然擁有復雜的可能性。

在蜘蛛俠成長的過程中，這座城市里最臭名昭著的犯罪頭目金并已經制造出一臺高度隱秘的超級對撞機，這臺對撞機開啟了通往其他宇宙的時空通道，來自其他宇宙不同版本的蜘蛛俠，包括中年彼得·帕克、女蜘蛛俠格溫、暗影蜘蛛俠、蜘豬俠和潘妮·帕克也來到了邁爾斯所在的世界。在這些新老角色的幫助下，邁爾斯不斷學習，逐漸接受挑戰，也認識到了作為一名超級英雄所要承擔的責任。

眾所周知，漫威電影里的主人公多數都是帝王將相，蜘蛛俠是相對少見的平民英雄。在2004年真人版《蜘蛛俠2》電影中，曾經有人對蜘蛛俠說“能力越大，責任越大”。同年，周星馳導演的《功夫》也闡釋了這個超級英雄的終極使命。正是因為蜘蛛俠來自于普通人，他的能力和責任之間隔著距離很遠的坦然，如何在大庭廣眾之下摘下面具，始終是他“成人”（成就超級英雄的自我回望）的難關。成長、友誼、信任、救贖等母題也是此類電影的公共素材。本片最出彩的地方是將六個蜘蛛俠分別和不同文化鏈接，從大蕭條時代的傳統美國文化，到黑人嘻哈、女權等次元的碰撞，從根本上講《蜘蛛俠：平行宇宙》照舊是美國意識形態的輸出。

超級能力，對于大眾來說是夢境中的獎勵，一旦在現實中擁有，調適自我與責任之間的“無距”感是極其困難的。不同版本的真人電影《蜘蛛俠》讓主角一再去和其他有能力但迷失的變異者進行較量，無非是告訴觀眾，人一定要正確對待自己的能力。不作惡是前提，要有所為是根本，但是還有另外一條路，那就是虛無主義，不敢擔當。無論是普通人還是超級英雄，敢于直面人生的慘淡或光榮，才是成功對抗虛無主義終極拷問的必然之路。邁爾斯最終意識到，任何人都可以戴上超級英雄的面具為正義而戰。《蜘蛛俠：平行宇宙》中的蜘蛛俠們，不僅有人還有動物，不分年齡與生死，都有著一顆向善的心。正如在商店賣衣服的斯坦·李要告訴小黑蛛和觀眾：“蜘蛛俠的衣服適合于每一個人，你穿上它的時候尺寸總會合身的。”