行業(yè)劇：要親切，又要獵奇

闕政

《都挺好》因為翻開了千家萬戶那本“難念的經”，一路領跑收視，大結局更是以收視率破2收官。在一片“舍不得蘇大強”的呼聲中，數據顯示，有相當一部分《都挺好》的觀眾流入了另一部熱播劇《只為遇見你》——由張銘恩、文詠珊主演的這部電視劇，沒有激烈的情節(jié)，也沒有姚晨、倪大紅那樣的演技派大咖，收視率卻一直不俗。

如果說《都挺好》的勝利源于現(xiàn)實主義接地氣，那么《只為遇見你》的秘訣可能在于——這是一部同樣貼近現(xiàn)實的——行業(yè)劇。劇中，文詠珊飾演的女主角從事的職業(yè)，是以往電視劇中少有展示的珠寶設計師，神秘的行業(yè)背景，blingbling的華美珠寶，加上當代珠寶設計匠人的奮斗史，吸引了不少觀眾駐足。

真實感最能打動人

行業(yè)劇，或說職場劇，一直以來都是英美劇、日韓劇的重要類型——《實習醫(yī)生格蕾》《豪斯醫(yī)生》《犯罪心理》《CSI犯罪現(xiàn)場調查》《科搜研之女》《傲骨賢妻》……說起熱播的行業(yè)劇，每個人總能如數家珍地報劇名。不僅熱播，這些行業(yè)劇往往還很長壽，一拍就是十幾季。

全球大熱的行業(yè)劇有沒有共性可循？看看上面這個劇單，不難發(fā)現(xiàn)，最受歡迎的行業(yè)劇，其實也就那么三大類：醫(yī)療劇、刑偵劇、律政劇。

“這三種類型的行業(yè)劇有一個共同的特征——既涉及普通人的生活，又富有獵奇性。這三種行業(yè)的工作環(huán)境是普通人也能接觸到的，拍攝的時候就不需要重新去架構行業(yè)背景，工作環(huán)境一出場大家都知道要說些什么。既親切又獵奇，還可以涉及復雜的人物關系，這就是醫(yī)療、刑偵、律政容易出精品劇的原因了。”《只為遇見你》的原著作者、參與了編劇的未再告訴記者。

相比之下，許多行業(yè)雖然在現(xiàn)實生活中熱門，在屏幕上卻很難展現(xiàn)。“比如說電商行業(yè)，互聯(lián)網+，也都紅火了許多年，為什么一直沒有影像化？因為拍出來的辦公環(huán)境可能就是一臺又一臺的電腦、格子間，影像的豐富性上就不夠討好。再比如說制造業(yè)，改革開放以來有篳路藍縷的精彩故事可講，但是車間工作環(huán)境，恐怕也并不受觀眾喜歡。”在未再看來，珠寶行業(yè)之所以可以引起觀眾的興趣，和它自帶的寶石光華分不開，視覺上就可以吸引人。“其實像飛行員之類非常專業(yè)的行業(yè)也很能引起觀眾的興趣，港片就有《沖上云霄》熱播一時，但這個行業(yè)又有這個行業(yè)的拍攝難點——場景道具需要非常專業(yè)，一方面投資會比較高，另一方面可能還需要協(xié)調真實的飛行基地進行拍攝，這些都加大了展現(xiàn)飛行員行業(yè)的難度。”

即使選擇對了適合電視劇展現(xiàn)的行業(yè)，行業(yè)劇的拍攝也有自己的門檻。行業(yè)劇最打動觀眾的是什么？在《只為遇見你》的總編劇之一儲敏看來，是“真實感”。

“真情實感，才是最能打動人的。”儲敏表示，“國內做行業(yè)劇，比較流行的做法，是從小人物成長的視角切入——主角一路升級打怪，最后走上人生巔峰，順便收獲愛情。整體劇情雖然有波折，但都顯得漫畫風。尤其是在缺乏細節(jié)支撐，以及真實職場人塑造的情況下，代入感會很弱——觀眾不會覺得這是自己的故事，也不像身邊人的故事。”

