張藝寧 東北師范大學美術學院
裝置藝術作品的設計靈感往往來源于社會生活,作者普遍希望表達自己的內心感受并以一種兼具藝術性和審美性的方式完成作品創作,將其融入現代室內設計之中。裝置藝術作品是近年來最受年輕群體歡迎的室內設計應用組成部分,希望通過分析裝置藝術作品融入室內空間的方式,發掘美學與設計的獨特性,讓更多人接觸到能表達內在情感的藝術作品、提醒自己真正想要的生活。
隨著時代的發展,大眾對于藝術作品的接受度逐漸提升,室內設計也衍生出多種藝術形式。傳統的室內設計風格由于缺乏創意性使越來越多的人產生視覺審美疲勞,在室內設計革新的大環境下,一部分設計師將“情感化”“反程式化”“風格化”的裝置藝術融入室內設計,裝置藝術作品應用到室內設計也由此展開,并快速成為了超越傳統室內設計方式的新興設計手段之一。由于裝置藝術作品不拘一格,材料、形態、色彩均不受限,且很大程度上可以表達設計者的個人情緒,極易引起看者的思考和共鳴,現階段,這種藝術表現形式已度過了應用在室內設計中的萌芽期,擁有較為廣闊的發展前景。裝置藝術作品在室內設計中的應用主要藝術特點為突破傳統的室內設計審美以及藝術表達方式,強調設計者的主觀感受,主張將藝術作品風格化,以作品表現情緒,強調藝術和思想的緊密結合。
《Ephemicropolis》是英國藝術家PETER ROOT 設計的裝置藝術作品,表達了鋼筋水泥的城市冰冷徹骨,人與人之間的關系脆弱且充滿了距離感。作品選用十萬枚訂書針完成,搭建成一座精致至極的城市,耗時四十小時,引起了國內外的廣泛關注。雖然《Ephemicropolis》給人以強大的感染力,引發了大眾的內心共鳴,擁有獨特的美學設計感,但這件作品無論從材料還是時間上都消耗較大,且極易損壞,很難作為室內設計融合,也不容易被批量制作。因此,作品受到地域等限制,更多人只能夠從視頻或圖片上看到,不能夠近距離接觸,并不適合應用到室內設計中。相比上部作品,《Law of the Journey》是中國藝術家艾未未的作品,譯為旅程亦或是旅途定律。作品以強大的政治性而被大眾關注,作品有著極強的風格化,能夠直接反映出設計者的情緒,表現出設計者的情感,整體的視覺震撼力較大。從表達的意境上看,這件作品可以以微縮同比例縮放的方式應用于室內設計中。
對于裝置藝術作品而言,實用性是決定其能否被廣泛應用于室內設計的主要因素之一。就外觀而言,占用空間較小且擁有獨特美感的作品是適合收藏于室內的裝飾性裝置藝術作品,有較好的提升室內整體設計層次感的作用,能夠渲染室內的藝術氛圍。對于周圍環境也有很好的裝飾效果。裝置藝術是一種場地、材料和設計者的個人情感相結合的綜合藝術形式。裝置藝術意味著突破傳統裝飾藝術,能夠在各個領域發揮觀賞、教育等多重作用,其作品也以越來越別具一格的表現形式受到大眾歡迎,逐漸融入了更多普通人的日常生活之中。而裝置藝術作品也兼具時尚與實用性,不僅可以起到完全的觀賞性能,同樣也可以作為建筑物、休息場所,甚至一張普通的桌椅都由裝置藝術作品形式進行設計。因此,裝置藝術也是一種生活化的藝術。
裝置藝術作品能夠實現設計者們的情感表達和宣泄,通過將單一或多種材料進行重新處理完成自己的藝術作品,使作品能夠展現出多重的設計風格,無論從設計思路還是作品創作過程方面都十分遵循設計者藝術創造的個性,是更符合現代藝術家風格化、情感化的藝術形式。現代設計師設計的裝置藝術作品往往更具風格化、情感化特點,作品本身并不拘泥于所處的環境,只是更為適合作為一種物質文化供大眾將它融入室內設計中,為室內設計添加更多藝術化的選擇。在現代社會中室內設計已經不再拘泥于傳統的設計形式,現代人的審美也在逐漸發生變化。裝置藝術作品應用于室內,符合了現代人對于居住環境的需求,促使室內設計風格多樣化,是現代室內設計風格向傳統室內設計風格發出的又一次挑戰。這種創新性室內空間設計能夠通過設計者在作品中傾注的情感來反映出個人意識覺醒。將其應用于室內設計中,就是“室內(環境)+材料+設計者情感”的結合,是將實物作為藝術表現的創新性表現手段。
裝置藝術應用于室內設計的魅力,主要體現在其實用價值和美學價值方面,但絕不僅僅陷于此,隨著大眾審美能力的提升,擁有獨特美感、藝術性和創造性的裝置藝術作品更加受到現代室內設計師的歡迎。從美學與設計角度出發,對于現代室內設計中的創新性應用有了進一步的了解。裝置藝術作品能夠與多種風格并存,適用于極簡主義、歐美風格、復古風格等室內設計中,以獨特的表現形式展現設計師想要表達的情感,和觀者情感互通,在一定程度上滿足了現代人群的居住要求。裝置藝術作品本身并不應該被環境所拘束,能夠反映出個人意識覺醒的創新式創新性室內空間設計是時下最為流行的裝置藝術作品。