龔易男
(武漢外國語學(xué)校,湖北 武漢 430022)
新中國成立以來很長一段時間手風(fēng)琴都以“旋律加和弦”為主的伴奏紅遍了祖國大地。然而改革開放以來鋼琴、樂隊伴奏越來越主流化,傳統(tǒng)的形式較簡單的手風(fēng)琴伴奏逐步被邊緣化。如何讓手風(fēng)琴伴奏煥發(fā)出新的藝術(shù)生命,需要從以下方面創(chuàng)新:
當(dāng)前手風(fēng)琴伴奏要么“右手旋律左手節(jié)奏”,要么照原版鋼琴伴奏譜演奏。殊不知鋼琴與手風(fēng)琴的音響效果大不一樣:鋼琴是一種擊弦樂器,其點狀聲音較空靈,而手風(fēng)琴是一種管樂器,線狀聲音極為飽滿。手風(fēng)琴演奏鋼琴伴奏譜很可能因為音響的過于飽滿而壓制了主唱。因此手風(fēng)琴在伴奏時需要特別注意發(fā)揮自身特點。例如《時間去哪兒了》是一首節(jié)奏舒緩,優(yōu)美動聽的歌曲。如果用手風(fēng)琴演奏鋼琴伴奏譜的左手低音加右手柱式和弦,就顯得比較呆板。可用左手輕按和弦,用右手?jǐn)嘧嗍÷粤藦娕囊舻姆纸夂拖摇_@樣不僅恰到好處的弱化了伴奏,而且營造出一種蕩氣回腸的感覺,升華了歌曲的主題意境。
又如《我的祖國》鋼琴伴奏譜的左手部分是分解和弦十六分音符快速跑動,而手風(fēng)琴左手低音過于厚實,演奏快速跑動會“嗡嗡嗡”的響成一片。因此可將左手改為低音加和弦的大切分音型伴奏,使得整個作品的音響更為清晰。
再如《童話鎮(zhèn)》可發(fā)揮手風(fēng)琴“管樂器”的優(yōu)勢,用單音復(fù)調(diào)旋律伴奏與人聲“管樂”相映成趣。這樣音響更為靈動而自然,效果遠(yuǎn)好于鋼琴伴奏譜上柱式和弦伴奏的沉重、呆板。
手風(fēng)琴伴奏屬于對歌曲進行二度創(chuàng)作,因此一定要以作品為中心。比如《共青團員之歌》的手風(fēng)琴伴奏編配,為表現(xiàn)出歌曲大無畏的神韻,可以在前奏中用右手的八度加上左手重低音的單音跳音,演奏小軍鼓節(jié)奏型;同時在和聲方面用“屬——重屬”進行,以加強音樂的緊張感。此時手風(fēng)琴仿佛化身為沖鋒的戰(zhàn)鼓,將作品的神韻體現(xiàn)得淋漓盡致。其主歌的伴奏可發(fā)揮手風(fēng)琴管樂器的優(yōu)勢,增加一個高聲部的主音持續(xù)音,仿佛是吹響了沖鋒號,激勵青年團員們不斷前進。
又如歌曲《我愛祖國的藍天》中,主歌伴奏可以用連續(xù)十六分音符的緊拉慢唱的伴奏方法,映襯歌詞“我愛祖國的藍天……春雷為我敲戰(zhàn)鼓,紅日照我把敵殲”這樣能夠突出伴奏的具體性,使之具象化。在具象化的伴奏襯托下,歌詞的“神韻”得到升華和超越,精神力量的光華更為璀璨。而其副歌的伴奏,則可用《草原上升起不落的太陽》、《軍港之夜》兩首歌曲改編的旋律來進行復(fù)調(diào)性伴奏,讓音樂與歌詞“水兵愛大海,騎兵愛草原”的意蘊交相輝應(yīng),將綺麗壯闊、海天一色的畫面帶到觀眾面前,展現(xiàn)意象之美,使聽眾在歌曲的情境下升華精神境界。
聲樂演唱分為獨唱、重唱、合唱等多種形式。因此哪怕同一首歌曲,也要注意用不同的伴奏來配合不同的演唱形式。