而同樣是行業(yè)劇，日韓劇在拍法上就會有很大的不同。

熱播劇《只為遇見你》。

“日劇有表現(xiàn)銀行業(yè)的《半澤直樹》，韓劇有反映大公司職場生涯的《未生》，都是在主題、選點上各有側重的行業(yè)劇。”在儲敏看來，《未生》勝在展現(xiàn)了職場環(huán)境的真實性和全景感，“一個只有高中學歷的男孩，他連復印機都不會用，突然得到一個去大公司實習的機會，很真實地還原了一個高壓力的職場環(huán)境。這個故事沒有老套地去說男主如何打怪升級、走上人生巔峰，而是以他為圓點，把同事、上司、老總這些不同位置、不同級別的人拎出來，同步展現(xiàn)他們在職場上面臨的種種現(xiàn)實情境。看的時候你會忍不住代入進去思考，如果你是劇中的人，會怎么去做選擇？這部劇為了深入刻畫職場主題，在開始做策劃的時候就放棄了情感戲，沒有想要用過多的情感戲去取悅觀眾，而是專注去挖掘真實的職場。”

專業(yè)知識不能變說明文

真實感從哪里來？唯有從真實的生活中來。

在正式進入影視行業(yè)之前，未再在實體行業(yè)和互聯(lián)網行業(yè)有著多年的市場營銷工作經驗，用她的話說，“甲方乙方都做過”，所以對許多行業(yè)的現(xiàn)實情況都有貼肉的了解。《只為遇見你》的最初靈感，就來源于她在電商行業(yè)中遇到的珠寶設計師——當年她所在的公司為獨立設計師的珠寶做了電商化的品牌設計，因此接觸到了個人珠寶設計師品牌的發(fā)展情況，和他們所面臨的市場困境。

當小說賣出電視劇版權后，未再又充當起了記者的角色——她找到許多珠寶行業(yè)中人，一一進行采訪，從知名國際品牌、華人大牌珠寶，到各種銷售平臺、獨立設計師，進行了全面了解。“首先對行業(yè)有一個宏觀的調研，保證劇中出現(xiàn)的整體商業(yè)背景和行業(yè)發(fā)展沒有太大的出入。再根據珠寶行業(yè)在當下社會發(fā)展遇到的問題，去編織一些情節(jié)，讓情節(jié)和細節(jié)都可以‘落地。”

80后中國古風珠寶設計師錢鐘書就是她的采訪對象之一。“他對‘金銀細工制作技藝有深入的研究，是中國個人設計師在國際上崛起的80后一代。以前西式珠寶設計是國際主流，但是錢鐘書把中西方技法和珠寶理念聯(lián)系在一起，在傳統(tǒng)技法上做了發(fā)展和創(chuàng)新，他的古風珠寶上過紐約時報廣場的大屏幕，可以說是中國珠寶設計界的代表人物，也把中式審美融入了珠寶之中。”未再劇中的女主角，從錢鐘書身上得到了啟發(fā)。

“當一部劇足夠真實的時候，追劇的過程還可以了解不少傳統(tǒng)技藝。”儲敏告訴《新民周刊》，“比如鋦瓷：劇中高潔媽媽不當心打碎花瓶，外公潘明宇打算用花瓶的碎瓷片（冰裂紋）做個首飾。他教導高潔，玉石、珍珠、貝母、寶石可以鑲嵌到首飾上，瓷片也可以。陶瓷的光澤、顏色能帶來別樣的美，而且尺寸還能根據設計進行調整，是用來做首飾的好材料。后來在設計師大賽上，高潔設計的項鏈的翅膀部分原本打算做‘群鑲，但因為蠟板破損、時間限制等原因不得不簡化工藝，便當場將翅膀部分的‘群鑲改為‘鋦瓷。”

不過，行業(yè)劇并不是說明文，如果通篇都是專業(yè)知識，恐怕觀眾也沒有耐心去看。采訪可以保證細節(jié)與情節(jié)不失實，但最終行業(yè)劇好看與否，還要看編劇的妙筆生花。“一定要用劇情來展示行業(yè)，而不是去解釋大量的專有知識。但如果不是醫(yī)療、刑偵、律政這些大家熟悉背景的行業(yè)，有時候就難免需要先做一些行業(yè)知識普及的工作。”對此，未再認為有經驗的編劇都會讓作品不能像說明書，“要讓人物和情節(jié)，把行業(yè)知識自然而然地‘帶出來。”

創(chuàng)作伊始，便要獲取第一手的鮮活素材，不僅僅是行業(yè)資訊，更多的是要體會“人氣”。儲敏總結了自己過往多部作品的成功經驗，認為作品的生命在于其中人物的煙火氣。要寫好職業(yè)劇，就要賦予每一個角色足夠的生命力。她特別關注如何水到渠成地去做鋪排，讓角色恰如其分又生動可信地為自己的職業(yè)說話。

