黃華兆流動的水彩與凝聚的光芒

王璐

黃華兆，壯族。1977年生于廣西防城港市，廣西藝術(shù)學院水彩專業(yè)畢業(yè)，研究生學歷，一級美術(shù)師，第十二屆全國青聯(lián)常委。現(xiàn)系廣西藝術(shù)學院碩士研究生導師、廣西壯族自治區(qū)群眾藝術(shù)館美術(shù)創(chuàng)作專家工作室負責人、中國美術(shù)家協(xié)會會員、IWS國際水彩畫協(xié)會中國區(qū)副主席、廣西美術(shù)家協(xié)會水彩藝術(shù)委員會秘書長、廣西水彩畫家協(xié)會主席、廣西青年美術(shù)家協(xié)會常務副主席。

其水彩畫、油畫作品二十余次入選中國美協(xié)主辦的全國性展覽。個人美術(shù)創(chuàng)作項目獲首批國家藝術(shù)基金資助。作品曾獲第九屆全國水彩·粉畫展“中國美術(shù)獎提名作品”、第十屆全國水彩·粉畫展“中國美術(shù)獎提名作品”、第二屆全國小幅水彩畫展“優(yōu)秀作品獎”、原中國文化部、陜西省人民政府主辦的今日絲綢之路國際美術(shù)邀請展“二等獎”及受邀選入2017年中國美術(shù)家協(xié)會水彩藝術(shù)委員會年度提名作品展。其曾應邀在日本、俄羅斯、法國、澳大利亞、瑞典、挪威、土耳其、泰國等國家講學并舉辦個人作品展。水彩畫、油畫作品多次作為國家重要禮品贈送外國黨政領(lǐng)導人。多幅作品由國內(nèi)外藝術(shù)機構(gòu)、美術(shù)館及私人收藏。

黃華兆站在自己的一幅畫作面前，將記者帶入了畫面所呈現(xiàn)出的場景之中。那是清晨的朗木寺，藏民們絡繹不絕地進入寺中朝拜，光線從屋檐斜打進來，光影的更替映照著人們心中對光明的向往。“這幅畫在水彩界算是特大型作品了，一般國際的尺寸是標準對開。水彩是流動的，沒有人能百分百駕馭畫筆下的水彩走到哪里，只有運用規(guī)律大致判斷如何妥善處理畫面，大尺幅的畫更是難上加難。” 水彩畫家黃華兆接觸水彩畫可以追溯到26年前。“技術(shù)和材料的革新也帶來了水彩畫創(chuàng)作藝術(shù)的革新，水彩不再僅僅是小清新和明快的，也可以往厚實、色彩古樸的有著油畫般厚重的質(zhì)地發(fā)展，最重要的是能夠承載更深的文化內(nèi)涵。” 漸漸地，參觀者越聚越多，癡迷地傾聽著創(chuàng)作者的講述。

這個場景出現(xiàn)在2018年11月11日在中國美術(shù)館開展的“黃華兆水彩藝術(shù)作品展”中。為慶祝廣西自治區(qū)成立六十周年，黃華兆精心創(chuàng)作了35幅水彩畫作品，主要以壯族、瑤族、彝族、哈尼組、塔吉克族、藏族等少數(shù)民族為描繪對象，以寫實的手法表現(xiàn)他們勤勞、勇敢、虔誠、善良的人性光輝。

小畫家的自我修養(yǎng)

從小喜歡畫畫的黃華兆向記者回憶起自己的童年時代。從小在爸爸辦公室，也是一間閱覽室里飽覽群書，比別人早上兩年學的黃華兆格外鐘愛連環(huán)畫。年齡小、學習成績優(yōu)異的他在課上經(jīng)常對課本上的配圖進行二次加工，將腦海中的圖像嫁接到課本中的人物配圖里，幫人物加個胡子、配個刀槍棍棒都是常事。

黃華兆真正從事專業(yè)的繪畫學習是從初二暑假開始。“我所在的城市從外地來了兩位畫家辦學習班，暑假一個多月的時間里完成了一整套專業(yè)的繪畫學習，速描，畫石膏像、幾何體、靜物、人物……”正是那段時光為黃華兆對繪畫從興趣愛好走向?qū)I(yè)學習打下了初步的基礎(chǔ)。

