論社會主義制度下的藝術(shù)創(chuàng)作

（清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院 100084）

一、社會主義制度下的藝術(shù)方針

1942年，毛澤東在延安文藝座談會上對文藝工作者的立場問題，態(tài)度問題，工作對象問題，學(xué)習(xí)問題做出過討論。“文藝工作者要學(xué)習(xí)社會，這就是說，要研究社會上的各個階級，研究它們的相互關(guān)系和各自狀況，研究它們的面貌和它們的心理。只有把這些弄清楚了，我們的文藝才能有豐富的內(nèi)容和正確的方向。”在那個時期就已經(jīng)明確，作品的創(chuàng)作是給無產(chǎn)階級人民群眾看的，藝術(shù)工作者應(yīng)該是伴隨著社會的發(fā)展而同步前進(jìn)的，追求實事求是，不主張空想主義，是馬克思主義提到的“存在決定意識”。這里存在兩個需要解釋的問題，一個是對于中國傳統(tǒng)的藝術(shù)的創(chuàng)新該如何前進(jìn)？一個是藝術(shù)是否需要配合社會制度來進(jìn)行更替？前者牽扯更多的是藝術(shù)的核心問題，后者是藝術(shù)的功能性的問題，這還是得看藝術(shù)成果的分化，如果群眾在一個龐大的豐富的自然生態(tài)下，可以選擇自己需要的東西，這一定是一件好事，可面對如此龐大的人口基數(shù)和教育不平衡的社會，如何穩(wěn)步在改善審美時還不造成社會混亂，這真的比資本主義國家要實現(xiàn)的藝術(shù)自由要難得多。研究方法和形式是靈活多樣的，但研究的內(nèi)容還是人的問題，要到最廣大最豐富的源泉中去，否則勞動沒有對象，就只能做魯迅在遺囑里囑咐的不要做的空頭文學(xué)家和空頭藝術(shù)家，藝術(shù)創(chuàng)作是一定要有指向的。

“文藝的基本出發(fā)點是愛，人類之愛”，當(dāng)人類分化階級之后，就沒有過這種統(tǒng)一的愛。真正的好心必須顧及效果，總結(jié)經(jīng)驗和研究方法，這在創(chuàng)作上叫表現(xiàn)手法。2018年有多位名人相繼去世，稱得上是一個時代的落幕和終結(jié)。有兒歌《小燕子》的演唱者王丹鳳，著名表演藝術(shù)家單田芳，武俠小說家金庸，他們都是根植在人民群眾心里的偉大藝術(shù)家，他們的偉大之處就在于他們?yōu)檫@個時代而服務(wù)，創(chuàng)作的是大眾喜聞樂見的作品，藝術(shù)并非是高深莫測的魔術(shù)，而是源于生活，高于生活的情趣。這是社會主義制度下，藝術(shù)所呈現(xiàn)的最具體面貌。時代發(fā)展了，承擔(dān)這個任務(wù)的不再是藝術(shù)而是資本和科技，自然也就呈現(xiàn)了一種心靈與技術(shù)無法匹配的空虛感。未來的藝術(shù)生態(tài)會更加豐富，如果藝術(shù)只是為了符合某一政治形式而存在，其實非常為難的，這只能說是實現(xiàn)了藝術(shù)的某一項功能。

二、全球化與藝術(shù)創(chuàng)作

儒家思想是中國治國的重要依據(jù)，全球化對于中國的文化管理產(chǎn)生了沖擊，隨著互聯(lián)網(wǎng)的徹底普及，人們的聯(lián)絡(luò)變得更加的便捷，隱私泄露問題更是常有出現(xiàn)，在這個時代，人們反而開始會比以往更渴望一種獨(dú)立空間的存在，藝術(shù)創(chuàng)作所面對的社會論題也開始出現(xiàn)差異。生產(chǎn)活動逐漸機(jī)械化，人從生產(chǎn)者異化為“消費(fèi)者”，人的本質(zhì)力量--勞動進(jìn)一步被邊緣化，創(chuàng)造力成為奢侈品，人類最為豐富的多樣性發(fā)展，卻有著絕對而根本的重要性。這時，如果想將古典推往現(xiàn)代，確實需要足夠智慧的方式才能推動，中國傳統(tǒng)文化在本國的推廣需要助力，對外的全球性戰(zhàn)略也需要部署，例如在全球化的當(dāng)代語境中，可以被稱作純粹東方的內(nèi)容是復(fù)雜的，中國古代沒有抽象藝術(shù)，卻有“意象”學(xué)說來解決西方的形式抽象主義問題，使之成為活水之源，這份價值的傳播就需要中國文藝工作者去抽絲剝繭了。

