淺談創意美在壽山石雕作品中的重要性

吳靈

[摘要]壽山石雕是中國民間藝術之一，目前，壽山石雕刻技藝已經趨于成熟。隨著時代的進步，人們對藝術的要求也越來越高，作品是否具有創意美決定了其欣賞價值。因而，壽山石雕刻家們在創作過程中也越來越注重融入創意美。

[關鍵詞]壽山石雕;創意美;藝術品;欣賞價值

自古以來，不論是文學、繪畫、音樂、舞蹈，還是雕塑、戲劇、建筑、電影，人類的藝術行為發展始終都離不開藝術設計的創意。創意，是對事物的理解及認知所衍生出的—種新的抽象思維和行為潛能，是具有一定創造性的概念和想法，也是一種閃光的震撼，是藝術發展永恒的主旋律。

“中華瑰寶蘊榕城，色彩斑斕玉質瑩。日月光華凝極品，山川靈氣萃精英”，此詩句描寫的便是有著“國石”之稱的壽山石。壽山石雕藝術發展至今已有1500多年的歷史，作品題材豐富，技法多樣，在千年的發展過程中廣納眾長，融合了中國畫與各種民間工藝的雕刻技藝與藝術精華。壽山石雕與大多民間藝術相同，早期大多是通過拜師學藝、家族相傳的模式傳承。在這過程中，會有雕刻技法的模式化和雕刻題材的固定化等問題，而藝術必須是適應時代，符合當代審美需求的。如今，雕刻師們已不再滿足于傳統的技藝傳承，而是不斷尋求在繼承中實現內容創新、題材創新。

一、壽山石雕作品并不都是藝術品

隨著經濟的發展和社會的進步，人們對物質及精神文化的追求也日益高漲，收藏壽山石雕藝術品的人們也逐漸增多。但并不是所有的壽山石雕工藝品都可以成為藝術品。真正的壽山石雕藝術品應該是在不斷的創新中，用當代的語言記錄時代，讓作品留下屬于這個時代的印記，成為最有效的歷史見證者。

壽山石歷史悠久，有著豐厚的文化底蘊，與浙江青田石、浙江昌化雞血石、內蒙古巴林石并稱為“四大國石”。而壽山石雕作品因其豐富的文化內涵折射出的文化創意精神名揚中外。每一件壽山石雕藝術品都是經過雕刻家們巧妙設計、精雕細琢而成的，都具有唯一性和獨特性。經過數千年的發展與創新，各流派風格各異，雕刻作品造型豐富、技法精湛，不僅具有鮮明的時代風格，還擁有獨特的工藝特色，它是自然美與工藝美結合而成的。

壽山石雕工藝品與壽山石雕藝術精品卻是相差甚遠。凡是以壽山石為石材，經過雕刻加工的作品都可稱為“壽山石雕工藝品”。而壽山石雕藝術精品卻不僅僅于此，它必須是材質美與文化美巧妙結合，且具有獨特的設計思想及新穎的藝術表現形式，能展示出藝術魅力的作品。簡單地說，壽山石雕藝術精品必須具有藝術性，立足傳統、適當創新。

近年來，由于壽山石市場需求的擴大，致使壽山石市場魚龍混雜。不少小規模的壽山石雕刻手工作坊以薄利多銷的模式進行生產經營，只求數量不求質量，導致大量質差工糙的壽山石雕工藝品流入市場，價格從幾十元到幾百元不等，使得壽山石作品質量整體下降。也正因此，使尋得做工精致且具有獨特藝術魅力的壽山石藝術品顯得尤為不易。

二、唯有創新。才是王道

藝術是一種意識形式，它以創造審美對象、滿足人們的審美需求作為自己所特有的目的。人類藝術是藝術家在進行藝術創作中繼承傳統并加以創新而成的，是他們智慧的結晶，同時也是他們對自身藝術思想表現形式的突破。

