呂固亮 讓“新國戲”閃亮世界舞臺

陳晰

提起戲曲，大家都知道它是傳統文化瑰寶，是國粹。但對很多年輕人來說，又覺得它陳舊落伍、節奏慢、聽不懂……

呂固亮和他的“新國戲”就是為了改變這一點。從2011年戲曲藝術最式微的時候進入這個領域，他默默耕耘開拓了7年。他們把老戲排出新味道、經營大觀園戲樓，拍戲曲真人秀，把中國戲曲帶到了法國、比利時、迪拜，走進了美國好萊塢中國大劇院、迪士尼樂園……

呂固亮相信，對于戲曲，世界上有兩種人，一種是喜歡戲曲的，一種是還不知道自己喜歡戲曲的。他就是為了喚醒更多“還不知道自己喜歡戲曲”的人，讓他們領略到中國戲曲的魅力，愛上傳統文化的美。這一切源于一個很簡單的愿景：我想做一名中華傳統文化的當代傳播者。

做戲曲的當代傳播者

呂固亮轉戰過多個行業，在媒體、公關領域都曾經取得不錯的成績。2011年，他在北京策劃了一個以戲曲為主題的跨界多媒體展覽，圍繞戲曲藝術，12位中國藝術家和3位西方藝術家進行了雕塑、繪畫、攝影等藝術形式的創作。在策展過程中，戲曲這種古老藝術綻放出來的光彩讓呂固亮感到震撼，同時，當代年輕人對戲曲藝術的陌生和不了解也讓他吃驚。

這樣的觸動促使他職業生涯的轉折。 2011年，呂固亮放棄了令人羨慕的世界500強傳媒集團的工作，成立了兵圣文化傳媒有限公司。2015年，他又成立了“新國戲”，通過劇本創作、培育演員、連接劇團等運營方式，致力于中華戲曲文化的當代傳播。

呂固亮向記者介紹起他們創作的劇目，策劃的項目，一個個詞語從他嘴里蹦出來，真像是戲曲舞臺上一個接一個的角色緊鑼密鼓地粉墨登場，讓人有種應接不暇之感。

“從2011年開始，我們做過戲曲的藝術展覽、戲曲相關的圖書和教育，周邊產品的開發，做過網絡電影、網劇、話劇、音樂劇、海外戲曲電視節目真人秀、網絡知識付費產品……現在我們還有一百多部原創的文學IP作品，而這些都是圍繞著戲曲。”

創業光有情懷是不行的，更要懂市場。為什么能在戲曲這樣一個冷門的領域堅持7年，并且做的風生水起？呂固亮歸根于兩點：“我們有能力創作高質量的原創作品，還能把我們創作的這些內容轉化成不同形式的文化商品和文化產品。這是最重要的核心競爭力?！?h3>老戲曲，新模式

都說戲曲演出票難賣，票房差。呂固亮卻迎難而上，經營了一個戲曲劇場。2015年7月，新國戲文創投資正式進駐大觀園戲樓，進行商業化運作。他打造了“鄉音·鄉情·鄉味·鄉韻”北京地方戲曲演出季。第一場演出，呂固亮邀請了來自老家山東的廣饒呂劇團。演出大獲好評，隨后又在年后加演兩場，并受邀去法國、意大利演出，使東營的呂劇團第一次走上了國際舞臺。

呂固亮瞄準了大觀園戲樓的目標客戶：不僅是戲曲愛好者，獨自奮斗在異地的年輕人、有文藝消費需求的企業等，都是大觀園戲樓的收入來源。他為這個市場找到了痛點：通過家鄉戲找到家的感覺，也讓別人認識自己的家鄉。呂固亮給他們想好了臺詞：“走，帶你去聽聽我的家鄉戲。”

都說戲曲“落伍”，“不時尚”。2015年，上海京劇院演員王珮瑜以戲曲合伙人和藝術總監的身份加入新國戲團隊。新國戲為她量身打造的中國首檔戲曲海外傳播類電視真人秀節目《i囍i戲》大獲成功，網絡點擊量突破兩千萬，接下來又在《奇葩大會》等視頻類節目上頻繁露面，推廣、傳播戲曲藝術，如今在很多年輕人心目中，王珮瑜就是京劇的代言人。

