漫談?dòng)陨仙剿僧?huà)的詩(shī)意傳承

/危 青

作品局部

從古至今，詩(shī)人常用山林來(lái)造境，以表達(dá)他們對(duì)大自然的喜愛(ài)。因此，他們筆下的山是“石泉淙淙若風(fēng)雨”的生機(jī)，是“只在此山中，云深不知處”的幽謐，是“落葉滿空山，何處尋行跡”的隱逸，是在生活中奮斗浮沉之余，給自己的心靈尋訪一個(gè)自由逍遙的空間，使心靈桎梏得以解脫。就像是中國(guó)人游山玩水，是“玩味”的“玩”。靜態(tài)多于動(dòng)態(tài)，用心靈多于用體力。作為一名陶瓷畫(huà)匠，筆者最喜愛(ài)的題材還是山水畫(huà)。這不僅僅是因?yàn)樯剿拿烂睿彩窍Ｍㄟ^(guò)瓷畫(huà)的形式將這種美妙的意境傳達(dá)給觀者，給人以美的享受。山水畫(huà)最開(kāi)始只是作為人物畫(huà)的背景，一直到隋唐時(shí)期才獨(dú)立成科，唐末五代時(shí)期山水畫(huà)慢慢發(fā)展成熟，逐漸占據(jù)了中國(guó)畫(huà)的主流位置。山水畫(huà)主要有青綠、淺絳、水墨等形式，其中青綠山水是中國(guó)山水畫(huà)的初始形態(tài)和古典樣式。青綠山水是以礦物顏料石青、石綠作為主色的山水畫(huà)，青綠顏色是大自然的本色，也是中國(guó)古人審美藝術(shù)的色彩。青綠山水在盛唐時(shí)期一度輝煌，后受到水墨山水畫(huà)的沖擊，逐漸衰落。唐宋時(shí)期是中國(guó)山水畫(huà)的發(fā)展時(shí)期，青綠山水在這一時(shí)期走向繁華，也在這一時(shí)期趨于平淡。有意境是山水畫(huà)的特色，有著從情感到氣格的“境界”的追求。畫(huà)山水注重“師造化”，要在造境，高在化境，作畫(huà)和看畫(huà)共同身臨其境，向?qū)徝阑顒?dòng)的深層次發(fā)展。

在山水瓷畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中，筆者常常選用的裝飾方法是釉上彩。釉上彩又被叫做“釉上加彩”，是陶瓷的主要裝飾技法之一。一般來(lái)說(shuō)，陶瓷的裝飾技法分為三種，分別為釉上彩、釉下彩和釉中彩。三者之間雖然只字之差，卻也是天差地別。首先我們來(lái)說(shuō)說(shuō)釉上彩，它是在已燒成瓷器的釉面上用彩料繪畫(huà)，再入爐在600～900℃之間進(jìn)行二次焙燒而成的品種。這種裝飾技法，因?yàn)槭鞘┰谟陨希杂檬秩ビ|摸會(huì)有凸起的感覺(jué)。之中的品種也很多比如五彩瓷、粉彩瓷、琺瑯彩瓷、墨彩瓷和新彩瓷等等。但是因?yàn)轭伭鲜鞘┰谟陨系模砸灿幸啄p、易受酸堿等腐蝕和易褪色等等缺點(diǎn)。但是釉上彩的燒溫低，著彩選料廣，品種豐富而藝術(shù)性強(qiáng)，以用于陳設(shè)器皿為佳。

在創(chuàng)作過(guò)程中，瓷種的選擇也會(huì)是很重要的一環(huán)，就筆者個(gè)人而言，常常選擇的是粉彩瓷、新彩瓷和五彩瓷這幾種。這三種品種各有優(yōu)缺點(diǎn)，雖然都是屬于釉上彩，但是在裝飾上會(huì)給人以不同的感覺(jué)。首先我們來(lái)說(shuō)說(shuō)粉彩瓷，粉彩瓷是一種集合各種姐妹裝飾精華的瓷種，它始創(chuàng)于康熙，但實(shí)質(zhì)上它真正的發(fā)展起步是在雍正朝。粉彩瓷獨(dú)有的“粉”感顏色與潔白的瓷質(zhì)相映成趣，就像是璞玉上鑲嵌著寶石，因此深受皇家貴族的喜愛(ài)。其采取了點(diǎn)染與套色的手法，使所要描繪的對(duì)象，無(wú)論人物、山水、花卉、鳥(niǎo)蟲(chóng)都顯得質(zhì)感強(qiáng)，明暗清晰，層次分明。雍正時(shí)的粉彩是粉彩瓷發(fā)展的高峰，這時(shí)的粉彩出現(xiàn)了很多著名的品種，比如粉彩過(guò)枝桃蝠盤。這種盤從盤外壁開(kāi)始繪桃枝葉及桃，通過(guò)盤口過(guò)到盤心接繪桃枝葉及蝙蝠，雍正時(shí)期一般繪8個(gè)桃，乾隆時(shí)多繪9個(gè)，有“雍八乾九”之說(shuō)。乾隆時(shí)期的粉彩瓷大放異彩，代表性的有鹿頭尊，又叫“百鹿尊”，一般會(huì)在白地上繪青山綠水、樹(shù)木，山水間及叢林里有很多頭梅花鹿或奔跑或立，或回首或低頭，顏色鮮亮，層次清晰，布局疏密有致。粉彩瓷層次豐富，裝飾風(fēng)格優(yōu)雅，發(fā)展至今都是瓷界的瑰寶。

