專業與批判視角下的《一本好書》

范松楠

實力文化和騰訊視頻聯合出品的大型場景式讀書節目《一本好書》在2018年10月8日正式開播，播出臺網平臺是江蘇衛視和騰訊視頻。《一本好書》第一季擬播出12集，每一集推薦一本經典書目，包括《月亮與六便士》《萬歷十五年》《三體》《人類簡史》《霍亂時期的愛情》《查令十字街84號》《未來簡史》《麥田里的守望者》《塵埃落定》《無人生還》《格調》《暗算》等。

到2018年11月中旬，《一本好書》已經播出6集，好評如潮，在豆瓣上斬獲9.3高分，比去年現象級節目《國家寶藏》還高出0.3分。從藝恩數據來看，這檔節目的受眾群體集中在30-39歲，其中30歲以下的年輕受眾高達17%的比例。年輕群體的癡迷正是這檔季姆口碑極佳的重要原因。《一本好書》首集播出一周后就進入“藝恩播映指數排行榜”榜單，上線17天后，位列第6位，播映指數61.9，日播出量259.8萬。在當前類型如此繁雜的綜藝節目在各大臺網平臺上爭相斗艷的大背景下，《一本好書》作為文化類綜藝節目的又一杰出碩果取得如此爆棚的口碑，令人欣慰。然而，在娛樂至上的消費主義文化氛圍中，在以市場業績論英雄的商業環境中，《一本好書》能否為文化類節目走出一條可持續發展的叫好又叫座的道路值得關注。對此，本文將從專業角度和批判角度試分析該節目創新表現突出的動力要素以及商業、市場、文化之間的內在張力。

一、專業的創作團隊

從創作團隊的專業性來看，《一本好書》的創作團隊可謂整容強大、實力強勁。它不僅對文化類綜藝節目有著獨到見解和深厚感情的導演和編輯團隊，如導演關正文、編劇李響等，還聘用了由趙立新、王勁松、王洛勇、潘虹等實力派演員組成老戲骨表演團隊。來自文化界的梁文道、朱大可、止庵、吳伯凡、史航、蔣方舟等作家學者傾情加盟，鼎力相助。被譽為兩年前紅極一時的文化類綜藝節目《見字如面》的副產品、衍生品乃至升級換代產品，《一本好書》依舊秉承著實力文化創始人關正文導演在文化領域深耕的初衷。更為難得的是，導演關正文從節目掌舵人的角色出發指出，創新是所以節目創作的前提，精神產品的生產不能被是為純粹的買賣，否則生產者的目標就演變為經濟英雄。這不符合文化生產的基本規律。想成為經濟英雄在這個領域很可能失敗，只有踏實做內容才是生存之道。踏實做內容的還有幕后編輯、后期制作以及實力派演員。由于《一本好書》的定位是拋磚引玉，即通過展現經典書目的一半或三分之一進而激發受眾閱讀原著的興趣，因此，編劇們在面對每一部內容豐富利益宏大的巨著時，都需要深度鉆研原著，進行精煉取舍，放棄以往名著改編影視劇時增添內容的創作手法。首先需要忠于原著，同時用最有效率的方法將原著轉換成視頻節目，期間交代書中的上下文可以采用大量的串講，在時間和空間上不斷進行著跳躍④，這極大考驗著編劇改編和呈現能力。后期制作也不含糊，舞美、道具和服裝造型在經費允許范圍內精益求精。《月亮與六便士》那期中的巴黎酒館是上百人的團隊兩天拆搭完成的，《塵埃落定》那期的房間和服裝則全部是藏式風格。第二季《萬歷十五年》這期有一張畫像用錯了，上線當晚被網友批評，團隊立即重新制作，第二天早上播出的版本就改正了。老戲骨們同樣面臨挑戰。他們需要在導演要求的在話劇和影視劇的中間位置找到表演狀態，需要在兩天的拍攝時間內和缺乏排練時間的情況下完成高強度的即興創作，需要在多個場景中完成大量獨白，而每期的劇本長度和臺詞量不亞于一部電影。這樣一支專業性十足的創作團隊是《一本好書》好評如潮的根本保證。

