銀幕幻影下的多元女性：三十年代中國電影中的女性塑造

□張梅

一、時代芳華：女性身體的銀幕初現

上世紀三十年代發生在中國大地上的侵略戰爭使中國人民的民族意識空前提升，電影被賦予了獨特的時代需求，開放與閉塞共存的大都市上海亦為電影創作提供了重要的創作空間。這一時期，電影跳脫了娛樂的簡單需求，轉而對現實主義的表達情有獨鐘，塑造了帶有濃厚時代色彩與深厚文化內蘊的影視角色，尤其是獨具韻味的女性人物形象。

（一）西學東漸：好萊塢創作模式的浸潤

上世紀三十年代，與西方文化發生最深入碰撞的當屬電影藝術。好萊塢電影在各大影院隨處可見，擁有固定的觀影群體。在大量好萊塢電影的浸潤下，不管是否情愿，都潛移默化地影響了中國電影的創作。其中最明顯的就是中國電影中的女性人物形象開始變得鮮活獨立起來。首先，電影里的女性不再像以往那般被動，她們擁有了更多的性別意識、社會身份和文化價值。再者，女性銀幕形象的性別意識明顯增強，電影中開始刻意地展示女性曼妙的身體、突出女性獨有的審美價值。上世紀三十年代最出色的女明星如胡蝶、阮玲玉、黎莉莉、王人美等就塑造了很多具有東方女性柔媚氣質的銀幕形象。她們的形象積極向上、健康而又靚麗。

（二）本土催化：鴛鴦蝴蝶派的傳統表達

“鴛鴦蝴蝶派”作為大眾化的市民文學流派，誕生在清末民初的市民階層，其大部分作品都講述了才子佳人的愛情故事以及現實婚戀問題下個人意識的覺醒。鴛鴦蝴蝶派的小說塑造了許多擁有獨立思想的女青年形象，當該流派的作品轉投電影界時，銀幕上便出現了許多打破封建主義枷鎖的女性形象，她們勇敢追求自我情感，形成了對傳統“男尊女卑”道德標準的質問。女性由內而外的思想和行動的突破，使她們具有一種獨特的反傳統的現代特質，從而具備了重要的文化傳播價值。

（三）時代變革：左翼思潮下的女性力量

二十世紀三十年代初，以中國共產黨為代表的先進“左翼”文化思潮開始進入電影領域，通過電影宣傳他們新的思想與理念，他們的創作方向一致傾向于刻畫下層人民的生活、表現階級斗爭、揭示社會的陰暗。左翼電影用他們接近現實和樸實真誠的態度面對生活。他們面對動蕩的時局和人們在夾縫中生存的現實狀況而擔憂國家的命運。再加上左翼電影人本身更加關注電影本體的探索，使中國電影的概念和技術發生了根本性的變化。

左翼作家聯盟將反帝反封建的民主之聲帶入了電影創作，引發了強烈的社會反響。左翼電影因其特殊時期的政治需求，在具體創作中，顯現出了階級斗爭與反殖民的主題引導性。與此同時，女性角色的塑造也呈現出濃烈的革命意識，主要體現在兩大方面，即反殖民的抗日精神和開放前沿的社會現實特征。無論是《漁光曲》中王人美飾演的小貓，還是《馬路天使》中周旋飾演的小紅，都在現實生活的磨難中逐漸認清自我的階層位置，并具備了反思與反抗意識。

二、時代語境下女性形象的多樣化塑造

（一）摩登女性

二十世紀三十年代的中國電影主要創作環境多是現代化的繁華大都市上海，被半殖民統治的上海，在現實與想象的中西文化交匯中，產生了激烈的思想碰撞。“新女性”成為了三十年代不可忽視的一道獨特風景線，她們擁有著開放先進的思想，敢于打破傳統，走在時代前端。如果說接受了良好教育的知識青年被稱為新女性的話，那么摩登女性則是一種更為新穎的時尚風向，它標志著中國女性不再是傳統道德的附庸，逐步與世界女性接軌并顯現出中西結合的摩登圖景。