對于老戲總是一成不變，年輕人不愛看的現象，新國戲創作了一系列原創作品。他們策劃出品的《驚夢》是一部融合了昆曲藝術與街舞藝術的形體劇，主創團隊是80后、90后，主演全部是新生代90后演員，作品保留了原劇中杜麗娘的角色和原汁原味的昆曲表現形式，并融入了爵士、hiphop、流行等多種西方音樂形式。從2015年1月首演以來，在全國多地上演，很受年輕觀眾的歡迎。

在呂固亮的多重身份中，還有一個是出版人，由他策劃、北京時代華文書局出版的《中國戲曲夢》，收錄了50、60、70、80、90后的戲曲從業者的從藝故事，講述他們圍繞中國傳統藝術尋夢、追夢的歷程，分享他們在傳承、傳播戲曲藝術過程中積淀的智慧與感悟。這本書出版后不僅在當年成為暢銷書，還引發社會的廣泛關注，文化部專門組織戲曲藝術領域的專家就此書進行了專門的研討。

搭上移動互聯網的快車，新國戲和中信出版社聯合打造了一款知識付費產品“新雅集”，第一集推出了琵琶演奏家、中央民族樂團副團長趙聰老師的世界音樂之旅。

…… ……

“創新”可以說是新國戲的拿手好戲了。呂固亮說，新國戲的定位是“老戲曲、新模式”。尊重戲曲的本體，把好的東西繼承下來，同時對包裝推廣的形式多樣化，讓不同年齡階段，不同的人群通過“新國戲”這個橋梁接觸到戲曲，了解到她的魅力。

在他來看，戲曲的傳播和傳承一樣重要。“不管有沒有聲音質疑我們，如果沒有年輕人、沒有新的群體了解戲曲，再多的傳承也沒有用。一種藝術形式如果沒有市場，不被大家認知、認可、接受，即使再好那也只能進博物館，變成一個展示，而不能成為當下人們樂于消費的文化商品?！?h3>帶著戲曲去旅行

在呂固亮看來，當代社會是一個“信息不對稱”的社會。70后、80后、90后成長起來的年代，受西方文化的影響很大。一邊是西方文化源源不斷的輸入，鋪天蓋地的轟炸，另一邊，了解傳統文化的渠道卻少得可憐。這種信息不對稱對傳統文化來說是不公平的。

“中國的傳統文化里有端莊的舉止、儒雅的面孔、內斂的氣質，做人講究仁信寬厚，做事追求踏實嚴謹。所有這些特有的民族性都在戲曲文化中得到了保留和傳承?！眳喂塘琳f，戲曲作為中國獨特的戲劇形式，是中國人獨特的表達，也是全球系統性、綜合性最強的藝術形式之一?！笆澜鐟騽∪蟊硌蒹w系，一是前蘇聯的斯坦尼斯拉夫斯基、一是德國的布萊希特，還有一個就是中國的梅蘭芳。我們為什么摒棄我們的京劇，去追捧別人呢？”

他說，任何一個中國人，對傳統文化越了解，就越對我們的文化有自信，因此，他不僅要帶著戲曲走向世界，并且要站在世界的藝術最高殿堂。

呂固亮和他的團隊策劃了“帶著戲曲去旅行”活動，第一站選擇了美國。他和中國戲曲“夢之隊”一起走訪華盛頓、里士滿、波士頓、紐約、洛杉磯，在里士滿中央劇院特瓦爾德劇場為當地觀眾講述、展示京劇之美，這里的觀眾第一次從不同側面領略到中國國粹藝術的魅力。

此后的元宵節，中國戲曲夢之隊在好萊塢TCL中國大劇院登臺，并且是采用商業售票的形式。中國駐洛杉磯總領事館的官員說，這一場演出，不用忙著到處贈票，組織觀眾觀看，而是可以像觀眾一樣完整看完整場演出了。

2016年他們策劃制作了中國首檔戲曲海外傳播電視真人秀節目“i囍i戲”，在騰訊視頻已經連續播出三季。在這個節目中，京劇、昆曲走進了美國拉斯維加斯，越劇、揚劇走進了比利時和迪拜；徽劇、廬劇走進了美國迪士尼的大本營——佛羅里達迪士尼世界。這也是近百年來，第一次有外來的藝術團隊進入迪士尼大本營進行互動。