然而，即便貼近真實行業(yè)，即便編劇妙筆生花費盡匠心，行業(yè)劇在電視劇的大類中，依然算是一種“有些門檻”的分眾類型。

未再很推崇一部日劇行業(yè)劇《虎與龍》：“講的是日本傳統(tǒng)的‘落語行業(yè)在現(xiàn)代社會的生存狀態(tài)，編劇是日本大神級別的宮藤官九郎。‘落語你可以簡單理解為日本的單口相聲，在日本是歷史悠久家喻戶曉的表演品類。這部劇為了收視率考慮，做了一組獵奇的人物關系——龍代表落語大師的兒子，不愿意子承父業(yè);而虎是一個黑社會的小混混，陰差陽錯跟著大師學起了落語。《虎與龍》是個單元劇，每集自成一段，落語大師會把身邊的事編成落語，很有意思。”

聽起來很有點像最近廣受好評的美劇《巴瑞》——職業(yè)殺手跑到好萊塢殺人，陰差陽錯跟著戲劇老師學起了表演還樂在其中;翻拍成中國版，也許是更逗趣的故事——郭德綱收了徒弟，每集給觀眾來一段相聲。

不過，不管聽起來多有“爆點”，《虎與龍》的收視率和口碑并不成正比。“可能正是因為宮藤官九郎編劇的文學性太強，他不屑于依靠煽情的情節(jié)來帶動劇情，甚至常常不帶情緒地展示落語在現(xiàn)代社會的遭遇，輕拿輕放，就顯得不那么討好觀眾了。”電視劇的門檻一高，就會自動過濾掉一批觀眾，而行業(yè)劇恰恰不是那種你坐在那里一動不動、大腦完全靜止就可以一路看下去的劇。

《只為遇見你》的最初靈感，來源于珠寶設計師。

披著行業(yè)劇外衣的言情劇

為了讓觀眾“看得更舒服”，許多行業(yè)劇即使在最初有打造優(yōu)秀職場劇的野心，也會在實際拍攝中不由自主地加入許多情感因素，最終成了披著行業(yè)劇外衣的言情劇。

入行多年的儲敏對此深有體會：“感覺最近幾年影視行業(yè)對評判劇本有一個既定的模板，比如每集要有幾個大事件，男女主角在每集戲里面的情感發(fā)展是什么。我覺得這種思維方式可以參考，但不能拿著模子去套故事。因為一個故事好不好看，是要看這個故事核心點是不是吸引你。我見過最哭笑不得的，是有人對照劇本去列了一個表格，表格上按照集數總結了每一集男女主角之間的情感點是什么，然后說某幾集情感線很弱，要求加強，但其實那幾集的故事看點根本不在情感線上。如果按照那個要求加上去，就好比在高架上開車，你需要注意前后車輛的時候，卻把重點放在如何停車，出來的結果必然是車禍現(xiàn)場。”

比如，有一部分醫(yī)療劇，就囿于男女感情戲“無法自拔”，專業(yè)嚴重不足。“專業(yè)醫(yī)生都不愛看醫(yī)療劇，都能從中挑出不少毛病。”牙醫(yī)意闌告訴記者，“每次有熱播醫(yī)療劇，我的朋友圈里都會有醫(yī)生在找bug，最常見的bug其實是一些最基礎的操作規(guī)范，比如違背了無菌守則、手術原則、急救原則。又或者是生理鹽水和藥水的比例不對，護士穿著高跟鞋，護士從護士服口袋里掏出一只蘋果遞給醫(yī)生吃……后面這些bug老百姓也能看出來，因此就會比較出戲，影響一部劇的觀感。”她本人比較欣賞《實習醫(yī)生格蕾》《豪斯醫(yī)生》《急診室的故事》《醫(yī)龍》《赤子之心》，大都是英美劇和日韓劇，“這些醫(yī)療劇節(jié)奏快，情節(jié)強，往往都是生死攸關的緊急事件，涉及的倫理親情固然有，卻是以點帶面表現(xiàn)出來的，并沒有過多談情說愛的部分，因此將醫(yī)生的職業(yè)性和專業(yè)性都表現(xiàn)得極為突出。”

