首屆“素樸三思視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)”中影像藝術(shù)作品之感悟

黃津翠

編者按：素樸三思以創(chuàng)新的藝術(shù)思維攜其專(zhuān)業(yè)團(tuán)隊(duì)打造了中國(guó)首屆視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)。博覽會(huì)于2019年10月31日在北京全國(guó)農(nóng)業(yè)展覽館正式開(kāi)幕，這場(chǎng)全新的沉浸式視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)匯聚了30多家來(lái)自世界各地的知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)，協(xié)同100余位新銳藝術(shù)家為觀眾呈現(xiàn)一場(chǎng)代表未來(lái)影像藝術(shù)流行風(fēng)向的視覺(jué)盛宴。

展覽鏈接：

素樸三思視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)

展覽時(shí)間：2019年10月31日—11月4日

展覽地點(diǎn)：北京全國(guó)農(nóng)業(yè)展覽館

二手玫瑰樂(lè)隊(duì)梁龍“小紅小綠歷險(xiǎn)記”展覽現(xiàn)場(chǎng)

UFO以往作品

近年來(lái)，越來(lái)越多的新媒體展在各大城市登陸。如teamLab的“花舞森林”“永遠(yuǎn)的梵高”“致敬達(dá)芬奇——光影藝術(shù)展”等展覽，多以影像藝術(shù)的形式為載體，進(jìn)而吸引大眾前去觀展。網(wǎng)紅打卡拍照，紛紛將照片發(fā)布在各大媒體平臺(tái)，如抖音、快手、微信朋友圈等，最后形成巨大的流量。

隨著網(wǎng)絡(luò)技術(shù)的不斷迭代更新，它改變了人們的閱讀方式、購(gòu)物方式，甚至是生活方式，重新構(gòu)建了新的藝術(shù)與公眾的關(guān)系，以及藝術(shù)與空間之間的關(guān)系。“素樸三思視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)”以此大環(huán)境為背景，應(yīng)運(yùn)而生。

隨著網(wǎng)絡(luò)時(shí)代的到來(lái)，信息量不斷地激增，使得人們?cè)絹?lái)越喜歡閱讀短文章，觀看短視頻，聽(tīng)新聞簡(jiǎn)報(bào)等等。人們對(duì)于展覽的要求也不斷提升，從而造就了更多高質(zhì)量且內(nèi)容豐富的優(yōu)質(zhì)展覽，如北京每年的藝術(shù)博覽會(huì)、藝術(shù)北京JINGART和北京當(dāng)代。

首屆“素樸三思視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)”以影像藝術(shù)、影像裝置和裝置為主。不僅有影像沉浸式的藝術(shù)作品，還有很高的IP保有量和IP輸出量。在以流量為王的今天，這樣的展覽，怎能不受歡迎。藝術(shù)博覽會(huì)共6個(gè)單元，分別來(lái)自世界各地30多個(gè)國(guó)家的知名藝術(shù)機(jī)構(gòu)，100多位藝術(shù)家展出300多件作品。如此高密度的內(nèi)容輸出，是“素樸三思”的力量，也是每一個(gè)參展機(jī)構(gòu)精心打造的結(jié)果。視覺(jué)藝術(shù)展分為MONTAGE、SUPRA、GENIUS、衍生品及藝術(shù)論壇等單元。從參展的名單可看出，這次展覽匯集了近年來(lái)在新媒體藝術(shù)領(lǐng)域深耕的機(jī)構(gòu)。

致敬達(dá)芬奇——光影藝術(shù)展

藝術(shù)跨界，影像與音樂(lè)的結(jié)合

二手玫瑰主唱梁龍近些年一直跨界發(fā)展，先后接管AAW畫(huà)廊，創(chuàng)建衍生品牌“為搖滾服務(wù)”，在摸索中不斷發(fā)掘原創(chuàng)音樂(lè)和當(dāng)代藝術(shù)跨界粘合的可能性。此次展覽，梁龍帶來(lái)兩部分內(nèi)容，其一是其作為藝術(shù)和音樂(lè)之間的跨界者的作品，其二是“藝術(shù)唱片”實(shí)驗(yàn)項(xiàng)目。作品集合了影像、音樂(lè)和交互。當(dāng)觀者站在指定的場(chǎng)地內(nèi)，他的影像通過(guò)攝像頭被采集到視頻中，再通過(guò)即時(shí)處理形成抽象的影像畫(huà)面。在視覺(jué)效果上，AAW與不同的藝術(shù)家們合作，創(chuàng)作了以觀者參與性為創(chuàng)作主體的作品。觀者的行為影像引發(fā)了作品的形成和延續(xù)。觀者的行為和藝術(shù)家的創(chuàng)作，通過(guò)行為載體而共同創(chuàng)造出新的作品形態(tài)。新媒體影像作品在空間屬性上，可以完全適應(yīng)展覽場(chǎng)地，甚至創(chuàng)造出新的空間概念，通過(guò)設(shè)備、物料創(chuàng)作出空間的無(wú)限延伸，以此帶給觀者全新的沉浸式的觀展體驗(yàn)。這種體驗(yàn)感不僅僅是視覺(jué)上的，同時(shí)帶動(dòng)了觀者的聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)甚至是心理的變化。

