黎族合唱作品《斗牛調》的音樂分析

摘要

黎族文化，與其族群一樣源遠流長，是中華民族文化中一顆璀璨的明珠，閃耀出繽紛的光芒，折射在中華大地的每一片角落。黎族音樂正是那被譽為歌海的黎鄉間盛開的一片片絢爛之花，飄著一股馥郁的幽香縈繞在鼻間，讓人心醉。《斗牛調》是一首目前流行較為廣泛的黎族民歌，節奏鮮明自由、音域較寬，富有濃郁的鄉土氣息。這首作品由作曲家謝文經和曹光平老師在保留黎族原生音樂風格的基礎上大膽創新，用節奏化、音響化的設計將短小的語言律動巧妙結合，編創了這首精湛的黎族合唱作品《斗牛調》，該作品經改編后贏得了更多人的關注。本文就黎族合唱作品《斗牛調》曲譜入手，從其作品內涵、歌曲演唱特征、音樂情緒、情感表達以及黎族民歌獨具特色的節奏形態、旋律形態、歌曲結構形態等方面進行闡述分析，為進一步深入研究，感受理解黎族合唱作品《斗牛調》的藝術魅力做鋪墊。

[關鍵詞]音樂形態;演唱特征;音樂內涵

[中圖分類號]J607[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）11-0034-06

收稿日期2019-05-24

基金項目（國家藝術基金2019年度人才培養資助項目（2019-A-04-（067）-0609）。）

作者簡介（辛博（1995—），女，海南華僑中學觀瀾湖學校音樂教師。（海口571155）

黎族民歌是黎族文化中極為重要的組成部分，更是黎族人民抒發自我情感的一種表達方式。音樂來源于生活，更是來源于人們內心的精神需求。對于一個無法用文字表達的民族來說，他們通過口口相傳、代代傳承的方式來傳播他們本民族獨特的民族文化。黎族合唱作品《斗牛調》的創作正是在其黎族原生態所具有的音樂風格基礎上加以創新，利用巧妙的節奏型、宛轉悠揚的曲調、靈活多變的旋法技巧、多聲部旋律特點以及人聲不同音色、和聲色彩的加入，使得整個演唱和聲效果更加生動、立體化、形象化，讓整首作品的情感表現更加豐富，更能完美地彰顯其本民族特色，展現出黎族人民純樸樂觀、耿直剛毅的性格特點，同時也表達出黎族人民熱愛生活、對未來美好生活憧憬的訴說。

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一、黎族民歌《斗牛調》的音樂背景

作品《斗牛調》屬于黎族高腔山歌曲調之一。全曲是用襯詞反映出來的，故又有《斗牛歌》之稱，流行于海南省中南部黎族地區。“斗牛”是黎族的一種風俗，一般在每年夏歷的三月或冬割之后進行。屆時，在野外放牛的牧童們，為了使公牛斗角，便唱起《斗牛調》來。這首作品主要表現斗牛時各種吆喝的聲音，生動描繪了激烈的斗牛場面，展現了欣欣向榮的黎族生活風情。

歌曲大體的意思為：咧咧嗬咧咧嗬，唱起斗牛歌，黎家青山秀，黎家綠水美，今天好天氣啊，去看斗牛咯。瞧！這頭牛斗得猛。看！那邊斗得更兇。嘎國嘎國嘎國嘎國，嘿！斗得人樂呵呵。

二、黎族合唱作品《斗牛調》的音樂形態

“形態學”最早源于西方，生物學領域，是指對一個有機體或機械結構的形態或形式研究。后德國作曲家歌德將“形態學”概念應用于藝術、詩歌、語言等領域。音樂形態，即通過具體的音樂作品，深入探討研究其音樂的形式與音樂風格特征，準確表達其音樂性質。其主要內容包括民歌曲調在歌曲節奏、旋律、調式、曲式、織體、風格等方面的形式或表現。其中，旋律與節奏是構成旋律最基本、最直接的體現;旋律則是通過旋律線的高低形態來體現，即為最直觀的表現;節拍是對音樂時間的測量，即為一段時間內有規律的重復，通常以“小節”為單位表現出強弱的規律。節奏則是通過樂音之間時間的間隔長短將其連接來表現黎族民歌的獨特特點。通常情況下，節奏與節拍起到表達歌曲情感不可替代的作用，是相輔相成的，兩者直接影響歌曲旋律的發展。下文中，筆者主要通過謝文經和曹光平老師編創黎族合唱作品《斗牛調》的節奏形態與旋律形態具體分析其音樂表現形式。