三、藝術(shù)創(chuàng)作的理想生態(tài)

人類生活在這個世間是有自己的情感的，無論是何種制度下的人民，對于幸福都有追求，對于自由都有信仰。已知最久遠(yuǎn)的繪畫可以追溯至32000年前，在法國的肖維巖洞中，沿著幽深曲折的通道往內(nèi)走，便出現(xiàn)驟然寬闊的壁室，上面有用碳條、紅磚色畫的犀牛、馬、獅子、猛犸象等動物形態(tài)，原始洞壁的凹凸起伏塑造著動物的體積。這不但是古代人類為了表達(dá)對自然的崇敬，更希望通過繪畫的手法，捕捉動物的靈魂，期盼著狩獵的豐收。想象力獨(dú)屬于人類，使我們從麻木的生活里解救出來，重新找回敏感度，以全新的眼光看待舊物，不再是以新奇和刺激作為唯一的解決辦法。如果這個社會的人民可以常常反思自我，反思生活，這個國家的文明一定高度發(fā)達(dá)的。滿足了內(nèi)在需求的作品是好的作品，滿足了心靈的需求就是好的作品。貢布里希提出藝術(shù)家所面臨的是“問題情境”，不是一個統(tǒng)攝一切的“時代精神”，有些社會問題也只能藝術(shù)家來解決。

情感是藝術(shù)創(chuàng)作最重要的一環(huán)，情感關(guān)乎個性自由，個性自由關(guān)乎自我了解，自我了解關(guān)乎藝術(shù)創(chuàng)作，藝術(shù)創(chuàng)作關(guān)乎社會環(huán)境，社會發(fā)展所產(chǎn)生的矛盾，新舊觀念的沖擊，城鄉(xiāng)的落差，如果沒有個體化感知，這個社會不會有立體的呈現(xiàn)。藝術(shù)創(chuàng)作的前提要擺清楚個人立場，這樣才能發(fā)現(xiàn)沖突點，分析問題并解決問題。和平年代的斗爭，都是自我斗爭，如何實現(xiàn)自我超越是重要的課題。可以依據(jù)藝術(shù)創(chuàng)作的內(nèi)容來判斷這個國家對于人本身的尊重。

藝術(shù)創(chuàng)作將討論權(quán)利與個人限度，如何既可以滿足自我表達(dá)訴求，也能有社會良性開道，這勢必是一場腦力戰(zhàn)。中國幅員遼闊，人口眾多，接納需要時間，若作品跨度太大與世事不融洽，尷尬和痛苦就無法避免，還是應(yīng)該多了解社會，不可偏激，需沉淀自我，把控方向和力度，智慧的表達(dá)。無論國家對于藝術(shù)的態(tài)度如何，最后在歷史中留存下來的，都是經(jīng)得起人民和時間考驗的。

四、結(jié)論

整個中國宣揚(yáng)的文藝氣氛是溫馨愉悅的，大家都渴望美好的祝福，幸福簡單的生活，藝術(shù)創(chuàng)作如果不考慮社會文化因素，不選擇群眾接受的方式，又如何被群眾傳播，如何影響和改造這個社會，這是需要從根上確定好的問題，再考慮如何與世界對接，去傳播中國的文化。在全球化的背景下，更好的找到中國傳統(tǒng)文化的精髓，繼承并發(fā)揚(yáng)。重視美育，重視藝術(shù)創(chuàng)作的力量，去了解自己，發(fā)現(xiàn)自我價值，實現(xiàn)在社會權(quán)利下所能做到的個人自由的最大化。