初三時發(fā)生的一件事情令黃華兆記憶猶新，也讓人看到了他日后成為畫家的巨大潛質(zhì)。“我清晰記得那是一幅伊凡?伊凡諾維奇?希施金（1832-1898，19世紀俄國巡回展覽畫派最具代表性的風景畫家之一）的‘松林，我看過之后念念不忘，回到家后，強烈的創(chuàng)作欲望驅(qū)使我剪了家里的一張舊床單，釘在門上，用水粉默畫了這幅松林。盡管是默畫，卻還原得非常好。”在那個物質(zhì)匱乏的年代，毀壞了一張床單受到家人的批評，還寫了保證書。同樣喜歡畫水彩畫的黃華兆經(jīng)常把自己的畫當作禮物送給同學和朋友們，受到大家的廣泛喜愛。

品讀大師起步高遠

高中就讀于師范學校的美術(shù)專業(yè)，黃華兆有了更充裕的時間進修學習。他是幸運的，大師的感染力深深地影響了他的成長。“14歲讀高中時，我身高才1米47，體重74斤。瘦小的我卻更加開闊了眼界，我最早接觸的美國20世紀最偉大的新寫實主義大師安德魯?懷斯，他的畫作對我日后的創(chuàng)作影響非常大，讓我充分感受到了繪畫的魅力。”黃華兆至今回憶起來仍然感受頗深：“安德魯?懷斯這位美國最優(yōu)秀的畫家，他的作品充滿了淡淡的鄉(xiāng)愁，充滿了人文氣息的畫面，散發(fā)著一種憂郁、憂傷的情懷。正是因為大師的作品很關(guān)注人的內(nèi)心，將人文情懷融入在畫作中，所以始終影響著我。”

黃華兆不斷探索更多元的繪畫方向，無意中的一次嘗試讓他誤打誤撞地接軌了國際上高端成熟的做畫技法——蛋彩畫。“一次特別偶然的機會，有個生雞蛋打破了，我調(diào)到顏色里面去作畫，感覺非常特別，可以體現(xiàn)各種肌理。后來我用這個方法進行了一系列的創(chuàng)作，這在當時算是非常先鋒的探索了，我以為這是我獨創(chuàng)的技法，后來才知道，這種技法叫‘堪培拉，是早在水彩畫之前就有的一種古老的高端技法。”

黃華兆對藝術(shù)的探索能力似乎是與生俱來，無論是繪畫還是傳播。高三時，極具先鋒意識的他與另外兩位同學聯(lián)手在學校里開辦了人生中的第一次畫展，那年，他17歲。“當時大家對辦展沒有概念，我們的畫展吸引了很多人來參觀，可謂轟動一時。”黃華兆很是自豪。

百樣人生的別樣收獲

然而突出其來的一場變故打破了這份平順，讓他在坎坷中收獲了別樣的人生積淀。畢業(yè)后剛被分配到教學崗位，家里出了事，家道中落讓作為男子漢的黃華兆毅然決然地選擇出來打工幫助家庭度過難關(guān)。

為了幫家里還債，黃華兆做過裝修工人、搬家工人，身體的辛勞絲毫不影響他攫取快樂：“那時候左右手各拎一袋水泥，一餐吃三碗飯。因為我年齡小，大家都很照顧我，我感受到了人間的溫暖，體會到了人心的善良，這是人性的光輝。這份光輝至今影響著我的創(chuàng)作，我畫人物也是為了體現(xiàn)人與人之間的和諧和內(nèi)心的閃光。”

此時，人生中出現(xiàn)的一位貴人從此扭轉(zhuǎn)了黃華兆的人生之路。打工的餐館老板對他照顧有加，一次吃飯間，老板邊給黃華兆夾菜邊意味深長地說：“年輕人，你這么年輕，前程應遠不止于此。你應該繼續(xù)去讀書，如果你有困難我可以幫助你。”受到幸運之神眷顧的黃華兆由此重回深造之路。

1999年，19歲的他考入了廣西藝術(shù)學院油畫專業(yè)，本科畢業(yè)繼續(xù)深造研究生水彩專業(yè)。基本功扎實的他對于專業(yè)課的學習游刃有余。第一次上風景寫生課，老師對黃華兆說：“你可以畢業(yè)了。”身為班長的黃華兆上學期間看起來不是最勤快的，但拿出的作品永遠是最優(yōu)秀的。

黃華兆的藝術(shù)天分與自身的努力讓年紀輕輕的他一鳴驚人。大二時就加入了中國美術(shù)家協(xié)會，成為當時中國美協(xié)最年輕的會員。大二、大四、研究生畢業(yè)的時候分別辦了三場個人畫展，三場個展中的所有展出畫作全部被人收藏。總結(jié)自己的成績時，黃華兆給出了這樣的答案：“我既學過油畫，也學過水彩，因此我的畫作融合了水彩與油畫的特色，雙軌前行讓我比別人快了許多，而我本身也喜歡創(chuàng)作，所以算是成果比較豐碩的。”

