戲曲花旦表演中的眼神之美

（海南省文化藝術學校 571127）

眼神在戲曲表演中擔負著十分重要的作用，它不僅能夠向觀眾傳達出角色的內心，還能夠提升整部戲曲的藝術性，吸引觀眾的注意力。花旦在戲劇中經常由青年或中年女子所扮演，扮演的人物通常是性格潑辣，常常帶有一些喜劇的色彩。因此，眼神的表達對于人物的塑造、環境的把控顯得十分重要，與此同時，能夠帶給觀眾身臨情景的感覺，從而引起觀眾的共鳴。

一、眼神在戲曲表演中的重要性

眼神能夠真實的表現出一個人的情感。一直以來，人們的各種情緒都能夠通過眼睛完美的表達出來，無論是開心、鎮定、都能夠體現在眼中。同時，眼睛是人類表達情感的重要媒介，有人認為，戲曲就是表達人類情感和文化的重要途徑之一，而靈魂之處就在與戲曲演員對于眼神的把控，通過眼神便能體現出中國戲曲的神韻。戲曲表演的過程中，演員身著華麗的服飾，有著豐富的肢體動作，讓觀眾賞心悅目，然而這都是戲曲表面的形式。真正的戲曲是通過演員對角色正確的把控，對劇情合理的演繹，讓人們從中感受到生活中的種種經歷，得到一定的感悟，而在這之中，眼神所能表達的感情是服飾和肢體動作所無法帶來的。只有戲曲演員靈活的將眼神進行運用，結合服飾和肢體動作，戲曲表演才具有神韻。如果戲曲表演者在表演的過程中雙眼空洞無神，就說明戲曲表演者無法駕馭該角色，正確表達出角色背后的故事，也無法引起觀眾的共鳴。

二、花旦和眼神的分類

花旦在戲曲中一般分為四大類，分別是：閨門旦、玩笑旦、潑辣旦和刺殺旦，以注重念功為主要特征。閨門旦主要表現的是還沒有出嫁的少女，性格較為靦腆和內向，如《梁祝》中的祝英臺、《紅樓夢》的林黛玉，《孟麗君》中的孟麗君。玩笑旦顧名思義，主要表現的是喜劇中的人物，負責將觀眾逗樂，如《打花鼓》、《小放牛》等。而潑辣旦則是做事、說話犀利、性格潑辣的女性角色，如《春草闖堂》的春草。

在戲曲表演中，戲曲演員需要根據所表演的角色，體會人物的性格、感情、內心等表達出不同的眼神，如，閨門旦要求演員的眼神純潔無瑕、含情脈脈；潑辣旦要求眼神犀利，不懼一切；正旦則需要端莊賢惠、眼神乖巧。通過不同的人物，眼神都能夠很好地表達出各個人物的性格，讓觀眾更好的了解人物和戲曲內容，有助于提高戲曲的內在。

三、通過眼神表現戲曲之美

（一）真實之美

藝術源自于生活，演員需要將生活中的經歷表現進戲曲當中，才能夠做到對戲曲故事真實的演繹，讓觀眾身臨其境，從中感同身受。演員在表演的過程中，需要結合生活經驗，把握角色在戲曲故事中的個性、感情和內心變化，通過思考角色和目前所處的環境，及時對眼神進行變化，塑造出一個真實的人物形象。如，在《春草闖堂》一劇中，春草心情著急，對于薛玫庭的安危，向守備打聽信息，得知情況緊急等等，在演員上場時，觀眾就能夠從眼神中看出春草所流露出的不安，即使周圍都是一片安靜的情景，也和春草的眼神形成一個鮮明的對比。當胡知府質問，春草一時情急，信口認薛為相府姑爺，吳母驚訝，胡進亦左右為難，。又疑春草有詐，春草轉為鎮定的眼神等等，將人物的心情表現的十分到位。

（二）情感之美

眼神在戲曲中的主要作用不僅在于表達人物內心豐富的感情，還能夠豐富戲曲意境和故事，同時，眼神所能表達出的感情是其他動作和語言無法進行代替的，即使在生活當中，一個人的眼神能夠表達出其內心的感情和狀態，如有些人神采奕奕，兩眼炯炯有神，有些人則鼠目寸光，賊眉鼠眼。在戲曲表演的過程中，人物的心理、情感、內心、形象、等都能夠通過眼神進行表達。

