泥土芬芳的鄉言村語
——曹乃謙小說方言運用的美學探究

張海燕

（太原學院 中文系，山西 太原 030032）

“語言是文化核心的載體，每一地域最具特征性的文化信息、文化脈搏通常都集中通過當地的方言口語而得以傳達。”[1]所以，考察一部作品是不是具有地方色彩，是不是能表現一個地域的風土人情，方言的運用是一個重要的指標。

方言往往孕育出作家的一種特殊的語感和心思，而這種語感和心思屬于語言中那種較深層次的東西，它們會在作家的文本中比較多地保存下來，形成創作的底色。作家在進行語言轉換時，他們會把較多和背景、文化相關的東西帶到另一種語言中，并像血液似的滲透到作品的各個方面。

20 世紀80 年代中后期，作家們越來越重視方言的意義和價值。文化的“尋根”也帶動了方言使用的熱潮，但是對于“尋根文學”的作家來說，方言的使用更像是文化尋根的副產品，因為尋根要涉及地域文化，而表現地域文化必然要涉及方言問題。眾多作家的方言實踐，證明鄉音、民間、漢語、背景之間是往返相通的，作家對此是想要擺脫也無從擺脫的，或顯或隱，它們總要存在于作家的文本中。

20 世紀90 年代以后，方言文學成為具有鮮明的民間立場，在眾聲喧嘩的無名時代獨具特色的文學類別。方言是個無形的寶庫，從中你找得到鮮活的鄉間生活，看得到濃郁的風土人情，從“土得掉渣”的語言中，你可以懷著對古老文化的鄉愁，懷著對鄉土的親近，尋找到文學的一條蓬勃發展的根。

“語言在文藝上，永遠帶著些神秘的作用。我們作文作詩，我們所擺脫不了，而且是能運用到最真摯的一步的，便是我們抱在我們母親膝上所學的語言：同時能使我們受最深切的感動，覺得比一切別種語言分外親切有味的，也就是這種我們的母語。這種語言，因為傳布的區域很小（可以嚴格的收縮在一個最小的區域以內），而又不能獨立，我們叫它為方言。”[2]說這段話的劉半農是一個在理論和創作上都有著本土化語言追求的詩人，他模仿家鄉民歌，運用江陰方言，翻開他的作品《瓦釜集》，濃郁的民風撲面而來。“方言的文學所以可貴，正因為方言最能表現人的神理。通俗的白話固然遠勝于古文，但終不如方言的能表現說話人的神情口氣。古文里的人物是死人。通俗官話里的人物是做作不自然的活人；方言土語里的人物是自然流露的人。”[3]胡適對于方言文學的評價，其實也就挖掘出了方言之所以可以有蓬勃生命力的原因。

曹乃謙使用方言寫作始于20 世紀80 年代末，那是一個尋根文學盛行的時代，許多作家都在嘗試使用方言來寫鄉村，曹乃謙或許是無意的，因為他說他自己“身上流著有農民的血液，腦子里存在著農民的種種意識，行為中有許多農民的習慣。“比如說，我不喜歡吃單炒菜，就喜歡大燴菜。我不好坐在寫字臺前寫字，就喜歡盤腿兒坐在床上扒在蓋窩垛寫。再比如，盡管我住進樓房的中層，可每當室外下大雨，我總要不時抬頭看看房頂是否漏進了水，看看大雨里是否夾雜能把莊稼打壞的冷蛋。每次當我睡覺鋪床時，我總是輕手輕腳，怕把床頭柜上的臺燈讓被子搧起的風給吹滅。還有別的。總之，我是個穿著警服的農民。”[4]但也或許是他有意選擇的，方言讓他的作品打上了明顯的曹乃謙式的烙印。方言在曹乃謙的小說中不是點綴，不是穿插使用，也不是方言詞匯的簡單堆砌。他是在用方言的語法，方言的思路寫作。他真正地把方言土語和文學揉和在了一起。曹乃謙和許多使用方言寫作的作家的明顯不同之處在于，前者使用一套語言系統——雁北地區方言，既完成了作者敘述，又完成了角色語言；而后者更多的時候是使用兩套語言系統：用普通話來敘述，而用方言來完成角色的對話或心理活動。這是曹乃謙的與眾不同之處，也是作家敏銳地發現了自己對方言的不尋常的領悟和使用能力，然后將其發揮的淋漓盡致。