研究生畢業(yè)后黃華兆來到中國美協(xié)的會刊——《中國水彩》雜志社當編輯，這份工作一干就是六年。這六年也成為他當時創(chuàng)作的高峰時期，收獲了眾多的國內(nèi)外獎項。作為國內(nèi)最權(quán)威的行業(yè)雜志，黃華兆接觸到了國內(nèi)許多優(yōu)秀的藝術(shù)家，一下子開拓了眼界，也讓他在創(chuàng)作和工作中自由切換。黃華兆還原了那樣一幅場景：“辦公室也是我的工作室，我一邊做刊物，一邊畫畫。畫架上畫上兩筆等待晾干的時候，坐在椅子上嘩地一下子滑到另一邊的電腦前編輯刊物。我會作為一種調(diào)節(jié)，把兩種狀態(tài)切換得非常順暢。”

打開人生的第二扇窗

2013年因為工作的需要黃華兆調(diào)回到了廣西，在雜志工作期間結(jié)識的優(yōu)秀畫家進一步拓寬了他的視野。“如果說中國水彩是我人生中打開的第一扇窗，那么這就是我人生的第二扇窗。”黃華兆口中的第二扇窗是國內(nèi)著名的水彩畫家柳藝將他引入到國際交流的環(huán)境里，見識到了更廣闊的世界。“進入到世界上最著名的博物館，見到世界上眾多優(yōu)秀的藝術(shù)家，倫勃朗、費欣……教科書上那些大師的原作就呈現(xiàn)在眼前的時候，可以直面這些藝術(shù)品帶給你的氣息，非常震撼。”黃華兆對藝術(shù)的探索永不停歇，一方面積極從大師身上汲取營養(yǎng)，另一方面努力提高技法，從小研習書法的他令畫面始終保持著明顯的書寫性，以書法的揮灑視角呈現(xiàn)出流暢的特點。每一位畫家都是獨一無二的，獨特的生活經(jīng)歷和思想練就并達成自己的風格。“我現(xiàn)在的創(chuàng)作就是把我的知識結(jié)構(gòu)與自己的所見所聞、感受、想法融合起來，形成自己獨特的符號。”

從小到大經(jīng)歷了幾次生死考驗的黃華兆對于生命有著深刻的思考。“每個人都有實現(xiàn)理想的愿望，這個愿望承載了你生活在這個世界上最重要的意義，我感受到了生命之輕和生命之重，讓我對生命有了更深的敬畏和感悟。”

關(guān)注并創(chuàng)作藏族題材的作品，冥冥之中似乎是希望，表現(xiàn)人生經(jīng)歷在黃華兆心目中留下的痕跡。連續(xù)幾年探訪藏族同胞的生活，讓他深深地感受到了藏族人民的溫暖。“藏族人民雖然過得很平淡，卻很從容，對待生死和苦難十分淡然。我們生活在匆匆社會里，各種奔忙，似乎忘記了出發(fā)的目的。”黃華兆的創(chuàng)作經(jīng)歷了幾個階段，從最早表現(xiàn)藏族人民的特色特點，到后來表現(xiàn)他們的精神風貌，接下去他將探索他們對人性的敬仰。黃華兆說：“我可以再去深入挖掘，讓自己的作品變得豐厚，更有情懷，更有力量。這種力量是可以讓其他人感知得到，有所觸動之后可以影響大家的力量。看完后心里暖暖的，我想我可能就是想尋找那樣由內(nèi)而外散發(fā)出來的光芒。”

中國美協(xié)水彩藝委會主任陳堅對黃華兆作出了這番評價：黃華兆用富有魅力的心靈姿態(tài)，來闡釋生命所特有的溫暖與包容性，或者以更審慎的態(tài)度去發(fā)掘藝術(shù)的豐富內(nèi)涵，賦予藝術(shù)以真實而充沛的活力。黃華兆在乎生命的存在過程，在最溫亮的情感領(lǐng)域，西藏民族給予了他最新的認知指引：人性的精神和地域的美麗啟示。他的藝術(shù)的微妙之處，也許源自他的隨心所感，從而展示出精彩紛呈的迷幻般的文化圖景。我認為黃華兆對少數(shù)民族的關(guān)注，對生命意義的價值判斷，對藝術(shù)傳統(tǒng)的精神超越，做出了應有的努力。

黃華兆對于中國水彩畫滿懷信心，“今天中國水彩畫將更具國際影響力，這背后是祖國經(jīng)濟、文化的蓬勃發(fā)展作為支撐，得益于我們國家的繁榮昌盛。水彩畫藝術(shù)生態(tài)更加完善，將不僅僅影響著某個畫種，更是影響著整個美術(shù)界的進程。”