時代在發展，任何一種藝術都需要不斷創新，才能跟上社會進步的步伐。傳統民間工藝也必然隨著市場的審美而轉變，壽山石雕藝術亦是如此。壽山石文化發展歷經千年，受到了自然、時代、人文的影響，是最貼近文化發展脈絡的承載形式。壽山石自身就具有渾然天成的自然美，但要想使壽山石文化及壽山石雕作品廣為流傳，雕刻家在設計時，就需要加入獨特的設計思想，并在藝術表現形式上有所創新。若一味追求石材，而忽視技藝創新，那么只會使其失去藝術價值。而具有藝術價值的壽山石雕，不僅有著豐富的造型，還可以從作品中看出雕刻家的內心世界。

創新不僅是社會發展的動力，而且在壽山石雕的發展中也是永恒的主旋律。如今，互聯網的普及方便了人與人的溝通，同時也方便了從藝者們互相交流技法、互相探討藝術表現形式。雕刻者們互相交流學習，從他人身上學習到不同的想法、構思，根據題材進行創新，如民族特色文化、元素，將題材的內涵與壽山石雕結合起來，使得作品整體更加生動、細膩、新穎，從而給人以眼前一亮的感受。因此，只有創新壽山石雕設計，才能使壽山石雕保持生命力，永久流傳。

總之，要雕出有藝術價值的壽山石雕作品，就必須在設計上加入創新想法，融入新的元素及文化內涵。在相石中，紋理與質地是其最出彩的部分，也是壽山石的價值所在。雕刻家在創作時既要將石材的紋理、質地把握精準，同時要重視俏色的運用。俏色是壽山石的天然神韻，對壽山石雕作品起著非常關鍵的作用，同時俏色的運用是否獨到也是衡量雕刻家技藝水平高低的基本標準。將色彩的碰撞歸于和諧，在保持壽山石自然美的基礎上，將其與工藝美相結合，創作出獨具藝術氣息的作品。

三、融入創意美。使壽山石雕更具欣賞價值

有句話說得好，“創意是藝術的靈魂”。的確，擁有創意美的作品相當于被賦予了靈魂，不僅能在觀賞中令人眼前一亮，更能使壽山石雕的欣賞價值加倍，給人以美感上的享受。

追求藝術作品的創意美是我國傳統美學思想中的重要組成部分，創意美現已成為許多石雕收藏家衡量傳統藝術品是否具有收藏價值的重要因素之一。在傳統的壽山石雕創作中，大多數題材是人物、花鳥、山水等，此類題材均與古代傳統生活方式息息相關。而隨著時代的發展，人們的審美發生了較大的變化。因此，為滿足人們逐步增長的精神需要和審美需求，所設計的壽山石雕作品不僅要雕工細膩，更要在設計時融入新的元素，加入創意美的想法，在表現形式和題材上進行突破、創新。同時要在技藝上有所提升，才能使得壽山石雕在當今社會發展中不斷傳承、發展。創意是傳統的叛逆，是打破常規跳廬山之外的思路。一味地模仿，而不創新，終會導致人們審美疲勞。模仿，即使再像也只能算是—種臨摹，并非創作，無法展示出作品的藝術性。藝術不僅僅要再現生活，還需要打破固有模式，破除傳統，將生活中所見、所聞、所感體現在作品中，讓觀賞者能從作品中產生共鳴，這才是壽山石雕藝術性的追求。

同時，創意也是思維的碰撞，是智慧的對接，在融入文化內涵的基礎上添加創意是衡量作品藝術價值的標準之一。因此，雕刻家們應該在繼承先輩技藝的基礎上，保留精華，并加入現代的藝術創作理念，使所設計的作品擁有自己獨特的風格和藝術特點。創意美伴隨著壽山石雕從萌芽到鼎盛，不僅推動了壽山石雕的發展，并且傳遞出了濃郁的文化內涵，同時也為壽山石雕增加了欣賞價值。

如今，壽山石雕在繼承傳統的基礎上，已經取得了可喜的成績。今后，還需要在雕刻中不斷倉0新，加入創意美，讓精美的壽山石雕作品不斷地呈現在人們眼前，再創傳統藝術的下一個高峰，將其傳承、發揚光大。

[作者簡介]

吳靈，1978年出生于福建福州，大專學歷，師從中國工藝美術大師林亨云，其作品《北極熊》《黑熊》多次得獎。現為壽山石行業協會會員、雕刻家協會會員、寶玉石專業雕刻協會會員。

（編輯：溫子超）