（一）黎族合唱作品《斗牛調》的節奏、節拍形態

對于本首黎族合唱作品《斗牛調》來說，其節奏與節拍對該作品音樂情感表達起著至關重要的作用。

1歌曲引子部分

黎族民歌中，最常見的節拍類型為四二拍、四三拍、四四拍、自由拍子、變換拍子等。作曲家根據作品該處所要表現的音樂情緒采用不同類型的拍子并配有不同的節奏型。自由拍子沒有固定的節拍強弱規律，通常應用于山歌、民歌當中。黎族合唱作品《斗牛調》的引子部分便采用自由拍子這種節拍類型來表現較為遼闊、自由的場面，仿佛遠處的山上傳來人們的吆喝聲，由遠及近，山谷間還有陣陣回聲，回旋在耳畔，該作品《斗牛調》引子部分帶來了山谷間陣陣回聲的聽覺感受。

2歌曲內容部分

引子部分巧用自由拍子節拍特點和倚音等特有節奏型展現了一陣陣山谷回聲，遠處人們的吆喝聲陣陣傳來，人們一同回應，激動地聚集起來一同前去觀看斗牛。這時，作曲家采用四二拍節拍類型，其強弱規律為強、弱，主要表達主題部分歡快的音樂情緒，同時旋律兼有跳躍性的音樂情感渲染了激烈的斗牛場面等音樂內容，第一段由男高聲部和男低聲部一同演唱，運用XX〖ZZ）〗X等節奏型，同時應用音樂當中生活語言的韻律感來表現出短促、跳躍的感覺，更能體現出斗牛場面熱鬧的氣氛。更值得回味的是，本段除運用較為規整的節奏型之外，還采用了例如非均分節奏型——倚音，它的使用給原本穩定的節奏帶來了新鮮的感覺，最后又回到穩定的結構上，這種統一中求變化的表達，給整段音樂增添了樂趣，更能確切地表現黎族人民口頭傳唱民歌的特點。此外，作品中運用了大量的力度符號以及重音符號，歌曲節奏上較為緊湊，作品從125小節開始，滾龍調的運用，讓這激昂熱鬧的氛圍更加濃厚了。

（二）黎族合唱作品《斗牛調》的旋律形態

旋律也稱作曲調，高低起伏的樂音按一定的節奏有秩序地橫向組織起來形成旋律。歌曲中的旋律是音樂語言中最為重要的部分，是民歌的核心，是民歌的靈魂，是最能直接反映歌曲內容的音樂要素。2歌曲的旋律主要通過旋律線來表現。歌曲旋律線表現形態包括三種：上行、平行、下行。其旋律的運動形態包括兩種：級進的旋律進行和跳進的旋律進行。當旋律在運動過程中，兩者樂音音高之間成二度或三度的進行，稱為級進。級進的旋律通常給人一種沉穩、平和的音樂感覺;當旋律運動過程中兩者樂音音高間成四度（或四度以上）的進行狀態，稱為跳進。純四度、純五度的跳進表現為明快、活潑之感;六度或六度以上的大跳則表現為激昂、奮進之感。黎族民歌的旋律進行通常有兩種運動表現形態：第一種為旋律級進狀態下與四度和五度跳進相結合的旋律走向;另一種為旋律級進狀態下與六度或六度以上大跳相結合的旋律走向。