二、上佳的內容資源

從內容資源上來看，《一本好書》的資源無疑是經典書目。正是這些經典書目構成了節目高品質與趣味性的IP保障。但經典書目卷帙浩繁，究競選擇哪些書目將其進行場景化的影視改造值得分析。從目前《一本好書》第一季披露的推薦書單來看，節目組在書目選擇上經過深思熟慮。這些書從來不是束之高閣、清冷孤傲的學術冷門，更不是通俗易懂、格調不高的世俗讀物。相反，節目組一般情況下重點參考全球各大圖書館、高校推薦的書目，從中重點考察最近半個世紀以來對人類文明進程起到積極效果的圖書。進而再以適合大眾閱讀且于當下能夠洞察社會人生、激活智慧思考為標準來篩選可以進入節目的名著。⑥可見，在書目選取上，大眾化節目定位是《一本好書》首先遵循的準則。這與傳統的文化類綜藝節目，尤其是偏重“讀書”形式的綜藝節目所走的專家解讀式的小眾化路線完全不同。其次，節目組推薦書單的共同特征是兼具一定智力門檻和知名度的暢銷讀物。這不僅反映出《一本好書》的受眾定位主要是受教育人群或者中產階級，也反映出該節目在泛娛樂化取向的綜藝節目中的陌生化制作策略。再次，這些平面靜態的書目自身就攜帶著已成共識的光環與盛名。這些光環和盛名作為一種社會心理資源一方面會為要采用場景化方式對書目進行“演繹”的動態視頻化的《一本好書》導入粉絲流量，另一方面也會為其做足收視心理預期，打好情緒鋪墊。從這個意義上講，《一本好書》的推薦書目雖然是小眾讀物，帶有濃厚的精英感，但在遭遇大眾化定位和影視化演繹的《一本好書》后，又變身為一個個能提供趣味性、矛盾感、緊張沖突、思辨哲理等的IP富礦。導演關正文就此指出，節目組一半是根據書的進程來選擇具體那一段通過表演展現。節目組認為效率最高的方法是用講述來鋪墊情節，發揮快進功能，繼而采用舞臺表演來呈現最關鍵的沖突部分。簡言之，節目的推薦書目既是《一本好書》質量保障的Ip資源，也是向受眾精心推薦的文化產品。從廣告營銷的角度來看，《一本好書》堪稱一部經典書目的廣告集錦。它完成的工作正是借用新穎的“廣告創意（即節目表現形式）”，深挖產品亮點（即適合場景化演繹的部分），向受眾推薦產品（即經典書目）。

三、精準的多重定位

就《一本好書》給自己的定位來看無疑也是準確的。概括地說，《一本好書》標定在大眾化路線、城市中產階級品味上。在節目定位上，《一本好書》走的是大眾化路線。這與傳統的以讀書為形式的文化類綜藝節目形成了明顯的對比。在中國的熒屏上從來不乏口碑響亮的讀書類節目，有代表性的包括中央電視臺科教頻道《讀書》（原《子午書簡》）、北京電視臺青年頻道《書香北京》、河北衛視《讀書》、上海星尚頻道《今晚我們讀書》、上海第一財經頻道《速讀時代》等等。然而，這類節目卻往往都陷入了曲高和寡、精英味濃重、小眾化突出、專家感十足的窠臼中，更重要的是在商業化環境中，這些節目的收視率普遍不高。不能贏得市場就不能贏得穩定的收視空間，這也是為什么讀書類節目最終淡出人們視野的原因。但《一本好書》在創辦伊始就走得是一條截然不同的道路。對此，導演關正文認為：“多年前有影響的讀書節目之所以不再輝煌，原因在于它們未能滿足深厚的文化傳統和現實強烈的創新需求。這是讓人深感焦慮的缺席。《一本好書》首先總結分析了以往讀書類節目的優勢與不足，發現雖然同樣是推薦書目，但以往節目視角上偏重專家的專業性，解讀上偏重學術的技術價值層面，比如針對文學作品往往要介紹作者是如何描寫人物的，推薦是史學書目則少不了介紹修史背景、考據發現、編撰體例等等。這就沒有充分考慮到大眾的閱讀需求，即一本書的內容本身。”可見，《一本好書》的大眾化定位不僅表現在其摸清了當前大眾閱讀的消費心理，更體現在其通過將某些特定書目的內容用創新的表現形式（見第四點）加以呈現來吸引大眾的目光。如前文所述，在選擇推薦書目上，《一本好書》摒棄了專業讀者選擇和解讀書目的慣用原則，節目組認為，“專業讀者特別習慣的那套規則與大眾閱讀聯系微弱。大眾在閱讀時強調的是豐富自己、提供借鑒，這些無疑是人類精神生活在讀書行為出現后的最核心的利益驅動力。做學術研究需要從經典讀起，但做大眾節目需要考慮當前廣大受眾群體的成長利益和精神生活的價值，選擇符合大眾需求的廣譜性作品”。目前來看，《一本好書》的這一定位獲得了不錯的社會效益（如口碑）與經濟收益（如廣告贊助）。這一方面是因為它的確針對我國人均閱讀量較低的情況開出了不錯的藥方。中國新聞出版研究院2018年4月發布的《第十五次全國國民閱讀調查報告》顯示，2017年我國成年國民人均紙質圖書閱讀量僅為4.66本∞。在各類明星斗艷娛樂花招層出不窮的綜藝節目競爭氛圍和管理部門不斷強化管制抵制“三俗”的政策調控壓力下，力圖改變我國人均閱讀量遠低于發達國家的刻板印象，《一本好書》立志于向大眾推薦經典數目，做“大眾閱讀的試衣問”，無疑將獲得更利好的政策支撐和社會資本。另一方面則是因為只有走大眾化路線才最有可能在商業上獲得成功。如果說網友在論壇上的“賺死了，明年開始我（江）蘇員工可以提前一年去旅游了”尚屬戲言，那么《一本好書》在曲高和寡的文化類節目中能迎來5家廣告贊助商實屬罕見。而節目播出后，反應最強烈的正是出版業。當當市場人員就表示，“每播出一期新節目，對應的書籍就出現比較明顯的銷售漲幅，閱讀的需求是不僅可以被激發也是需要被激發的”。《一本好書》無疑扮演著激發需求的角色。