余華說過一句話：“我只要寫作，就是回家。”[5]曹乃謙也是一位真正讓自己讓讀者，讓文學回歸鄉土世界的作家。對他來說，不是裝飾，不是刻意使用，方言就是他從筆端流淌出的心底的聲音，方言是他的小說最自然，也是最有獨特性的底色。雁北地區方言與他的文學創作沒有轉換、沒有距離地融合、呈現在讀者面前，他用方言成就了小說。

方言土語具有傳神、富有張力等現代漢語無法比擬的特色與韻味。阿英在《晚清小說史》中曾說：“方言的應用，更足以增加人物的生動性，而性格，由于語言的關系，也更突出。”[6]曹乃謙寫雁北鄉民，描摹口吻，神情畢現，雁北地區方言使得雁北人的生活、性格、文化都凸現于紙上。

我們在他的作品中，隨手可以拈來數不清的方言詞語：日每日、簡直簡、瞭瞭、機明、月婆、陽婆、外前、灰、迎……

我們在他的作品中，隨處可見方言句法的使用：

我就走就想。（《佛的孤獨》），一陣陣兒不見金蘭，他就闊村繞著喊金蘭。（《愣二、愣二》），入哇（《丑幫放羊》），平素他也這樣，老也不吃夜飯。（《狗子、狗子》），你是個誰們？（《隕歌》）

學界都注意到了曹乃謙小說方言運用的這一特色，許多評論論及的都是他小說中對方言原生態的使用所帶來的原生態的鄉土氣息。但評論還多停留在他使用了方言這個層面，我同意學界對于曹乃謙方言運用的有關評論，在文中就不贅述，這里重點論述一個少被人關注的現象：曹乃謙方言土語中優美和粗鄙的共生。

鄉村生活不全是田園牧歌，“方言”也絕不是一方凈土，有的作家在寫作時會有意避開那些讓他們感覺很臟的詞匯，刻意地做文學的“凈化”工作，而曹乃謙卻特立獨行，他的作品中臟話多得讓評論界“直皺眉頭”，方言“粗鄙”的一面被曹乃謙原封未動地呈現出來。但曹乃謙并沒有止步于原封不動的呈現“粗鄙”，他的作品語言在地域文化浸透下，充分展現了“方言”的美，讓人們尤其是遠離鄉土的人們陶醉，他們從這些優美而又土味十足的語言中尋找到了“回家”的感覺，這正是曹乃謙創作中語言的獨特之美。

一、靜謐的美

“天底下靜悄悄的。月婆照得場面白花花的。在莜麥秸垛朝著月婆的那一面，他和她給自己做了一個窩。”[4]9

“靜悄悄”、“白花花”兩個疊音詞傳神地寫出了小說中的環境和氣氛，“天底下”、“場面”兩個詞把鄉村夜晚的空曠、靜謐很好地表達出來，短短的兩個句子，為整個小說奠定了優美的基調。鄉村溫柔、美麗的一面躍然紙上。“月婆”是典型的雁北方言，指普通話中的“月亮”，這個方言詞語的巧妙使用，讓讀者感覺到的是一種親切和優美，“月婆”無形之中有了擬人的修辭效果，讀起來，讓人感覺更像是一位見證愛情的月下老人，也為下面男女主人公純真的愛情、善良的心地營造了氛圍。作者把自己的敘述視角和鄉言土語天衣無縫地結合在了一起，消解了語言轉化的距離，讀者可以直接觸摸到方言所帶來的美感。