歌手黃雅莉2015年開(kāi)始涉足藝術(shù)領(lǐng)域，2019年上半年在798藝術(shù)園區(qū)舉辦了“借光計(jì)劃之三十而莉”裝置藝術(shù)展。展覽中她將近期的影像、裝置作品帶到了現(xiàn)場(chǎng)。作品形式結(jié)合了裝置、影像和聲音藝術(shù)。音樂(lè)界明星跨界做藝術(shù)，從人流和網(wǎng)絡(luò)流量上能給展覽帶來(lái)非常高的宣傳頻次，且因藝術(shù)家本身所具有的音樂(lè)創(chuàng)作能力及視頻制作能力，作品呈現(xiàn)上也能夠得到很好的把控。

TeamLab展覽現(xiàn)場(chǎng)

AAW展覽現(xiàn)場(chǎng)

黃雅莉“借光計(jì)劃之三十而莉”裝置藝術(shù)展

新型藝術(shù)傳播方式的改變

隨著時(shí)代的變化，技術(shù)不斷革新，對(duì)于青少年藝術(shù)知識(shí)傳播的方式也發(fā)生著變化。他們是隨著科技發(fā)展而誕生的一代。觸屏、人臉識(shí)別、AI已經(jīng)在他們的生活中隨處可見(jiàn)。那么，面對(duì)這樣的人群，藝術(shù)的傳播又該如何緊跟時(shí)代步伐？在泛娛樂(lè)化的今天，又該如何將藝術(shù)知識(shí)傳播給這一代人呢？

LOHAS MEDIA ART STUDIO是天津美術(shù)學(xué)院畢業(yè)生組成的新媒體藝術(shù)團(tuán)體。在此次藝博會(huì)上，他們以此次展覽定制的畢加索IP為基礎(chǔ)，創(chuàng)作出衍生的影像交互作品。他們從畢加索的繪畫(huà)中得到靈感，將在繪畫(huà)作品中出現(xiàn)的頭像作品做出解構(gòu)，通過(guò)代碼將影像、聲音及動(dòng)作捕捉采集結(jié)合起來(lái)，制作成了這件深受大眾歡迎的作品。該作品通過(guò)對(duì)觀者的動(dòng)作進(jìn)行捕捉，將自由落下的畢加索頭像，隨機(jī)掉落在觀眾的身上、手臂上。觀者在接住畫(huà)面中出現(xiàn)的物象的同時(shí)，就會(huì)對(duì)圖像產(chǎn)生強(qiáng)烈的認(rèn)知。通過(guò)“玩”的體驗(yàn)過(guò)程，了解到更多圖像背后的知識(shí)，帶動(dòng)了觀者對(duì)藝術(shù)學(xué)習(xí)的主觀能動(dòng)性。

UFO媒體實(shí)驗(yàn)室是中國(guó)最早的媒體藝術(shù)實(shí)驗(yàn)室之一，致力于藝術(shù)與科技的化合反應(yīng)，藝術(shù)家、策展人、設(shè)計(jì)師及工程師在此思維碰撞，創(chuàng)作領(lǐng)域涉及隨境投影、互動(dòng)裝置、媒體劇場(chǎng)等。此次展覽中，他們也帶來(lái)了沉浸式觀感體驗(yàn)影像作品。隨著科技的不斷發(fā)展，外接設(shè)備的不斷研發(fā)創(chuàng)新，越來(lái)越多的藝術(shù)家、藝術(shù)組合運(yùn)用當(dāng)下前沿的科技，為觀者帶來(lái)了全新的觀感體驗(yàn)。

首屆“素樸三思視覺(jué)藝術(shù)博覽會(huì)”為期五天，來(lái)觀展的人數(shù)是普通展覽的三倍。影像藝術(shù)作品無(wú)論是影像作品、沉浸式影像作品還是影像與裝置的結(jié)合，都從內(nèi)容上不斷深化，帶動(dòng)了符合大時(shí)代背景的新式觀展體驗(yàn)與感受。這些都深深地吸引著觀者不斷走進(jìn)展場(chǎng)，迎接新式展覽的藝術(shù)洗禮。