仍以《彈起我心愛的土琵琶》合唱版為例。第二遍主歌的演唱形式由男高音獨唱變?yōu)槟新暫铣晿返囊繇懽兊酶鼮楹駥崱4藭r要將伴奏的右手部分從單音輪指改為有固定低音的分解和弦形式,相應(yīng)的增加音響的厚度,以配合演唱形式的改變,達到了伴奏與演唱交相輝映的完美效果。
又如合唱《游擊隊歌》第一遍是男聲合唱,可采用低音與和弦齊奏的程式節(jié)奏型伴奏,突出了進行曲特點。第二遍演唱時女聲加入且音量增大,歌曲變?yōu)槁暡扛鼮閷拸V、內(nèi)涵更為豐富的混聲合唱形式。此時可在第一遍節(jié)奏和弦伴奏的基礎(chǔ)上,加上一個分解和弦聲部,以進一步烘托歌曲的音響。第三遍演唱時音量減小,改為半聲演唱,以表現(xiàn)游擊隊“越行越遠(yuǎn),漸漸消失在密林中”的氛圍。此時可用“口琴變音器”使得音色變得更為飄渺,同時把和弦變?yōu)橐詥我魹橹鳎瑴p小音響的厚度。第三遍副歌出現(xiàn)女高音領(lǐng)唱,可用延遲兩拍的八度卡農(nóng)復(fù)調(diào)來伴奏,增添了詼諧幽默的趣味,升華作品的革命樂觀主義精神。
手風(fēng)琴伴奏作為聲樂作品的重要組成部分,為了作品表演整體效果的有效展現(xiàn)與進一步提升,需要重視伴奏的舞臺表演。手風(fēng)琴伴奏與聲樂演唱之間具有辯證關(guān)系,二者之間具有有機而不可分割的聯(lián)系,而不是簡單的主次、從屬關(guān)系。手風(fēng)琴家應(yīng)該把伴奏進行全面而恰到好處的表演,從而和歌唱家建立起在充分默契基礎(chǔ)上的和諧共鳴與完美表演。
手風(fēng)琴伴奏不僅要通過音色、力度與速度的表演和變化,起到烘托、鋪墊作品內(nèi)容與情感的目的,也要通過對節(jié)奏、段落和情感基調(diào)的表演和控制,對歌唱家起到積極的引導(dǎo)作用。更重要的是,要特別重視積極與歌唱家展開交流和溝通,要具有特別強烈的合作意識。要通過積極、靈活運用手風(fēng)琴的音樂表現(xiàn)力,幫助歌唱家對音樂作品和表現(xiàn)技巧進行深入的理解與分析,以達到更好的舞臺表演效果,發(fā)揮出作品的整體美感。
為了與歌唱家的配合更為默契,應(yīng)盡量擯棄坐姿伴奏的傳統(tǒng)形式,去跟歌唱家站到一起。在表演的過程中,用更為豐富的眼神和表情交流,來實現(xiàn)伴奏和歌唱的每一個氣口、每一個節(jié)拍、每一個表情處理都配合得天衣無縫。進一步還要配合歌唱家一起運用肢體語言,使得伴奏完全融入到舞臺表演的整體當(dāng)中。伴奏需要有效幫助歌唱家更充分的發(fā)揮,能襯托歌唱家的潛力與長處,還要在歌唱家出現(xiàn)失誤時通過適當(dāng)配合來及時補救,真正發(fā)揮手風(fēng)琴伴奏與歌唱密不可分、缺一不可、相輔相成的特點。
手風(fēng)琴伴奏不能拘泥于傳統(tǒng)的“旋律加和弦”的較為單調(diào)的表現(xiàn)形式。我們應(yīng)發(fā)揮手風(fēng)琴自身的特點,以作品為中心,契合演唱形式、重視舞臺表演的,從而讓手風(fēng)琴伴奏得到更多觀眾的喜愛,從而使得手風(fēng)琴伴奏藝術(shù)歷久彌新,獲得更加長遠(yuǎn)的發(fā)展。