淺談“文明：當(dāng)代生活啟示錄”

張曉彤

編者按：“文明：當(dāng)代生活啟示錄”將攝影史本身視為一項集體努力。在世界各地，攝影師們?yōu)檫@個時代創(chuàng)作了適時的復(fù)雜肖像，他們觀察、記錄、詮釋人類是如何工作、玩耍、交換商品、交流思想、合作與競爭、結(jié)成聯(lián)盟或發(fā)生沖突的，并將這些記錄留傳給我們的后人。攝影本身也是它所記錄的文化的一部分——它賦予我們關(guān)于當(dāng)代生活的啟示。

展覽鏈接：

文明：當(dāng)代生活啟示錄

展覽時間：2019 年3 月9 日—5 月19 日

展覽地點：北京UCCA 尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心

策展人：威廉·A.尤因、容思玉

攝影展覽基金會（明尼阿波利斯/紐約/巴黎/洛桑）、韓國首爾國立現(xiàn)代美術(shù)館與北京UCCA 尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心聯(lián)合制作呈現(xiàn)

愛好攝影的人可能都知道，1839 年8 月19 日被世界公認(rèn)為攝影術(shù)發(fā)明的紀(jì)念日，其實最早的攝影術(shù)是由16 世紀(jì)以來畫家寫生使用的暗箱發(fā)展出來的，從最開始的黑白、膠卷、耗時，到現(xiàn)在的彩色、電子、便捷，從剛開始的昂貴，到現(xiàn)在的普遍，攝影術(shù)從發(fā)明到發(fā)展可謂神速，攝影對于瞬間的凝固比人腦的記憶還要快，在事物觀察上比人眼還要精確，它不斷以更先進(jìn)的方式參與到大眾的生活之中。

攝影，對于普通人來說，莫過于記錄生活，將眼睛看到的東西定格，成為回憶；而對于攝影藝術(shù)家來說，他們往往尋找時間、事件、人物及地點的最佳配合，把日常生活中稍縱即逝的平凡事物轉(zhuǎn)化為不朽的視覺圖像，傳達(dá)無限的含義。

“文明：當(dāng)代生活啟示錄”大型攝影作品展于2019 年3 月9 日至5 月19 日在UCCA 尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心展出，展覽規(guī)模空前，集中呈現(xiàn)來自亞洲、歐洲、非洲、美洲以及大洋洲的32 個國家120 多位攝影藝術(shù)家創(chuàng)作的250 余幅作品。

這次展覽討論的是地球的、全球的文明，是一種非常復(fù)雜的、全面的、先進(jìn)的、跨越時間的縮影，它會反映城市、反映文化、反映社會組織、反映人的信念以及反映其他任何東西，以至于在展覽一開始的新聞發(fā)布會上，策展人威廉?A.尤因就講道：“此展實際上是一個具有兩重含義的展覽，既是一個關(guān)于文明的展覽，又是一個關(guān)于攝影的展覽，觀眾可以將攝影視為文明的眼睛，感受我們生活的這個世界。”

該展覽聚焦于21 世紀(jì)全球范圍內(nèi)人類生活的發(fā)展現(xiàn)狀，以及如何將人們以前所未有的程度連接起來的行為模式——協(xié)作與沖突、生產(chǎn)與消費，展覽認(rèn)可塑造周遭世界的獨立嘗試和不同文化之間的差異，但更對往往被個人主義和異質(zhì)性敘事所模糊的集體性成就和集體內(nèi)部的各種張力加以特別關(guān)注。本次展覽凸顯攝影作為一種藝術(shù)媒介的發(fā)展歷程，以及攝影師展現(xiàn)當(dāng)代生活方方面面的獨特才能。此次展覽由威廉?A.尤因與容思玉共同策劃，由攝影展覽基金會（國際）、韓國首爾國立現(xiàn)代美術(shù)館與UCCA 聯(lián)合制作呈現(xiàn)，格調(diào)非常，被關(guān)注度極高。

杰弗里?米爾斯坦 紐瓦克機(jī)場B 航站樓8 號客運大樓 紐瓦克，新澤西州 2016 年 圖片由藝術(shù)家提供

洪浩 結(jié)算2007 B 我的東西系列 2008 年 圖片由佩斯畫廊提供

展覽的布局是一個迷宮的結(jié)構(gòu)，共分為8 個主題，分別是：“蜂巢”“一起孤獨”“流動”“說服力”“逃離”“控制”“斷裂”和“下一章”。策展人容思玉說：“‘迷宮’正如人的一生，人類的文明具有不可預(yù)知性，邀請觀眾進(jìn)入‘迷宮’，通過展覽的8 個主題板塊，縱覽21 世紀(jì)大規(guī)模、秩序井然的人類生活。”

