洪美連 (華北理工大學(xué) 063210)
傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)是我國(guó)引以為傲的文化瑰寶,也是我們向世界傳輸文化最早、最重要的媒介之一,幾千年輝煌的發(fā)展歷程,實(shí)現(xiàn)了中國(guó)制瓷文化與技藝的世代傳承,也對(duì)世界其他地區(qū)的文化發(fā)展有著不可忽視的影響。現(xiàn)代陶藝則是在現(xiàn)代藝術(shù)思潮的影響下產(chǎn)生和發(fā)展起來(lái)的,美觀實(shí)用不再是評(píng)價(jià)陶瓷藝術(shù)的唯一標(biāo)準(zhǔn),藝術(shù)家情感、觀念的表達(dá)才是現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的主要目的。下面,將從傳統(tǒng)陶藝和現(xiàn)代陶藝的概念、性質(zhì)、發(fā)展、傳承等方面分析兩者的關(guān)系。
傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù),泛指年代較久,通過(guò)傳統(tǒng)技法制作,以器皿和雕塑為主的陶瓷藝術(shù)作品形式,是一門融合了繪畫、雕塑、設(shè)計(jì)以及其他工藝美術(shù)的綜合藝術(shù)。傳統(tǒng)陶藝涵蓋的范圍十分寬泛,“凡是遵循歷史上一定的技術(shù)師承、窯系劃分、時(shí)代特征等形成的諸多規(guī)范和模式而制成的陶瓷物品,均可納入傳統(tǒng)陶藝的范疇”。如日常餐飲器具,用于裝點(diǎn)陳設(shè)空間的觀賞性器物,建筑中的陶瓷裝飾構(gòu)件,用于祭祀、墓葬的禮器、冥器,還有具有不同民族的文化、宗教、禮儀等特色的陶瓷類雕塑和器物等,都可納入傳統(tǒng)陶藝的范疇。
凡是以陶瓷為主要材料,依現(xiàn)代藝術(shù)觀念而創(chuàng)作的各種藝術(shù)形式,包括陶瓷繪畫、雕塑、裝置、公共藝術(shù)等都可稱之為現(xiàn)代陶藝。日本與歐美是最先開展現(xiàn)代陶藝創(chuàng)作的地區(qū)。中國(guó)現(xiàn)代陶藝的發(fā)展起步較晚,臺(tái)灣地區(qū)在20世紀(jì)60年代受日本和歐美影響,率先開展現(xiàn)代陶藝的探索與實(shí)踐,七八十年代傳入香港,繼而影響到大陸,從藝術(shù)院校擴(kuò)展到產(chǎn)區(qū),大批陶藝先驅(qū)推動(dòng)了中國(guó)現(xiàn)代陶藝的發(fā)展。由此興起的現(xiàn)代陶藝擺脫了傳統(tǒng)陶瓷審美及工藝的束縛,更趨向于藝術(shù)家自身情感、個(gè)性的抒發(fā)和表達(dá),是藝術(shù)家精神世界的物化表現(xiàn)。
傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)的出現(xiàn),首先是為滿足人類生活的需要而產(chǎn)生的,在此基礎(chǔ)上,不同階段的傳統(tǒng)陶藝在造型、裝飾和釉色等方面被賦予了鮮明的時(shí)代特征。其中一部分服務(wù)于統(tǒng)治者,形制、功能與審美都受到統(tǒng)治階級(jí)喜好的影響,側(cè)重工藝技法和裝飾方法上的極致追求;另一部分則是為滿足平民生活所需的民間陶瓷,這一類陶瓷制品通常顯得質(zhì)樸、粗獷、灑脫而有活力,耀州窯、磁州窯、長(zhǎng)沙窯等都是民間窯口的典型代表。現(xiàn)今對(duì)傳統(tǒng)陶藝的理解表現(xiàn)為兩個(gè)方面:一是表現(xiàn)出某一歷史時(shí)期陶瓷制品在材料、工藝、審美、功能等方面合而為一的形式特征;二是現(xiàn)代人在陶瓷傳統(tǒng)工藝技法的傳承過(guò)程中,遵循傳統(tǒng)的工藝及審美標(biāo)準(zhǔn),追求傳統(tǒng)陶藝古雅的美感和藝術(shù)形式。這兩種形式都更趨向于工藝美術(shù)的范疇。