歐美行業(yè)劇已經有了非常可觀的觀眾群體，收視率基本上是恒定的，因此不會犧牲專業(yè)——而國內的醫(yī)療劇，細分市場未完全成熟，各大平臺都鉚足勁吸引最大的人群，夢想“爆款”，所以或存更多干擾的東西。在意闌看來，醫(yī)生是一種經過十數年時間才能培養(yǎng)出來的專業(yè)，演職人員短短幾個月的拍戲時間，沒有經過任何的醫(yī)療訓練，想要完美地演繹和把控每一個專業(yè)環(huán)節(jié)顯然是不可能的。“國外呢，會有醫(yī)療團隊在現(xiàn)場跟組，隨時糾正拍攝中出現(xiàn)的錯誤。”意闌本人做過一部電視劇的醫(yī)療顧問，“那部劇不是醫(yī)療劇，出現(xiàn)了一些相關情節(jié)，我只是在劇本環(huán)節(jié)幫助劇組糾正一些錯誤。”

十年前，國內的流行劇大都是“婆婆媽媽”劇;當互聯(lián)網視頻網站開始介入電視劇制作，當觀眾的審美越來越年輕化，當受到英美日韓劇熏陶的一輩成為新的主流觀眾之后，一切都在悄悄發(fā)生改變。

“市場開始知道，年輕人能接受行業(yè)劇，傳統(tǒng)的制片公司也會開始去做一些思考性的新題材。一方面，視頻網站的出現(xiàn)讓以往‘黃金檔的概念消失了，不同興趣的觀眾可以在黃金時間找到他們各自的喜好;另一方面，隨著觀眾欣賞水準的日益提高，觀眾的分層也在倒推行業(yè)發(fā)展，行業(yè)逐漸會意識到，發(fā)糖發(fā)得太久觀眾也會吃膩的。”儲敏表示，“視頻網站平臺起來之后，一大批偏年輕化的內容出來了，比如《暗黑者》《心理罪》等。電視劇市場處于一個新鮮的嘗試期，傳統(tǒng)媒體和新媒體在搶奪觀眾，新媒體的策略是差異化競爭。這兩年競爭格局又不一樣，各網站從燒錢到需要拉會員盈利，采購上也會謹慎很多。”

考慮到電視劇制作是一個多方面共同出錢出力的高投資項目，行業(yè)的每一步前進，難免小心翼翼，瞻前顧后。可以說，行業(yè)劇的每一步進展，都是在觀眾接受度的邊緣小心試探，一有不慎或者步子邁得太大，就會造成巨額損失。“行業(yè)劇相比古裝劇、言情劇來說，如果它的專業(yè)度過高，它能吸引的受眾就會比較有限。而電視劇是個投資額很高的產品，制片方為了風險控制，勢必要去做一些妥協(xié)。因此在做的時候會加入情感線，希望有一些普羅大眾能理解的東西，但加多了，又容易失去特色。”儲敏指出，“是不是在成本可控的前提下，平臺多扶持一些有特色的行業(yè)劇去試水，允許有一定失敗的空間。讓行業(yè)劇在內容上有更多突破，讓我們的劇不僅僅是披著行業(yè)劇外衣的言情劇。”

在歐美，行業(yè)劇能夠少談情說愛，很大一部分源自“制片人主導制”和給予編劇的“話事權”，美劇的制片人大都做內容出身，對于一部劇方向的把握足夠專業(yè)，而編劇更是一部劇的核心部分，掌握生殺大權，至少，任何帶資進組的演員或者導演都無法在現(xiàn)場臨時給關系戶加戲加料。

“我聽說過韓國一個制片人跳槽的時候，最急著帶走的核心資源，不是廣告客戶也不是大明星，而是一隊編劇。在韓國影視圈，編劇確實屬于最核心的資源。‘正午劇之所以屢次出爆款，也是因為制片人侯鴻亮本身就是做內容出身的。”未再表示，《只為遇見你》對珠寶行業(yè)的客觀描寫前進了一步，將自己的原著小說改編為電視劇時，特別希望“行業(yè)元素”不要掉線。“希望可以呈現(xiàn)珠寶行業(yè)的當代設計師，包括當大量外資國際品牌進入中國市場的時候，中國企業(yè)發(fā)展的困境和誘惑。”