1歌曲引子部分

黎族合唱作品《斗牛調》引子部分是由領唱開始的，其旋律形態走向主要表現為級進，旋律圍繞主干音上下波動，筆者通過作品實例來談及旋律走向形態。

例1：黎族合唱作品《斗牛調》引子旋律開始進入部分：

引子中的歌曲演唱部分共有6個小節，這一樂句中旋律走向最小的音程之間的關系為大二度，最大的音程關系為小三度，旋律一唱一和，仿佛在呼喊遠邊的朋友一同來看斗牛的精彩場面，人越來越多，氣氛也越來越熱鬧。

2歌曲內容部分

作品正式主題進入是從第11小節開始，筆者根據具體譜例，分析其旋律走向。

例2：

主題旋律首先由男聲部齊唱，由5個樂句構成，從旋律進行來看，樂段中，最大的音程關系為純五度，最小的音程關系為大二度。樂段從頭到尾的總體音樂情緒為跳躍性、喜悅活潑的，旋律高低變化起伏不大，整體給人以和諧之感，描寫了愉快的斗牛場景，黎族人民熱愛生活的態度以及他們熱情開朗的性格。與此同時，樂句中倚音的使用也大大彰顯了黎族獨特的民族語言特色。

作品從第29小節開始，由女聲部反復第一段男聲部的內容，演唱方式上不再是齊唱，而是女低聲部為女高音的下方五度，并且以對位的手法反復作品主旋律的方式呈現。這種呈現方式與第一段男聲部齊唱相比，仿佛一陣吆喝聲過后，激昂熱鬧的氛圍更加濃厚了。

例3：

隨后，從第49小節開始，男聲部也采用對位的手法，表現出牛角打架的場面，你攻我閃，你進我退，牛兒誰也不讓誰等各種動作形態，直到作品第53小節，女聲部與男聲部旋律對位，各個聲部層層遞進，聲音由弱變強，氣氛一下子熱鬧起來。隨后，從第76小節開始，音樂一下子安靜下來，由男聲部繼續旋律進行，音樂強弱交替，最后不斷由弱變強，在同音反復中猛然停下來，聲音一下安靜了。具體分析如下譜例。

例4：

從譜例中可以看出，該段落旋律線條呈上升型，力度強弱交替，運用大量的重音記號，規整的節奏型，使得該段落內樂曲和聲音響效果更加飽滿。同時男聲部厚實的音色、有力洪亮的歌喉，使樂句所表現的音樂情緒更加富有節奏感，表現更為激昂。

從第93小節開始，一場熱鬧歡騰的場面過后，由熱鬧轉為寧靜，歌曲在鏗鏘有力的節奏中回到了慢板。由女聲部婉轉的旋律深情演繹一段抒情柔美的樂音，采用大量的二分音符連音的形式，展現出柔和的音樂氛圍，一片安靜祥和的畫面，增添了音樂色彩，彰顯了黎族語言獨具一格的藝術魅力。其旋律形態筆者將通過下方具體譜例來分析。

例5：

由譜例可以看出，該段落的旋律走向為波浪形的旋律線條，通過主題部分旋律的放慢再現，表現為寬廣、悠長的旋律線，顯得更加親切、自然，賦有抒情的色彩。節奏上以四分音符、八分音符、二分音符為主，同樣的，該樂段最大的音程關系為純四度，最小的音程關系為大二度。不同樂音圍繞主干音上下波動，此外句尾運用連音線，使聲音表現得更加連貫。該樂段形象地刻畫了仿佛天色已晚，絢麗的朝霞映在眼前，仿佛明鏡一般，把大自然裝點得格外美麗，觀看斗牛的人兒唱起小曲，多么美好的日子。

從第127小節開始，歌曲回到了快板，情緒又變得歡快起來。筆者通過下方譜例詳細分析其旋律形態。

例6：

從本段落譜例可以看出，該段落的旋律運用滾龍調調式，一片熱鬧喜悅的景象，生動活潑。歌曲旋律以半音階上行的音樂形態，在一片歡騰聲中回到主題旋律，直到第160小節開始進行主題旋律再現，各個聲部以對位的手法詮釋了作品的中心內涵，豐富的和聲效果再次凸現出來，圍繞主干音多以級進的音程關系走向進行，強弱對比鮮明，直到最后“咧崗國”級進上行達到頂峰，力度由弱漸強，全曲達到了高潮部分。

