音樂課中進行聲勢訓練的途徑探微

錢文君

[摘 要]聲勢能夠更加直觀、形象地呈現音樂的律動，對學生的感官產生刺激，從而激發學生的學習興趣，使學生積極主動地投入到學習活動中，深入感知音樂的內涵和魅力，豐富自身的精神世界。

[關鍵詞]音樂課堂;聲勢訓練;途徑

[中圖分類號] G623.71[文獻標識碼] A[文章編號] 1007-9068（2019）03-0060-02

聲勢訓練是奧爾夫教學法的主要內容，特點是倡導音樂與人體的動作相結合。聲勢訓練主要是指發出聲響的動作，如拍手、拍膝等。通過聲勢訓練，能夠快速吸引學生的注意力，在較短時間內將他們帶入學習情境之中，讓學生對音樂中的音節、音階等內容進行有效的理解和掌握，從而更好地感悟音樂的內涵，體會到音樂的無窮魅力。

一、利用聲勢模仿節奏律動

聲勢律動是以人體的各種肢體動作媒介表現對音樂的節奏感，幫助學生實現對音樂知識的理解與掌握，促進學生肢體語言的協調發展，豐富學生的想象力，培養學生的創新思維。同時，利用聲勢模仿節奏律動，可以幫助教師培養音樂創造型人才，增強學生對音樂的節奏感與感知力，使學生在律動變化中切實感悟到音樂帶來的愉悅感和美感。小學階段是兒童成長的關鍵期，教師可利用聲勢模仿節奏律動，引導學生自主感悟音樂的藝術魅力。

例如，教學蘇少版小學音樂三年級上冊《七個小兄弟》時，教學目標是使學生能自信、自然、有表情地演唱歌曲，感受音樂作品歡快的情緒，會用恰當的肢體語言輔助表達情緒。教師先讓學生隨著Do-Re-Mi的伴奏音樂與自己一起做律動，然后聽賞歌曲Do-Re-M第二段的合唱部分，觀看由學生扮演的七個音符簡譜卡通娃娃，并播放歌曲《七個小兄弟》。同時，教師給出具體的觀察要求：“聽辨歌曲旋律在節奏變化后表達的不同情緒，感悟音的高低、長短在歌曲表現中的作用。”學生在反復聽賞、感受中，通過自主體驗學會歌曲。播放歌曲時，教師引導學生思考可以用什么動作表達歡快的情緒。通過反復聆聽歌曲，學生很容易說出可以用拍拍手、跺跺腳、打打肩膀、握握手等動作表達情緒。于是教師引導學生跟隨歌曲的節奏做動作，體會歌曲的節奏律動特點。這樣教學，教師利用聲勢律動，在一拍一擊中激發了學生的學習興趣，提高了教學質量。

另外，聲勢律動有助于鍛煉學生的聽力，通過聆聽音樂的過程、分辨音樂的差異性，可以培養學生的多元化思維，促進學生對音樂內涵的深度理解，使學生的反應更加迅速、敏捷。學生在教師的指導下伴隨音樂做動作，既強化了形象訓練，又提高了學習記憶力。因此，音樂課堂中進行聲勢律動訓練，不僅能使教學更加生動、有趣，而且豐富和延伸了音樂的內涵。

二、利用聲勢展開創編活動

雖然聲勢是以動作來展示音樂學習的，但單純的動作無法有效地反映音樂的具體內容。因此，教師要做到恰當地把握聲勢訓練中的節奏，引導學生利用自身的動作去尋找富有規律的節奏，激發學生的創編興趣。另外，教師利用聲勢展開創編活動需要遵循一定的原則，盡可能地為學生創造自我表達的機會，讓學生以創編動作的形式表達對音樂的獨特感受。

例如，教學《音樂是好朋友》時，教師先讓學生欣賞歌曲《七色光》，培養學生對音樂的感知力，使學生在聆聽歌曲中獲得愉悅的體驗。接著，教師用不同的速度、不同的音區彈奏《音樂是好朋友》的旋律，并指名學生根據教師彈奏的旋律用動作表演出來，要求學生所做的動作與音樂合適，符合音樂節奏的變化。然后教師范唱歌曲讓學生仔細聆聽，指導學生用活潑歡樂的情緒來演唱歌曲，再讓學生分組學習，創編一些動作并加以表演。課堂展示時，有的學生小組選擇以集體舞的方式呈現，有的學生小組選擇以接龍游戲的方式呈現，有的學生小組選擇……課堂進入討論交流環節，學生沉浸在一片歡聲笑語中。