《虎與龍》海報。

行業(yè)劇，也要不忘初心

未再告訴《新民周刊》，由她的另一部小說《怪你過分美麗》改編的電視劇即將開機。在這部講述經紀人職業(yè)生涯的改編劇中，她大膽嘗試還原一個真實、客觀的行業(yè)背景，不再拘泥于以情感和家庭關系為主線，會從一位職業(yè)女性面臨的職業(yè)危機展開，講述她在職場中遭遇的人和事、面臨的困境和得到的成長。“在這部劇中，情感濃度降到很低，會著重刻畫都市職場中人、尤其是女性的生存狀態(tài)，以及他們在職場中遇到的職業(yè)問題。”“雖然經紀人所在的行業(yè)是大多數觀眾感興趣的娛樂行業(yè)，普通觀眾帶著點獵奇的心態(tài)，但其實它和很多普通的行業(yè)一樣，希望觀眾能通過劇集增進了解。”

與此同時，身兼作家和編劇之職的意闌，也有作品即將躍上熒屏。根據她的原著小說《上帝是女孩》改編的電視劇《強風吹拂》，就快播出了。意闌已經寫作了多本醫(yī)療題材的小說——《偏偏喜歡你》聚焦醫(yī)學生校園;《后來》講述年輕醫(yī)生的奮斗故事;《愛情種植》講的是牙科醫(yī)生和連鎖經營診所的爭斗——這個IP曾被侯鴻亮慧眼識珠收入麾下。

職業(yè)醫(yī)生寫醫(yī)療劇，顯然有著先天優(yōu)勢。可是，意闌也遇到了自己的問題：“十多年前寫小說的時候用‘種植做題目，還有讀者看不懂。其實小說已經算是愛情主題，但我并不是那種可以憑空編造情節(jié)的人，所以我的故事總是脫胎于生活，起碼背景是自己的，從醫(yī)學生一直寫到牙醫(yī)，也是因為這些都是自己經歷過的。”

普通觀眾可能以為，急診室才能拍出最跌宕起伏的醫(yī)療劇，或者像《豪斯醫(yī)生》那樣，非疑難雜癥不可，其實不然。在意闌看來，牙醫(yī)才是接觸到最多故事的人，“急診室是見生死，而我們是見人間百態(tài)”。

就職于某牙醫(yī)診所的意闌每天都要接觸十來個病人，工作十年下來，見過的人多達數萬，“各種各樣的人，也帶來各種各樣的故事”。在看診前，意闌會與他們聊上一會兒，了解病癥的同時也聽到了許多故事，有時候病人會將她當成心理醫(yī)生那樣，把自己害怕恐懼的事情吐露出來。

視頻網站平臺起來之后，一大批偏年輕化的內容出來了，比如《暗黑者》《心理罪》等。

有一回，一對老夫妻來診所看完牙、配了假牙之后卻遲遲不來取，意闌回訪老太太，老太太對她說：謝謝你們，我們不去了，老先生走了。想起你們對我們特別好，就想哭，所以一直不敢去取假牙，怕觸景生情。

實際上，從事一個行業(yè)多年再轉行做編劇寫同一個行業(yè)的，并不是意闌一人，在歐美，許多醫(yī)療劇編劇都有醫(yī)療背景，這可能也是醫(yī)療劇能夠拍得專業(yè)的原因。本以為寫醫(yī)療劇的難點在于將專業(yè)知識與情節(jié)人物融合，但意闌卻說，自己最擔心的是“寫錯”：“國外醫(yī)療劇大部分內容是非常專業(yè)的，而我作為牙醫(yī)，對許多其它科室的專業(yè)知識其實也是缺少深入了解的，即使是寫牙醫(yī)這行，也不敢保證像教科書一樣一點錯都沒有，再加上醫(yī)學變化很大，十年前對的東西十年后來看就變成錯的，這都是我下筆比較謹慎的原因。”

她笑說這可能也是一種職業(yè)病，怕在專業(yè)上犯錯誤，其實觀眾反而并不十分介意。意闌希望，自己寫的醫(yī)療劇可以避開市面上許多醫(yī)療劇不得不將醫(yī)生“賣慘”作為賣點的局面，“希望大家關注醫(yī)生的付出，也希望促成更好的醫(yī)療環(huán)境，但是更希望展現(xiàn)出醫(yī)生良好的職業(yè)精神，就像當年看港劇《妙手仁心》一樣，希望觀眾看劇之后會喜歡、敬畏、向往這個職業(yè)，這才是我寫作醫(yī)療劇最大的動力。”

《豪斯醫(yī)生》宣傳照。劇里的疑難雜癥，像懸念一樣引人入勝。