例7：

作品到了最后，從第180小節開始，再次重復歡快主題旋律，以急板的速度強調歌曲音樂素材，突出主題思想，加深音樂形象，同時給歌曲重新賦予新的動力與鮮明的色彩。一場牛角爭斗的場面又一次展現，最后在歡騰中結束。詳見下方譜例。

例8：

該段落重復主題旋律，使原有音樂主題的節奏、音調在全曲中得到貫穿發展。最后重音演唱突出主題“嘎鬧爹鬧爹”語氣詞，歌曲結束。

三、黎族合唱作品《斗牛調》的演唱特征

黎族民歌的演唱特征對于黎族民歌文化的傳承具有重要的意義，通過彰顯黎族民歌獨特的演唱風格，繼承發揚黎族民歌博大精深的民族文化，進一步催促和充盈我國民族聲樂理論的發展。

（一）作品主題旋律部分的氣息控制與歌唱狀態

黎族民歌在其漫長的發展過程中形成了許多極具特色的民族唱調，并且十分豐富。黎族合唱作品《斗牛調》在其演唱過程中，聲音音色要達到飽滿、通透、明亮，演唱者在演唱過程中不僅要把握身體各個器官的協調性，更需要注重氣息對聲音的控制力。

我根據四月下鄉采風調查，親眼目睹、親耳感受了原生態黎族民歌的演唱魅力。根據黎族母語的發聲特點，演唱黎族合唱作品《斗牛調》時，聲音要有控制力。黎族母音有許多字在演唱過程中只要橫開口腔便可唱出，為了加深對作品的表現力，彰顯歌曲特色，表達感情，我們通常在演唱中保持軟腭微微隆起，舌尖輕翹，運用高位置來演唱，即要注意保持頭腔共鳴。3這樣發出的聲音音色賦有圓潤嘹亮的特點，非常優美動聽。此外，在演唱過程中，通常要做到“以情帶聲”，用情感來帶動歌聲，聲情并茂地演唱。以作品第93小節，慢板部分為例，筆者通過下方譜例舉例說明。

例9：

在上方譜例中，歌曲主題“咧咧嗬咧嗬”這一句，根據字音特點，“咧”（lie）字很容易被唱扁，因此我們演唱這個字時要注意“橫字豎咬”，保持高位置演唱，不要塌下來，還要注意聲音均勻的控制力以及歌曲的連貫性，把握氣息的運用。

（二）作品中對位手法的表達與表現

作品中旋律對位手法的運用，使作品所表現的音樂形象更加豐富，音響效果也更加豐滿，不僅能增強作品的聲勢，還能表現音樂動態的描繪，給人以身臨其境的感覺。筆者通過作品中下方譜例分析。

例10：

這一段是通過音樂旋律上聲部錯位的方式來表現激烈的斗牛場景，仿佛它們斗得正歡，各有各的優勢，聲音鏗鏘有力，氣氛活躍。在演唱過程中要求演唱者做到氣息控制一定要均勻穩定并且音色統一，而后張弛有度地表現出來，才能達到完美的聲音效果。更重要的是，在演唱過程中，演唱者要帶一點音頭來演唱，即要強調它的邏輯重音與感情重音，即它的語句重音。語句重音是在一個句子中，有的字或者詞在歌曲情感表達上地位較為突出，演唱表現上需要著重處理。4在本樂句中，女高聲部第一拍的“咧（lie）”和女低聲部第二拍的“咧（lie）”形成錯位，通過強調體現這兩個字的律動特征，給這個段落帶來層次感，增添了音樂立體感覺。