（三）內在之美

作為一名演員來講，在表演中需要對各種各樣的角色都能夠進行良好的把握，無論是性格、故事、年齡或者是內心，都應該做到深入角色，將自己成為角色。如，梅蘭芳不僅將男性角色演繹的惟妙惟肖，在進行女性角色表演時更是十分傳神。將自身和演員完美結合，需要不斷的進行練習，在生活中進行積累，才能夠良好的理解角色身上所發生的故事和經歷，才能夠更好的進入角色。要表達內在之美，需要演員將角色進行良好的解讀，從故事、角色個性、經歷、感情等入手，尋找到能夠和演員自身相符合的經歷，激起演員感同身受，身臨其境的感受，從而更好的進行演繹。另一方面，要將內在之美進行演繹，就需要將眼神運用到位，根據不同的環境和故事情節，調整眼神，將觀眾帶進戲曲的劇情之中。

四、正確提高和運用戲曲中的眼神之美

要將眼神之美合理的運用在戲曲當中，需要經過長期的練習和經歷。在我國戲曲發展的過程中，我國戲曲藝術家總結出了一套訓練方法，即四功五法中的眼法。花旦在練習時，有笑眼、呆眼、醉眼、怒嗔眼、驚喜眼、愣怔眼和驚恐眼。在進行練習時，演員需要根據不同人物的性格特點，進行有選擇的練習。與此同時，演員還需要將人物角色的隱形特點通過眼神進行傳達，讓觀眾在第一時間能夠進行體會，從中理解劇情和內涵。

另一方面，在表演的過程中，眼神的轉變還需要結合人物情感的變化。在《紅娘》中，紅娘聽從老夫人之命邀請張君瑞赴宴時，誤認為老夫人是要將張君瑞和鶯鶯結為夫妻，此時紅娘的眼神就表達出了一種炯炯有神，興高采烈的感情。在后來的劇情發展之中，老夫人并沒有按照她所說的，違背了當初讓張君瑞和鶯鶯成親的諾言，逼迫兩人以兄妹相稱，此時，紅娘眼中就出現了一種凌厲和譴責的感情，表達出了對于老夫人背信棄義的鄙視和無奈，讓觀眾也能夠從中體會出張君瑞和鶯鶯有情人無法成眷屬，和對老夫人的厭惡。與此同時，在張君瑞和老夫人進行對質時，紅娘眼中又表達出了一種對張君瑞稱贊和支持的感情，后來，老夫人強行讓鶯鶯和張君瑞分離，憤怒的眼神就表達了出來。通過這樣的方式，不僅將人物刻畫的更加豐滿，豐富了劇情，還有助于觀眾深入到戲曲之中，彷佛身臨其境，感同身受。

由于戲曲是一種表達感情、文化和生活的藝術形式，在舞臺表演的過程中，有一定的虛擬性和寫意性，演員在表演的過程中常常需要通過“無物”進行“有物”的表演，這對于演員的演技無遺是一項巨大的挑戰，此外，要做到“無物有物化”，眼神在其中發揮著至關重要的作用。如演員需要表演穿線、縫衣、喂雞等動作，在沒有實物的情況下，眼神和動作相結合，不論是眼皮的變動，眼珠的轉動，眼睛的視角，通過這些不斷的變化，就能夠給觀眾直觀的感受，描繪出人物所處的環境以及正在做的事。

五、結語

作為我國杰出的文化瑰寶，戲曲表達的不僅是我國悠久的歷史文化，更是一種世界上獨一無二的文化表現形式。與此同時，戲曲中的種種人物和劇情，都表達著我國人民對于真善美的渴望和對于正義、和平的向往，因此，戲曲體現著我國人們的精神，是中國不可多得的重要的藝術形式。對于戲曲演員來講，要明白自身所肩負的重要責任，其不僅是戲曲演員，更重要的是擔任著傳承歷史文明、中華民族精神的角色。在表演時，應該盡職盡責，將各種技巧合理科學的運用，才能夠向觀眾表達出戲曲的魅力。然而，在表演的過程中，依然存在著種種問題，有些演員無法體會到眼神的重要性，全程眼神空洞單一。這就需要相關工作人員正視問題，勤加練習，理解自身所肩負的責任，為我國戲曲文化的延續和發展作出相應的貢獻，讓更多人認識戲曲、喜歡戲曲。