接下來(lái)說(shuō)說(shuō)新彩瓷。新彩是清末從國(guó)外引進(jìn)的一種全新的陶瓷裝飾方法。陶瓷新彩的工藝特點(diǎn)決定了它在表現(xiàn)力方面的特點(diǎn)和獨(dú)具的優(yōu)勢(shì)。由于新彩的色彩豐富，繪畫(huà)過(guò)程中可以進(jìn)行多次復(fù)燒，繪畫(huà)效果可同時(shí)出現(xiàn)國(guó)畫(huà)中水墨淋漓、清新明快的色調(diào)和油畫(huà)中厚實(shí)凝重的色調(diào)。同時(shí)西洋繪畫(huà)寫(xiě)實(shí)的細(xì)膩以及抽象的各種肌理也可用新彩的彩料進(jìn)行表現(xiàn)。此外，水彩的效果以及版面、剪紙之類的風(fēng)格都能有所表現(xiàn)，陶瓷新彩可以體現(xiàn)出國(guó)畫(huà)效果和油畫(huà)效果。常用的新彩色料主要成份有著色劑和熔劑兩大部分，著色劑主要為各種金屬氧化物的混合物，經(jīng)煅燒成為呈色的礦物質(zhì)，熔劑是一種玻璃質(zhì)附著劑，在700~800℃的溫度區(qū)間熔融。這類色料色彩豐富，而且比其它類色料穩(wěn)定性好，所以在彩繪時(shí)的畫(huà)面用色就可以隨心所欲地進(jìn)行表現(xiàn)了，如同在紙上作畫(huà)一樣不用考慮燒成后變色的影響，這就使得新彩的色彩在各類上較之古彩、粉彩以及其它釉下彩更好運(yùn)用，并可以互相調(diào)配，更好地滿足畫(huà)面的色彩要求，同時(shí)如果對(duì)陶瓷工藝有一定基礎(chǔ)的話還可以用幾種顏色多次反復(fù)配合而得到更多的色彩。

最后來(lái)說(shuō)說(shuō)五彩。五彩又叫做“硬彩”，是和粉彩的“軟彩”相對(duì)的一種。五彩瓷色彩分明、晶瑩剔透、色彩形成強(qiáng)烈對(duì)比，圖案紋飾表現(xiàn)夸張，線條剛勁有力，充滿民族藝術(shù)特色。五彩瓷的出現(xiàn)是在繼承和發(fā)展傳統(tǒng)彩繪瓷的基礎(chǔ)上逐漸形成的，也就是宋代磁州窯的出現(xiàn)為五彩瓷的誕生產(chǎn)生了不可忽視的影響。元代景德鎮(zhèn)逐漸發(fā)展成全國(guó)瓷業(yè)生產(chǎn)的中心，“樞府窯”的瓷器為五彩瓷的產(chǎn)生奠定了基礎(chǔ)。清朱琰《陶說(shuō)》記載：“新燒大足素者，久潤(rùn)。有青色及五色，花且俗。”這一評(píng)述認(rèn)為，作為新品種的五彩器不如元代以白為主的樞府瓷、卵白瓷和青花瓷好，反映了元代尚白的審美習(xí)俗。這也從側(cè)面說(shuō)明了元代是有五彩瓷的。五彩瓷成熟于明代，其中大致可劃分為三大階段，洪武、永樂(lè)為初創(chuàng)期，宣德至正德為發(fā)展期，嘉靖、萬(wàn)歷為成熟期。到了清代，粉彩瓷和琺瑯彩的出現(xiàn)漸漸取代了五彩的地位。粉彩瓷與五彩瓷還是有很多不一樣的。首先是技法不同，五彩是單線平涂，粉彩是沒(méi)骨畫(huà)法。其次是顏料用法不同，粉彩除襲用五彩瓷者外，還創(chuàng)造了幾種顏料，胭脂紅、羌紅、洋綠、洋黃、洋白等。和粉彩相比，五彩瓷顏色單調(diào)，紅是紅，綠是綠，很少有層次感。最后，粉彩的色彩柔和、豐富，畫(huà)法生動(dòng)細(xì)膩，畫(huà)工往往比較精致。

在釉上山水瓷畫(huà)的繪制過(guò)程中，構(gòu)圖章法要恰到好處。釉上山水要繼承中國(guó)山水畫(huà)的構(gòu)圖形式，透過(guò)虛實(shí)、疏密、開(kāi)合、動(dòng)靜、層次、藏露的布局安排，凸顯山水瓷畫(huà)的構(gòu)圖特點(diǎn)，還要控制色彩在畫(huà)面占比的多少，這樣經(jīng)過(guò)縝密思考和充分靈感的釉上山水畫(huà)作品才是美的、能夠渲染觀者情緒的好作品。只有用心去感受了山水，從而去發(fā)現(xiàn)自然之美，感知山水詩(shī)意和人類心性的家園，才有可能使自己的心靈受到自然的滋養(yǎng)、撫愛(ài)和慰藉，從而以眷眷的愛(ài)心去呵護(hù)其生于斯長(zhǎng)于斯的家園。