節奏創作是聲勢訓練的關鍵。在具體的音樂教學中，教師應充分認識到引導學生利用聲勢展開創編活動的重要性，激發學生的創編意識。同時，通過聲勢訓練培養學生的節奏感，促進學生創造力的提升，追求身體動作與音樂節奏的高度契合。

三、利用聲勢進行演繹操作

在音樂課堂教學中，聲勢訓練可以更好地使學生掌握音樂的基礎知識與基本技能，教師可通過演繹操作實現這一目標。音樂教學的目的在于促進學生對音樂文化的傳承，而音樂的文化傳承必須有相應的載體作支撐。因此，教師應緊扣教學主題，發揮學生的主觀能動性，為學生拓展音樂知識，增加學生的音樂知識量。同時，教師要準確把握每一位學生的具體情況，因材施教，使不同的學生得到不同的發展。

例如，教學《跳到我這里來》時，為使學生感受到歌曲的熱烈、奔放，教師先用《賽馬曲》導入新課，引導學生初步掌握歌曲中蘊含的基本節奏。學生在教師的指導下跟隨歌曲做騎馬舞的動作，然后教師展示課件，幫助學生了解蒙古族馬頭琴、胡琴、胡笳等六種彈撥樂器的音色，并讓學生哼唱歌曲的主旋律。接著，教師讓男生和女生分別站成兩縱隊，隨著音樂做頓足、揮帕、拍手、蹬踏、點膝等動作進行節奏演繹，再讓男女生自由練習，最后挑選學生上臺表演。聲勢訓練與音樂節奏的有機結合，讓學生親身感受到了節奏的變化，增強了音樂藝術的感染力。

在具體的演繹操作過程中，教師應該緊扣教學目標，盡可能地選擇一個切合文本的問題與學生展開深入的討論交流，以此培養學生的創新思維，深化學生對音樂的認知和感悟，促進學生的多元化發展。利用聲勢進行演繹操作，教師需要了解學生的學習情況，使學生在學習中感受到更多的節奏感。這樣在自主演繹過程中，學生就可以發揮自己的想象，創編出更多的動作來更好地學習音樂。

四、利用聲勢拓展課堂訓練

聲勢訓練能夠更好地培養學生的聽辨能力，使學生體會到音樂的豐富性。學生通過動作表達音樂，使靈活運用音樂的能力得到提升，將音樂與自身的感悟相融合。聲勢訓練本身就是一種抽象的教學方法，學生在學習過程中很容易產生好奇心與求知欲。因此，教師可利用聲勢擴展課堂訓練，將學生的好奇心轉化為積極主動的學習行為，增強學生對所學知識的記憶。

不同音樂作品的主題和內容都有其獨特性，教師運用聲勢訓練可以將學生的動作和音樂整合到一起，深化學生對音樂內涵的感悟。例如，教學《阿西里西》時，教師首先帶領學生做節奏練習，播放樂曲《星光恰恰恰》，師生共同拍手做律動。然后教師展示舞蹈，引導學生感受濃濃的彝族風情，使學生受到美的陶冶與震撼。接著，教師帶領學生有節奏地朗讀歌詞，并隨著歌曲的節奏拍手，初步感受歌曲的旋律特點。在教學中，教師可適當地滲透一些少數民族的文化背景，使學生感受到音樂內涵的變化及作品所表達的思想情感。另外，教師也可選擇一些帶有民族特色的聲勢動作，如叉腰捻手、跺腳搖頭、膝蓋顫膝、左右拐腿、左右蕩裙等，使學生感受到獨特的民族風情。這樣教學，不僅富有趣味，而且有利于培養學生的民族意識。

在實際教學中，聲勢制造的關鍵取決于學生對音樂的感知能力。因此，教師利用聲勢擴展課堂訓練的同時，要兼顧學生的個體差異，加強對學生年齡特點的分析，并以此為基礎與教材文本相結合，設計更多豐富的動作。這樣不僅能夠促進學生肢體協調能力與音樂分辨能力的提高，更能使學生在具體的教學情境中深化對所學知識的記憶。

聲勢訓練旨在通過動作和音樂的結合，促使學生更好的理解音樂，并根據自身的理解充分發揮想象，對音樂知識進行學習，獲得好的效果。聲勢訓練對提高學生的音樂學習能力、理解能力有重要的促進作用，因此在音樂教學中，教師應加大聲勢訓練的力度，從學生的實際情況出發，從聲勢訓練教學方法的豐富內涵著手，更好地促進學生音樂水平和理解能力的提升，發展學生的核心素養。

（特約編輯 木 清）