淺談中國動畫的發展歷程及成果

張繼元 哈爾濱師范大學

一、早期中國動畫的發展歷程

動畫最早發源于19世紀上半葉的英國，興盛于美國。動畫的正式誕生在巴黎，法國人埃米爾·雷諾于1892年10月28日在著名的葛萊凡蠟像館向觀眾首次放映光學影戲，埃米爾·雷諾也被因此被稱之為“動畫之父”。而1926年，中國首部國產人畫合演影片《大鬧畫室》誕生于萬氏兄弟之手，1935年由萬氏兄弟擔任編劇、導演、制作、攝影、錄音的《駱駝獻舞》，填補了中國有聲動畫的空白。到了1940年，受美國著名動畫《白雪公主》在國際上的影響，萬氏兄弟立志要制作出一部具有中國傳統特色的動畫作品，安排并組織了150 多人繪制畫稿，用了1年半的時間，繪制了近兩萬多張稿件，終于在1941年他們完成了中國乃至亞洲第一部長篇動畫《鐵扇公主》，《鐵扇公主》的問世標志著中國動畫水平接近世界領先水平，使得它成為繼《白雪公主》、《小人國》和《木偶奇遇記》后的世界上第四部大型動畫，也為中國動畫產業的發展提供了人才和技術儲備。中國的動畫在建國后受傳統文化的影響漸漸的有了自己的“中國風”。由上海美術制片廠制作，錢佳俊、李克弱聯合執導的中國第一部彩色動畫片《烏鴉為什么是黑的》榮膺第七屆威尼斯國際兒童電影節獎，并在1957年獲文化部1949—1955年優秀美術片三等獎。盡管當時新中國剛剛成立，人們更加傾向于解決溫飽等基本問題，導致了包括動畫在內的影視文藝作品等精神食糧在人們心中的地位不高，但是動畫的創作質量在國際水平上是相當高的。隨后于1961年和1964年上映的《大鬧天宮》上下兩集終于讓萬氏兄弟揚眉吐氣，并在中國動畫史上留下了濃厚的一筆。中國動畫的數量從最初的每兩年時間只能制作出一部到上世紀60年代一年可以做出十幾部動畫片發展。中國動畫剛有一點起色就碰到了文革時期，無疑為中國動畫的持續發展當頭來了一棒，由于政治的因素，從1966年到1971年這五年時間里中國動畫的產片量為零，同年，迪斯尼創始人沃爾特·迪斯尼，于1966年去世，沃爾特·迪斯尼的去世令迪斯尼的動畫在1966年停滯不前，而他生前最后一部作品《森林王子》是直到1967年才公映。歷史的巧合給了中國動畫的一絲喘息機會。到了1972年中國動畫創作才漸漸復蘇起來，1972年到1977年每年也僅有兩三部動畫片出爐，反觀迪尼斯在沃爾特·迪斯尼去世后，迪斯尼公司并沒有在之后幾代掌管人手中大放光彩。艾斯納掌門迪斯尼是在80年代，他為公司的重生做出巨大的貢獻，讓迪斯尼得以重現輝煌。1978年中國改革開放以后，中國的動畫產業逐漸商業化，資本化，巨大的市場的份額刺激了中國動畫產業的發展?？梢哉f中國和美國的動畫產業真正發展并擴大市場是在80年代后。資本利益的驅使使得像上海美術電影制片廠這些依靠國家撥款，不以市場為導向的制作方式，逐漸被資本市場所拋棄，取而代之的是資本運作下的娛樂性“快餐式”動畫的誕生。動畫技術人員被高薪所吸引，紛紛辭職，導致了大量的人才流失。高精良制作的中國動畫產業逐漸走向低成本高回報的資本主義產業形式。在很長世間內沒有像中國第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》這種真正意義上把中國傳統文化和動畫相結合的“中國風”動畫，取而代之的是低幼化動畫作品。耗資千萬并得到中央少兒頻道投放支持的《雷鋒的故事》，最終成品確實不是中國動畫應有的水平。不知是資本市場沖擊的原因還是中國動畫制作方自身內部的原因，從1978年改革開放之后中國很難有可以稱之為現象級的國產動畫，雖然有的作品取得了不錯的票房和成績，但是很難看出有中國自己的風格。