當(dāng)觀眾步入展廳時，第一個映入眼簾的便是“蜂巢”單元，其實“蜂巢”一詞來源于小說家湯姆?沃爾夫。他曾用“蜂巢”一詞來指代紐約喧囂的社會生活，而該詞剛好可以很恰當(dāng)?shù)乇扔鳟?dāng)代城市文明的重要一面，我們看待世界實際上是把世界看成一種能夠舒適居住、學(xué)習(xí)、生活和思想的一個蜂巢。在這一單元里，麥克爾?沃爾夫的《建筑密度#91》這件作品可以說完美地呼應(yīng)了這個主題。照片中所呈現(xiàn)的高層公寓不正是千千萬萬像蜜蜂一樣辛勤工作的勞動者的“蜂巢”嗎？接下來是“一起孤獨”，該板塊著眼于社會關(guān)系的維系，“一起”是集體，“孤獨”是個體，正如我們的生活中，為同一件事共同努力的團(tuán)隊，隊員卻有各自的任務(wù)，或者和朋友明明生活、工作在同一個城市卻各自忙碌事業(yè)，相聚的時間少之又少。“流動”板塊系指人、事物、思想、文化的流動，關(guān)注的是攝影師們是如何用自己的攝影藝術(shù)去捕捉在流動中的全球的世界。“說服力”是說我們有創(chuàng)造我們所生活世界中各個形象的這種能力。比如Priscilla Briggs 的《幸福》，表現(xiàn)的是這樣一個內(nèi)容，在中國人的商場里，用的全是外國人的廣告，仿佛用此種形式表明商品的格調(diào)，說服國人來購買，其實這也從側(cè)面反映出我國不乏崇洋媚外之人，可見該作品具有一定的諷刺性質(zhì)。“逃離”著眼于日益興起的娛樂產(chǎn)業(yè)，展示了放松、消遣、冒險與挑戰(zhàn)極限如何為人類提供逃離常規(guī)的自由。“控制”就是所謂力量、權(quán)力或者秩序。“斷裂”板塊則反映的是集體性主題問題，讓我們認(rèn)識到文明的盲點，認(rèn)識到在離我們或近或遠(yuǎn)的地方，存在很多超越我們想象的東西。最后一個板塊叫作“下一章”，講的是tomorrow，是關(guān)于未來的，講的是前沿科技對我們當(dāng)下生活的影響和改變，讓我們知道當(dāng)下科技對世界和未來的探索。這是關(guān)于此次展覽內(nèi)容的一個大概介紹，但是，一千個人眼中有一千個哈姆雷特，相信當(dāng)你真實地穿梭在迷宮里，遇見你熟悉或陌生的照片時，你的內(nèi)心會有屬于自己的感受。

麥克爾?納賈爾 五百米口徑球面射電望遠(yuǎn)鏡 出自“外太空”系列 2017 年 圖片由藝術(shù)家提供

麥克爾?沃爾夫 建筑密度 ＃91 2006 年 圖片致謝上海M97 畫廊

穿梭在迷宮，面對如此多的攝影作品，你會發(fā)現(xiàn)它們無一不具有強(qiáng)大的力量，不是關(guān)于某一個主題或某一個人，更像是一種整體的氣氛，作為觀眾的你不一定了解它的背景，甚至不一定知道藝術(shù)家是誰，但你會體驗到自己對這個世界的感受正在被拓展，攝影非常直觀地描述了這種文明的現(xiàn)狀，讓你清晰地認(rèn)知，這就是我們生活的世界。

帕布羅?洛佩斯?魯茲 墨西哥城鳥瞰圖，XIII 出自“水磨石”系列 2006 年 圖片由藝術(shù)家提供

這次展覽的大部分作品，都是對于當(dāng)代生活的一個真實記錄，當(dāng)然也有一些作品經(jīng)過輕微的后期處理，也有一些作品是完完全全擺拍的，但它們具有一個共同點，那就是都來源于我們的生活。攝影，是講究一定技術(shù)技巧的，對于文明，每個人、每個國家的理解也都有其側(cè)重點，所以不同國家的攝影藝術(shù)家展現(xiàn)的作品所傳達(dá)的訊息各有不同，我們無論把它當(dāng)作一個攝影展還是一個文明展來觀看都不要緊，如果你喜歡，不妨嘗試達(dá)到一種動態(tài)的兩種方式的結(jié)合。

攝影雖講究技巧和技術(shù)，但往往有些人被這些所謂的技術(shù)所束縛，所以他們只能成為攝影師而非藝術(shù)家，他們可能忘了這些技巧也都是后人總結(jié)出來的，卻忽略了那些出于本能、本心的東西才最能打動人。藝術(shù)家們恰恰是跳出了理論的束縛，親近生活，用對生活的感知，創(chuàng)作更好的作品，賦予作品人類的溫度，用作品跟觀眾對話，和世界交流。