在這個過程中，呂固亮也越來越有底氣。他說，戲曲是中國藝術的集大成者，有劇情、有身段、有唱腔、有扮相、有樂隊，它集合了魔術、雜技、曲藝、脫口秀，武術、唱腔……是多么時尚的一個產品，到了世界上任何一個國家，在任何文化的至高點，它都毫不遜色。

呂固亮經常講起梅蘭芳先生的故事。 1930年，梅蘭芳從上海出發坐輪船到了美國，演出獲得巨大成功，讓京劇紅遍美國。他是帶著戲曲去旅行的第一人。那時候沒有任何支持，他是抵押了房子去的，靠精湛的表演和京劇藝術的魅力征服了西方觀眾，掙了美金回來。可以說，他也是將戲曲產業化的第一人。那時候，我們的藝術家就擁抱世界了，今天的我們為什么不行呢？

講好世界語言

第一次策劃戲曲主題展覽的時候，呂固亮總結了四句話：“仰望中華經典、啟迪當代藝術，用世界的語言，講好中國故事?！钡饺缃袼匀粓远ú灰频刈裱?/p>

呂固亮說，中國戲曲本身就是一個世界的藝術，她符合中華民族的價值觀、符合全世界的普世價值，同時還能集中展現我們東方文明最優質的內容，這是我們的根。但是，只是一味地說“我們的藝術很好，你來看吧！”那是不行的。怎么能用世界人民能接受的方式來傳播？這需要身體力行地去做。比如每次的演出我們都會提前預熱，持續的宣傳、定向的精準營銷。

在美國主流文化發源地里士滿，新國戲團隊在舞臺上以戲曲表演和視頻結合形式，向當地觀眾演示京劇中的“唱念做打”；在波士頓，中國戲曲人來到一向很少開放的哈佛燕京圖書館去辦戲曲講座；在好萊塢星光大道，第一次有了醒目的中國戲曲海報。

在法國，有了評劇培訓班，教法國人唱“花為媒”?，F在法國已經有了評劇團，從樂隊到演員，都是地道的法國人。

“新國戲”還與三大美國上市公司——凱撒娛樂集團（美國）、昌榮傳播集團（中國）及獵豹移動（中國）達成了全方位深度合作，在美國推出的純英文自媒體上線1小時便收獲127萬次點擊……

呂固亮說，講好中國故事，更要掌握有效的傳播方式，要以市場為導向，進行點線面的串聯。講好“世界的語言”，不是簡單一句話，要走出去和世界握手。了解世界才知道世界什么樣，走向世界才知道世界需要什么。

從一開始沒人了解，沒人接受，在艱難的環境下慢慢開拓，到現在讓越來越多的人了解了中國戲曲，愛上傳統文化，呂固亮感到“越做越帶勁兒”。

剛剛到來的2019年，呂固亮的日程表排得滿滿的：即將在中華世紀壇啟動傳統文化季《非遺雅集》的系列展演展示，在美國拉斯維加斯的“洋春節”，慶祝建國70周年的十省市非遺劇種晉京展演，策劃“金梅花”戲曲電影嘉年華，還要開設一個戲曲制作人培訓班，創作戲曲秀節目《悟空》，籌備中國戲曲服飾博物館，參與打造安徽的中國戲曲特色小鎮。此外，第四季《i囍i戲》要走進芬蘭、卡塔爾，還要給全國的348個劇種都拍一支公益宣傳片……

呂固亮說，新國戲將繼續堅持小而美的制作和小正大（小人物、正能量、大情懷）的方式，推廣戲曲藝術。

“我們現在常常講百年老店，而戲曲是一個做了近千年的生意?！赌档ねぁ贰端睦商侥浮?、《龍鳳呈祥》等每一個戲曲IP都養活了幾代人，這在全世界都是少有的，所以我們有信心做下去?，F在的青少年從小就接觸戲曲，五年十年以后他們長大成人了，對戲曲對傳統就會有認可，有感情，那么戲曲也就有市場了。實現中華民族偉大復興的中國夢可能要通過一代人、兩代人，但是畢竟要有人先行動起來。”