除了大眾化路線以外，《一本好書》在節目定位上的另一個特點就是濃重的城市中產階級品味。從節目第一季推薦的12本書目來看，除了《塵埃落定》屬于中國當代文學以外都是國外作品。且這些書目聲名遠播、發人深省，具備一定的智力門檻，并非訴諸于快感的娛樂讀物也非實踐指導性文本。書目的選擇標準以及下文要論述的創新表現形式都非常符合當代我國城市中產階級這一有著良好教育背景和社會經濟地位的人群的審美品味。相應地，它與占人口數量絕對比重的農民（工）群體或社會經濟地位較低的其他弱勢群體的審美品位相去甚遠。在商業化環境中，大眾化路線和中產階級品味是一體兩面，畢竟中產階級的購買力突出。從這個意義上說，《一本好書》的定位無疑是成功的，這就解釋了為什么它在文化類綜藝節目中能獲得較多的商業廣告贊助，為什么能在同樣以中產階級為主要活躍群體的豆瓣上獲得較高評分。習近平總書記在《在文藝座談會上的講話》中指出，“社會主義文藝，從本質上講，就是人民的文藝。”從這個意義來說，《一本好書》在除了城市中產階級以外的人群中的評價是值得追問的。

四、創新的表現形式

在《在文藝座談會上的講話》中，習近平總書記指出，“文藝創作是觀念和手段相結合、內容和形式相融合的深度創新，是各種藝術要素和技術要素的集成，是胸懷和創意的對接。要把創新精神貫穿文藝創作生產全過程，增強文藝原創能力。”與其他以讀書形式的文化類綜藝節目相比，《一本好書》最大的創新在于其表現形式。這種形式一言以蔽之就是節目組所言的場景式閱讀，將某一書目用話劇、影視劇、脫口秀等方式訴諸于舞臺和表演來加以呈現。之所以說這種形式具有創新性，是因為它解決了讀書類節目在電視載體上播出長期以來存在的矛盾。作為印刷文化表征的閱讀行為與作為電視文化載體的電視媒介之間有著天然的沖突。閱讀是個人的、私密的、內省的、想象的，而電視則強調快速、沖擊、刺激、興奮等。正如尼爾·波茲曼所言，“印刷時代步入沒落，電視時代蒸蒸日上。這種轉換從根本上不可逆轉地改編了公眾話語的內容與意義，因為這兩種截然不同的媒介不可能傳達同樣的思想。隨著印刷術影響的減退，政治、宗教、教育和任何其他構成公共事務的領域都要改變其內容，并且用最適合與電視的表達方式去重新定義”。可見，對于小而美的讀書節目，要想突破小范圍狂歡，走出小眾圈層，真正實現大眾化路線和商業上的成功，就必須為讀書找到具有電視化的表達方式。《一本好書》使用的文學作品舞臺化、戲劇化、場景化的方式無疑是適應電視的載體特征的。“電視上話語是通過視覺形象進行的，即電視上會話的表現形式是形象而不是語言。而我們的文化正處于從文字為中心向以形象為中心的轉換過程中。《一本好書》生逢內容生產領域興旺發達的時代，其形式上的創新正是這種文化轉換的反映。