區(qū)別于傳統(tǒng)陶藝嚴(yán)格的成型范式,現(xiàn)代陶藝的創(chuàng)作更加自由,通過(guò)拍、捏、揉、壓、刻、劃、印、摔等各種手段可創(chuàng)造出千變?nèi)f化的形態(tài)與無(wú)窮的肌理美感。釉料的豐富,燒造工藝的進(jìn)步,電窯、氣窯的普及,柴燒的復(fù)興,樂(lè)燒、坑燒、蘇打燒等技術(shù)的引入,新材料、新技術(shù)的運(yùn)用,為現(xiàn)代陶藝的發(fā)展繁榮創(chuàng)造了無(wú)限的空間。現(xiàn)代陶藝不論是在形式還是材料、工藝方面都更加包容和多樣,觀念與實(shí)用的分離,使其更偏向于純粹的藝術(shù)表達(dá),其本質(zhì)是現(xiàn)代藝術(shù)的一種特殊形式。創(chuàng)作者更加關(guān)注個(gè)人的情感與個(gè)性、社會(huì)現(xiàn)狀以及對(duì)材料、工藝和形態(tài)的駕馭能力。
在中國(guó)傳統(tǒng)文化的歷史長(zhǎng)河中,傳統(tǒng)陶藝的輝煌成就代表著一個(gè)時(shí)代集體的文化意識(shí)、審美特征以及工藝水平。嚴(yán)謹(jǐn)?shù)脑煨汀⒆非髽O致的工藝,形成了中國(guó)傳統(tǒng)陶藝獨(dú)特的審美價(jià)值和藝術(shù)特征,創(chuàng)造了中國(guó)古典陶瓷之美。
新事物的出現(xiàn),總會(huì)伴隨舊事物的迭代。現(xiàn)代陶藝的傳入,使得傳統(tǒng)陶藝的發(fā)展受到不小的沖擊。藝術(shù)家們對(duì)自由、奔放、新奇的現(xiàn)代陶藝充滿熱情與期待,同時(shí)對(duì)形式古舊的傳統(tǒng)陶藝進(jìn)行批判甚至否定,一股席卷中國(guó)的“陶藝熱”迅速蔓延。對(duì)于傳統(tǒng)造型樣式和形式法則的突破,是80年代中期陶藝家們創(chuàng)作的主流方向,陶藝作品呈現(xiàn)出較強(qiáng)的裝飾意味和抽象美感。“當(dāng)陶藝家不滿于表面的形式感和由這種形式趣味導(dǎo)致的風(fēng)格相似性時(shí),陶瓷材料本身成了新的關(guān)注點(diǎn)”。陶瓷的泥性、肌理、質(zhì)地、美學(xué)品格成為陶藝家創(chuàng)作實(shí)踐中探索、挖掘的空間。90年代以后,陶藝家們意識(shí)到拋棄民族傳統(tǒng)而一味借鑒西方的藝術(shù)形式不但不能實(shí)現(xiàn)個(gè)性的創(chuàng)造,反而會(huì)在世界藝術(shù)舞臺(tái)中失去立足的根本,唯有形式與精神相統(tǒng)一,才能創(chuàng)作出富含文化內(nèi)涵與個(gè)性特征的作品。陶藝家開始關(guān)注傳統(tǒng),回歸本土,作品的思想觀念、形式語(yǔ)言等都呈現(xiàn)出多樣化發(fā)展。有的偏重思想內(nèi)涵的表達(dá),有的探索綜合語(yǔ)言的運(yùn)用,也有專注于窯口特色的傳承和創(chuàng)新,為中國(guó)現(xiàn)代陶藝的發(fā)展開辟了嶄新的局面,讓傳統(tǒng)陶藝重獲新生,煥發(fā)時(shí)代的生命活力。
文化藝術(shù)的繁榮與復(fù)興,讓中國(guó)藝術(shù)家有足夠自信立足于世界舞臺(tái),在這個(gè)時(shí)代背景下成長(zhǎng)起來(lái)的陶藝家為中國(guó)傳統(tǒng)陶藝和現(xiàn)代陶藝的發(fā)展開辟了一條嶄新的道路。范迪安先生認(rèn)為,“中國(guó)當(dāng)代陶藝應(yīng)該以鮮活和成熟的個(gè)體匯成整體局勢(shì),他的個(gè)性應(yīng)該以含蓄充實(shí)的方式體現(xiàn)出來(lái),只有在這個(gè)學(xué)術(shù)層面上,中國(guó)當(dāng)代陶藝才能體現(xiàn)出參與當(dāng)代文化與價(jià)值”。對(duì)于傳統(tǒng)文化的繼承與表達(dá),不是片面的生搬硬套,而需要藝術(shù)家不斷提高自己的藝術(shù)修養(yǎng)和文化積淀,從而賦予傳統(tǒng)新的時(shí)代特征與個(gè)性符號(hào),讓中國(guó)現(xiàn)代陶藝越來(lái)越有自己的文化意味,也使傳統(tǒng)陶藝更符合時(shí)代的審美、推陳出新。