四、黎族合唱作品《斗牛調》的音樂內涵

談及音樂內涵，在霍洛波娃所創作的《音樂內涵的三個維度》中談到，音樂內涵的三個維度即情感性、描繪性與象征性，后納入俄羅斯音樂內涵理論的基本原理，在21世紀初曾被深入研究。在周新葉的《音樂的內涵及表現》中也提到內涵即精神內涵，即主體對人的內在精神的積淀和情感體驗與感悟，更強調音樂內涵在其審美價值中的重要地位與決定性作用。黎族民歌通過其質樸的音樂語言、朗朗上口的旋律本身就賦有獨特的藝術魅力和深刻的音樂內涵，吸引著眾多作曲家對其進行研究與創作。筆者根據個人觀點，就以下兩個方面淺談黎族合唱作品《斗牛調》的音樂內涵。

（一）黎族合唱作品《斗牛調》的審美性

音樂的審美內涵主要包括音樂作品的形式美、音樂作品的內容美、音樂作品的情感美三大類，這些美相互依賴，相互影響。對于黎族合唱作品《斗牛調》而言，作曲家的創作多是在保留黎族原生態民歌特色的基礎上，經過豐富多變的技法改編而成，這種音樂作品形式上的深化，所展現出的效果更能挖掘作品中最深層次的意義，給人以美的體驗。通過作品中斗牛時吆喝聲的運用、節奏的律動、和聲的和諧美、音色的對比、旋律的高低起伏等，或是經過排練作曲家與演唱者的情感共鳴，使得整個作品內涵更加豐富，音響效果更加豐滿，達到演唱作品的最高境界。

（二）黎族合唱作品《斗牛調》的人文內涵

人文內涵，即是一種普遍的人類自我關懷，是對人類遺留下來的各種精神文化現象的高度珍視，是不同國家、不同民族、不同時代文化發展脈絡以及民族性格、民族情感和民族精神的展現，具有鮮明而深刻的人文性。黎族民歌文化是民族精神彰顯的重要組成部分，更是傳承與發揚民族文化的重要渠道。通過歌曲創新以及演唱形式的深化，即通過合唱來演繹更富有特色的音樂作品，不僅能夠使更多的人深入了解黎族文化，促進黎族文化的發展與傳播，擴大黎族文化的影響力，而且通過更多的演唱者演唱作品，更能從作品中深切感受到豐厚的黎族傳統文化，體會到黎族人民熱情好客、誠實守信、勤勞勇敢的性格。

結語

黎族民歌在悠久的歷史長河中形成了自己獨特的音樂特色，經過作曲家不斷反復創新、生成的過程，黎族合唱作品《斗牛調》與其單聲部音樂作品相比，合唱作品在抒發音樂情感、塑造音樂形象、表達歌曲內容方面更具優勢，例如在演唱過程中呈現的寬廣的音域、豐富的和聲效果、強烈的音色對比等多維度、多層面的藝術表現，使得音樂魅力全方位地展現出來。同時，音樂作品通過不斷地注入新的元素，不斷地創新與改編，在人與人交流的排練過程當中，不斷地深入挖掘作品中的民族文化內涵，使民族音樂中博大精深的文化蘊含得到了更多的發揚與傳承。作為中華民族文化的傳播者，我們更加有義務與責任去傳承與保護我們這獨具特色的民族文化，相信每個人的付出，帶著我們的美好憧憬，相信黎族音樂這片絢麗之花，明日能更加絢麗奪目地綻放！

注釋：

1（#張巨斌.黎族傳統民歌的音樂形態芻議——以《黎族傳統民歌三千首》為基礎的歸納分析J.瓊州學院學報，2013（06）：50—53.

2毋海明，毋茜.海南黎族民歌旋律基本形態及音樂特點淺議J.當代音樂，2016（04）：46—50.

3藍金戈.黎族民歌的曲調與演唱技巧初探J.音樂時空，2015（09）：56.

4劉蓉惠.民歌演唱中的語言處理J.學術論壇，2006（08）：84.

5石坎.把握音樂內涵發展核心素養J.音樂天地，2018（07）：14—16.

（責任編輯：崔曉光））