二、狂歡的美

“鍋開了水滾了。山藥蛋湯湯熬成了。紅的辣椒段兒和綠的蔥絲兒跟大魚魚小魚魚胖魚魚瘦魚魚在鍋里翻騰著，直翻騰得大伙兒咕嚕咕嚕咽唾沫。”[4]35

這一段對光棍生活中“湊份子”吃飯的場景描寫得活靈活現。在描寫中，詞語都好像在跳躍著，場景的熱鬧用當地常用的疊音詞——“湯湯”“魚魚”“咕嚕咕嚕”活現出來。“鍋開了水滾了。山藥蛋湯湯熬成了。大魚魚小魚魚下水了。”三個富含韻律的短句子，生動地寫出了在貧困生活中，人們努力尋找到的生活的樂趣。“魚魚”在這里一語雙關，表面指山西特有的用莜面搓成的面食，而對這種食物的形象的比喻和情趣都巧妙地隱含在了這個方言詞語之下。這不由得讓人想起了古代詩句當中許許多多的雙關語，樂府《西洲曲》中的“蓮（憐）子心如水”，《竹枝詞》當中的“道是無晴卻有晴（情）”，活的語言都在民間，民間的話語是最有生命力的語言。

三、空曠的美

“月亮落了。太陽上了。

紅紅的日頭照著馬頭山，照著二十一，照著坡坡畔畔站著的那百十多個草人人，照著站在坡峁平石臺上的老羅漢。”[4]40

曹乃謙擅長用口語，擅長用短句，擅長用方言寫景抒情。這一段兩個短句“月亮落了。太陽上了。”直白、樸素，讀起來卻十分有韻味，鄉村的氣息就在這簡簡單單地八個字里。第三句是個長句，馬頭山、二十一（村）、草人、老羅漢（狗），這四個貫穿小說的物象寄托著作者心中的寂寥與悲傷。極為口語化的土話“日頭”、“坡坡畔畔”、“草人人”用在這里使得小說充滿了寂寞空曠的美。

“天藍藍的。云白白的。山梁綠綠的。

天底下有那么一片人，在莜麥地里嗖嘍搜嘍割莜麥。”[4]158

藍、白、綠相映的空間里，只聽得到“嗖嘍搜嘍”割莜麥的聲音，簡單的句子，簡單的顏色，簡單的生活場景，簡簡單單地一個極具方言特質的擬聲詞那么富有畫面的質感，一種動感的美躍然紙上，像極了詩經《芣苢》的美學意境。

四、情愛的美

“莜麥秸叫他們給碰得散了架。金黃黃的光潔潔的莜麥秸，輕輕地輕輕地埋住了他跟她。遠處，青蛙跟秋蛉兒還在叫。”[4]162天地陰陽，世間男女，兩性的情愛是文學的一大母題。天地間，在“金黃黃”、“光潔潔”的莜麥秸稈中，鄉村男女淳樸真摯的性愛，在曹乃謙的筆下描寫的抒情而寫意。類似于“金黃黃”、“光潔潔”這樣ABB 式疊詞，是當地語言中的習慣使用，放在作品的語境中，顯現出了詩意的美，更是對原始、自然的兩性之愛的贊美。

曹乃謙展現出的是雁北的淳樸與直率，他用方言寫出了“土得掉渣”的優美，也突破了一直以來作家們在刻意回避的一些關于文學審美的禁忌。他對鄉村的表達是詩意的。他用自己的心找到了鄉村當中美的事物：在貧瘠、干旱、風沙中景物的美，在匱乏的生活當中情感的美。這些只有在雁北才存在的美的事物只有用地地道道的雁北方言表達出來，你才可以體會的到其中的細膩的情感。

方言是作家創作的無形寶庫，從中找得到鮮活的鄉間生活，看得到濃郁的風土人情。在“土得掉渣”的語言中，讀者無限接近鄉土生活，體驗到散發著泥土芬芳的鄉言村語的魅力；作家懷著對古老文化的鄉愁，懷著對鄉土的親近，尋找到文學的一條蓬勃發展的根，這也正是方言在文學作品創作中的價值所在。