二、中國動畫的崛起

新世紀以來，中國經濟大踏步向前，人民的物質需求得到了滿足，精神世界的空虛促進了中國影視業的長足發展。中國動畫產業也逐漸復蘇，2007年春節期間起在中國全國各地正式首映的《秦時明月》系列將中國動畫推向了一個新的高度，中國古代秦朝的背景，完善的人物形象和精美的制作仿佛就像人們心中的中國動畫該有的樣子。具有中國特色的“中國風”動畫逐漸風靡全球，《秦時明月》系列動畫網絡總播放量突破153 億，在全國600 余家電視臺熱播；被翻譯成7 種語言，在全球37 個國家和地區發行推廣；并獲得“星光獎”、“美猴獎”等國內外多項重量級大獎。僅在網絡、不在電視播出的姐妹篇《天行九歌》也在豆瓣上獲得了8.9 分，得到了國人的認可。自《秦時明月》播出后，國產動畫一發不可收拾，于2015年7月10日以2D、3D 和中國巨幕的形式在國內公映的《西游記之大圣歸來》，以其制作良心贏得觀眾的一致認可和媒體的追捧，影評人稱其是國產動畫走向輝煌的開始，該片更是被《人民日報》稱之為近幾年中少有的現象級作品?！段饔斡浿笫w來》獲得了第30 屆中國電影金雞獎最佳美術片獎和第16 屆中國電影華表獎優秀故事片獎等各種殊榮。2016年8月6日，在第20 屆華鼎獎組委會公布的50 強電影名單中，該片排名第16 位。2016年7月8日在中國大陸上映的《大魚海棠》獲第15 屆布達佩斯國際動畫電影節最佳動畫長片獎。2018年7月5日，《大魚海棠》獲得中國文化藝術政府獎第三屆動漫獎。近幾年中國動畫呈井噴之勢，2018年推出的中國動畫崛起制作《刺客伍六七》一經上線便在動畫評分中得到了9.0 的罕見高分，可以說是國產動畫的炸裂之作。《刺客伍六七》成為中國唯一一部入圍有“動畫奧斯卡”之稱的法國昂西國際動畫電影節主競賽單元的國產動畫。同年播出的動畫《風雨咒》也給中國3D 動畫向高質量發展提供了人才和技術的儲備。如果說中國動畫還在緩步發展，那么2019年7月26日上映的《哪吒之魔童降世》將中國動畫推向了快車道，該動畫歷時4年，不但有精美的制作體驗還加入了哪吒雖“生而為魔”卻“逆天而行斗到底”的成長經歷的故事，和很多正在奮斗的年輕人出現共鳴。上映36天更是達到了中國票房排行第二的好成績。作為一款動畫電影，《哪吒之魔童降世》的成功無疑為今后的中國動畫產業的高制作高口碑提供了風向標。

三、中國動畫的特點

正是因為中國五千年的文化沉淀，中國動畫的題材更多的偏向古代神話和歷史，畫風也偏向具有中國特色的“中國風”。水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》；剪紙片《豬八戒吃西瓜》；寬銀幕長篇動畫《哪吒鬧?！返榷加袧M滿的“中國風”，隨著科技水平的提高，近幾年產出額動畫在畫面，人物形象和背景的精美程度遠超從前，更能向觀眾展現出動畫本身所想表達的意境。在《秦時明月》中將人物比例設計成1：9，視覺上高大修長，從五官的刻畫也更精致耐看。在服飾設計上也還原了古代個階級的服裝顏色搭配上的意義。中國傳媒大學設計的古風愛情動畫《春困》中，濃濃的山水畫風格，荷葉和周邊的色彩都是很傳統的中國畫色彩，月光下的荷塘，亭子上的紅燈籠朦朧的燭光真的只有中國的色彩才能畫出這樣的意境出來。2016年12月爆火的《相思》，在詩一般美的江南水鄉之中，講述了一對相愛卻不能長相廝守的有情人被迫分離的故事，朦朧了很多人的雙眶。白墻黑瓦、小橋、流水、人家，動畫中旖旎的江南美景不知陶醉了多少人，細膩的畫風清新柔婉，滿屏皆是濃郁的東方味道。正映那句“江南好，風景舊曾諳。日出江花紅勝火，春來江水綠如藍。能不憶江南?！薄爸袊L”的動畫內容大多源于大家耳熟能詳的故事，《長生殿》取自唐玄宗和楊玉環的愛情故事，在動畫的形式下，配上了昆曲的唱腔、小篆的字幕和敦煌的畫風。“回眸一笑百媚生，六宮粉黛無顏色?！绷顭o數人惋惜的凄美愛情故事流傳千年，仍然看不夠?！按饶甘种芯€，游子身上衣。臨行密密縫，意恐遲遲歸。誰言寸草心，報得三春暉。”這首古詩配上西方唱詩的風格，太容易招人淚流。貧賤少年通過科舉考試功成名的背后有母親用粗糙的雙手為他縫補破舊的棉襖，有母親眼中殷切的關懷，動畫《游子吟》以母愛為主題，只要有母親，再困難的日子都會有溫暖。中國動畫對傳統繪畫和民間藝術的吸收和借鑒不僅表現在形式上，還在美學和哲學上有所繼承，尤其在視覺重構、營造意境等觀念的繼承上更能顯現出中國傳統繪畫和文學對“意境”的表達，在敘事之外給人更多情感宣泄和想象的空間。

四、總結

中國動畫的發展不算晚，盡管在穩步發展的過程中遇到坎坷停滯了一段時間，但是能在近幾年取得今天的成績實屬不易，國際動畫產業深受日本動漫的影響，日本動漫的標桿已經深入人心，其制作的精美和幾十年的歷史沉淀至今還有眾多的追隨者，很多人喜歡用日本動漫來對比批評中國動畫，這是好事，有競爭才會有發展，有對比才會發現自身的不足。盡管中國動畫發展較早，但真正獲得認可還是近幾年，希望中國動畫厲兵秣馬；堅持走自己的發展道路，為中國動畫在國際上有自己一席之地所奮斗。