（二）苦難的底層女性

在動蕩年代，受時代影響最深的往往是底層大眾，因戰爭的緣故，流離失所、失業肄業都是他們面臨的生存挑戰。因此關注底層小人物的個體命運便成了左翼電影的重要創作源泉與人文訴求。而對個體的關注多以女性視角進行更具藝術性的言說，女性角色在三十年代的左翼創作思潮中承擔著反映時代思想變遷與個體生存境遇的雙重歷史使命。

在左翼電影中，底層女性不再是傳統影視文學中被束縛的家庭角色，而是走出家庭，走向社會，她們的生活空間被放置在了繁華的大都市中，她們成為一群鮮活亮麗的特殊群體。吳永剛導演的《神女》被視為左翼電影的先鋒之作，影片中的母親獨自撫養著兒子，為了在艱苦的歲月里活下去，她不得不委身暗娼。然而禍不單行，為了逃離巡警的追查又深陷惡霸糾纏，最終在憤怒之中用酒瓶誤殺了惡霸，被判刑十二年。《神女》揭露了社會黑暗面，展現了底層女性的悲慘命運，但在時代悲劇下，女性又以獨特的個體魅力呈現出了靚麗的人文風貌。

（三）“獨立戰士”新女性

辛亥革命后，受西方婦女解放思想的影響，中國女性的自我認知逐漸覺醒，在女性教育、婚姻自由、社會開放和自主擇業等方面逐步呈現出時代特征。而在電影領域，過往家庭式的賢惠型女性開始向社會式的開放性女性轉變，女性們接受教育、追求愛情、開展工作，女明星、女演員開始在電影中綻放光彩。銀幕上的女性或單純秀麗，或賢惠持家，或外向奔放，多元化的女性角色同時引發了銀幕外女性意識的覺醒和現代化的意識思維。獨立的新女性形象充分迎合了近代理性主義的價值觀念，體現了時代對于女性的全新需求。

三、女性形象的文化傳承與革新

（一）賢惠的傳統女性

在漫長的人類文明中，兩性權利的此消彼長充分演繹了人類關系的進化歷程，女性的獨特審美規范雖隨時代不斷演變，但其本體的美依然為之獲得了性別特權，然而審美過程所衍生出的主客體之分，通常令女性居于客體被消費的位置。在世界范圍內的電影藝術中，對女性的審美通常伴隨著以男性為主體的審判優越感，反映在電影里，便是被物化的女性生理特征，如性感、魅惑、放蕩的女性群體，她們成為男性權利欲望的消費品。與此同時，女性往往也在潛移默化中不知不覺地用同樣的眼光審視自身。中國電影自誕生以來便深受儒家傳統文化思想的浸染，女性形象的塑造多以“賢妻良母”的形象出現。如1923年鄭正秋、張石川創作的故事長片《孤兒救祖記》，王漢倫所飾演的女性在丈夫意外身亡，又被公公誤解趕出家門后，依然秉持著傳統倫理道德，將腹中的孩子生下來并悉心培養，最終長大的孩子完成了“救祖”這一倫理使命。影片受到了當時市民階層的熱烈追捧，成為上世紀二十年代的經典之作，無論是演員還是觀眾，都把這種形象視為“道德規范”，并以此規范自身與他人。如今此類女性形象依然活躍在當下的影視作品中，成為中國文化中不可割舍的傳統倫理形象，這并非簡單的女性解放思潮即可變更的倫理信仰。

（二）個體的人格獨立

法國女權主義者西蒙·德·波伏瓦認為，“在人類的經驗中，男性故意對一個領域視而不見，從而失去了對這一領域的思考能力。這個領域就是女人的生活經驗。”中國電影中的“賢妻良母”形象，一向以履行家庭職責為天職，如果耽于給予丈夫和子女一個溫馨美滿的家庭，女性自己也會感到愧疚與自責，而一旦如此，男性對于女性的價值判斷也會發生改變，從而抽離物質與精神的雙重關懷，將女性推至倫理的險境。

四、結語

通過對二十世紀三十年代電影中女性形象塑造的深層文化特質進行分析，不難發現這些或賢惠或摩登或抗爭的女性形象深刻地反映了女性在漫長的時代變革中所經歷的點滴演變，在文化迅速發展的當下，這些經典女性角色對構建新女性形象做出了杰出的貢獻，顯現出了濃墨重彩的女性意識。