(河北工業職業技術學院 050091)
當前隨著京津冀協同發展背景下給各個領域帶來巨大機遇與挑戰,對于民間工藝美術教育方面也帶來了千載難逢的機會。談及民間工藝美術教育就會涉及到行業本身發展的現狀與特點。民間工藝美術往往在注重傳統技藝傳承方面付出很多,優美的構圖、絢麗的色彩、繁雜的工藝流程以及令人驚艷的制作技藝,這些都是我們作為民間藝術傳承的主要內容,但是隨著互聯網技術、大數據等信息化飛速發展,以及人們審美體驗與生活方式更替變化節奏的加快,如果不能在傳承與創新的同時調整方向,準確定位,那么在傳承創新、教育及發展的路上還需在黑暗中潛行很久。
傳統民間工藝美術行業更多注重技藝手法傳承,忽視作品形式和寓意等精神層面革新。無論是民間工藝美術還是其他藝術形式,在繼承傳統的同時,最重要的是創新性,而創新性是雙維度的。一是,物理層面的材質、工藝、技法、色彩、表現形式等藝術作品本身的創新,另一個是針對欣賞者或觀者之間引發意象思維,產生高層次聯想的雙邊活動。能夠促使民間工藝美術創作者、作品及觀賞者之間產生有效互動,并且能夠產生更多意象性思維及有效印記的反映,是我們在面對民間工藝美術傳承與教育過程中反復探討的話題之一。
當我們初次欣賞民間工藝美術作品時,可能會被作品的色彩、工藝、構圖樣式所深深打動,在欣賞結束后隨著時間的延伸殘存在大腦中的印記會逐漸模糊,至于作品的深層次寓意可能更加沒有印象了。造成這種現象其中一個緣由是作品本身更注重外在物理層面的裝飾和美化,以吸引觀著的注意。作為藝術工作者在完成創新活動的過程中,必定要通過一番嚴密思考和高度提煉才能實現從具象思維到意象思維的轉變,才可以嘗試通過非具象的藝術樣式即抽象樣式去創作民間工藝美術的新風格。當然,如果創作者只是希望給欣賞者留下短時間的視覺愉悅,那么可以忽視激發觀者意象的邏輯性思維訓練活動。阿恩海姆認為:在解決真正的理論問題時,所需要的是些高度抽象的樣式,這種樣式在心理空間中往往是由幾何形狀或拓撲形狀呈現著。這樣一些非模仿性的意象,往往模糊到剛剛能夠認出的程度。但是他們十分普遍,而且對于任何一個思考一般性的問題和需要以抽象的形狀去思考的人都是不可會缺的。因此有些人“傾向于相信”意象的邏輯是創作性思維的首要推動者。通過在觸發欣賞者視覺審美意象思維能力訓練的同時,為創作向更高層次進階提供了物理環境和人文環境雙重保障,同時也為創作未來發展指明了方向。
意象思維是一種既具象又抽象,既清晰又模糊,既完整又殘缺的形象。它代表一種事物本質及其內在情感表現力的存在關系。這種關系同樣適用于民間工藝美術。藝術家通過藝術形象本身(具象表征物)總體特征以及寓意的深層次挖掘整理進行二次創作。比如在河北民間工藝美術武強年畫創作中,一些具有典型吉祥圖案形象符號逐漸演化為一種寓意豐收祥和景象的抽象圖案。使觀者關注到的不僅是某一具體場景,而是一種氣氛。通過其自身已有審美素養和個人生活經驗來“閱讀”畫面。隨著觀賞者的這種與作品之間的“交流”,對于較為“抽象的”作品的認知能力會逐漸提升。這樣做的反向作用是可以促使創作者逐漸脫離陳舊老化的傳統題材和內容,更新創新思維理念,提升自身藝術創作思維能力。誠然,對于創作者而言,運用視覺意象理念融入藝術創作中仍需要站在民間工藝美術傳統的精神層面去深刻解讀,不能夠舍棄所有民間文化藝術中的最根本脈象。
在談及民間工藝美術教育的創新時不可回避教育內容以及教育方式的創新,教育內容是涉及到民間工藝美術可以永久傳承的精華部分,這些被傳承的內容隨著時代的更替自然會不斷豐富變化,尤其是在以具象形體結構為主體的傳統民間工藝美術方面,從具象到抽象的變化,從寫實到表現,具象到意象的這種轉變,時刻在提醒創作者和欣賞者,民間工藝美術在保持傳統精華部分的同時不斷保持創新性、時代性,這一點恰恰與意象思維中完整的寫實表現有異曲同工之妙。意象思維中的具象不太具象,抽象也不完全抽象的這種特性,既要求創作者從脫離完全物質層面的寫實表現引伸到精神層面的發散性拓展,同時,又對于觀賞者,也通過對于作品的多維度解讀和“看”,來實現作品與觀者以及創作者三者之間發生關聯。意象思維的這些特征對于民間工藝美術教育形式與內容的創新具有一定的促進作用。
縱觀任何一種藝術樣式不可能永遠保持本來的面目不變化,尤其是在當下信息與觀念飛速發展,即刻無限拓展的時代,如何繼承傳統民族文化與技藝,把真正精華部分發揚光大傳承下去,這需要我們從多種創作手段、教育觀念以及理論架構層面綜合考量。視知覺意象思維模式是民間工藝美術教育中的關鍵環節之一。由于民間工藝美術教育的創新性與意象思維拓展統一性,意象思維的模式也為傳承奠定了創作的基礎,對于未來民間工藝美術教育本身來說,培養具有意象思維意識和嶄新創作手法的創新者亦是未來發展趨勢之一。