淺論版畫創作空間表現研究

（江蘇師范大學美術學院 221000）

一、黑白木刻版畫空間表現的理論闡釋

（一）美術理論中有關的空間的論述

1.黑白木刻版畫的畫面構圖與空間感處理

整個畫面的構圖在繪畫中是繪畫創作和藝術創造的一種重要的方式，構圖在一幅作品里是比較關鍵性的也是首要的因素，而作為藝術家往往會將自己有差異的觀念看法和自己獨特的生活感受表示在畫面之中的手段，就叫做構圖。畫面的內容與整幅畫的構圖銜接的是否到位,需要遵循它們美的原則，通過合理的構圖來向觀者傳達作者的思想情感，這便是要追求合理性的構圖。構圖中最常見的就是垂直線形構圖，使用這種構圖的作品往往畫面結構比較穩定，畫面效果比較強勢；三角形的構圖則比較適用于表現比較穩定的結構和情景，使畫面不會漂浮，比較沉重穩健；而S形的構圖使畫面比較生動，富有空間感，畫面表現的結構比較活潑，形成縱深方向的空間關系，不會使畫面死板，給人一種深遠流動的空間之感。

我認為構圖是繪畫的骨架，不管是版畫也好中國畫或者油畫也好，畫面的安排和整體布局非常重要，可以說它是一幅畫的骨骼和結構，有了內在的結實的結構，外在表現才能穩定展開來。一幅好的黑白木刻版畫作品，構圖起著舉足輕重的作用，也是相當重要的組成因素。舉個例子，版畫家古元的黑白木刻作品《江南三月》中表現的是姑娘們在田野中一起歡快勞作的場景，整個畫面采取了十字形的繪畫結構，寧靜的氛圍被水流打破，使顯得過于寧靜的氣氛變得緩和，水車滾動的節奏感和婦女們勞作后愉快的心情相得益彰，互相襯托，彼此得到了巧妙的表達。李樺的木刻版畫《山地生產》表現出了人們在不同尋常的特定的偏遠土地辛勤耕耘奮力勞作的場景，整幅作品為了表現山地的無限空間，做了許多細致的思考，通過土地展開，梯田的曲折來表現作者的情感和空間感的塑造。

2.黑白木刻版畫黑白灰的色調關系與空間感處理

一幅木刻版畫作品，從黑白基本構成因素的角度分析，就是黑白、點、線、形空間的組合。李以泰《黑白藝術學》中有講到，黑白木刻要獲得美的藝術效果，比起其他一切畫種更為困難，其原因不僅僅在于它沒有色彩，更由于它只有黑白兩種表達方式，使其受到了極大的黑白層次豐富性上的規則和限制。但是黑白木刻雖然在色彩上比較單一，但是仍然可以在黑白相間、黑白純度等手法上形成相反于艷麗色彩的黑白層次的豐富變化，來達到自己的預估要求，傳達自己的創作情感。

3.黑白木刻版畫中刀法的巧妙運用與空間感處理

黑白木刻版畫不需要畫筆，而是需要用刀來表達作者的情感，比如圓口刀比較溫柔圓滑，三角刀比較鋒利，斜口刀比較干脆直接，用刀時的大小號不同都會產生不同的畫面效果。畫面產生效果的差異與在創作中刀法的運用和刀痕的控制都是息息相關的。而在黑白木刻版畫作品的創作當中，刀法的運用與整個畫面空間感的表現又是密切相連的。比如三角刀與圓口刀的刀痕一尖銳一個圓滑，這樣在不同的畫面黑白對比中會產生不同的空間表達效果，二者既可以相互呼應，又可以相互對比產生強烈的視覺效果，可以讓觀者看到不同的空間變化的特點。

（二）空間表現的心理分析

為了更加充分了解影響版畫空間的心理因素，在圖書館查閱了《藝術與視知覺》，阿恩海姆曾指出：當我們在觀察一幅作品時，由我們大腦或心理的一系列的知覺成分決定了我們眼睛可以看到的作品事物的深層次上的所存在的位置。

在一幅成功的木刻版畫的創作當中，往往觀者在觀看作品時感受到的第一印象，就是由各種影響空間感表現的因素所表達出來的體積展現。在創作黑白木刻版畫時，創作者通過自己空間表現的處理方法，將自己內心的需要以及想表達的情感表現在畫面之中，使自己心中的想象與對生活的看法反映到畫面的效果之中，這樣既可以實現作者心中的自我情感的表達，也能夠使觀者的感官得到沖擊，二者相互結合互為補充，體會到美的感受與體驗。

二、結論

黑白木刻版畫歷史悠長，由來已久，是我國的藝術家們通過自身理論的學習，又將理論應用到實踐當中，通過自己內在的理論梳理與實踐的結合，開創了版畫新的時代面貌。黑白木刻中黑白的處理與創作中空間的表現，是一個關鍵問題，空間感是黑白木刻版畫藝術表現的重要內容。雖然黑白木刻黑白灰和空間感的處理有著其他畫種所沒有的局限性，但是它的藝術語言簡單純樸，有明快直接又強烈的藝術特點。時代的不斷進步與發展，要求新生一代的藝術家應在不斷的版畫創作中探索變化，通過內涵的挖掘、作品的分析，汲取前輩的理論研究成果，取其精華去其糟粕，求同存異，爭取創新，同時在自身的版畫創作中理論與實踐相結合，在黑板木刻版畫的創作當中需要有足夠的耐心與毅力，還要有豐富的聯想和想象力，要學思結合學以致用，把自己平時生活中的所學運用到自己的創作實踐當中，再通過刀法的運用使畫面變得豐富起來，多觀察平時生活中的小事，收集美好的事物并運用到自己的繪畫創作里，學思結合，表現自己獨特的藝術語言。