不滅的薪火傳承

摘要

筆者在今年4月有幸參加了國家藝術基金人才培養“黎族合唱指揮藝術人才培養”項目，在學習一階段后有一些關于黎族合唱音樂發展的看法在這里做一個學習的總結。

[關鍵詞]黎族;黎族音樂;合唱指揮;文化;本土音樂傳承

[中圖分類號]J605[文獻標識碼]A[文章編號]1007-2233（2019）11-0043-02

收稿日期2019-07-26

作者簡介（彭隆基（1992—），男，海南省農墾海口中等職業學校教師。（海口570100）

2在祖國的最南端，有一個如明珠般的寶島，坐落在萬里碧波之上，它就是海南。在海島上生活著原始的住民——黎族。筆者今年有幸參加了由海南師范大學申請的國家藝術基金人才培養“黎族合唱指揮藝術人才培養”項目。一個月的學習，感觸頗深。謹以此文總結這一期以來的收獲。

初到學校，項目組對今后的學習進行了整體的安排，課程設置以大師課，黎族音樂分析，還有排練為主，其間穿插采風活動。經過一個月的學習對黎族音樂有了一些淺顯的認知。

一、黎族民間音樂的文化內涵

黎族民間音樂在我的了解中大致可以區分為兩個部分：一個是民間的歌曲，一個是民間的樂器。黎族民歌大致可以分為七種主題：1反映勞動生產的民歌。2反映愛情生活的民歌。3反映革命斗爭的民歌。4歌頌黨、歌頌領袖、歌頌社會主義祖國的民歌。5敘述民族淵源歷史的民歌。6儀式和祭祀活動民歌。7傳授知識和生活游戲等內容的民歌。黎族民間的音樂大多是從民歌的曲調發展而來的，這一點通過我們的采風可以更好地了解到當地的一些民歌。民歌文化，是由民歌與文化組合而成，民歌與文化的相結合形成的這個詞。關乎“民歌文化”的解讀包羅萬象，它可以解析為“民歌的文化”，意指民歌的音樂文化、民歌的風俗文化、民歌的語言文化等;也可以釋解為“文化中的民歌”：可從儀式文化中看待民歌，將民歌視為一種儀式行為;也可以理解為“民歌與文化”民歌與文化分而治之，在某種特定的條件下進行了融合。從人類社會的視角看待民歌，可將其視為人類進化用來表現人類情感的方式。故此，地區不同，民歌文化的理解方式也是千變萬化。對于民歌文化的理解，可以看作個體的文化;也可以認為是更具地區性和民族性的音樂文化;更可以看作一種交融性的文化，是基于方言、風俗、歷史等作用下的文化現象，而這種文化現象更具文化的寬域性和包容性;也可以認為是一種行為文化，由人的思想意識、觀念等支配而通過民歌文化直抒心意;還可以當作一種文化傳承的載體，它更具文化意義的深刻性、民族認同性。因此，視域不同，民歌文化的釋解范圍、解釋的意義也有所不同。筆者對于“民歌文化”的解讀是這樣的：民歌文化應當包含民歌自身及民歌相關的一切文化。具體而言：民歌的音樂特征、民歌的演唱特征、民歌的文化特征等等，顯示“民歌文化”的范域十分廣闊。由于黎族有五個語言種類區，每個語言區都因為居住的地理環境不同，生活的環境不同，形成了不同的語言種類，每一種語言所對應的民歌的曲調以及唱腔風格都不相同，因此使得黎族民間音樂形成了不同的分支。就《撿螺歌》而言，在瓊中，在陵水，在五指山地區，都有著不同的曲調和唱腔。據不完全統計，黎族民間音樂的曲調有三十多種，黎族民歌的歌詞十分豐富，配合各種的曲調，給人帶來完全不同的感覺，有的優美抒情，有的激昂高亢。在演唱的時候，黎族民歌主要是用黎語演唱的，被稱作“黎謠正調”，但是與一些黎族與漢族等民族交融的區域，也有自己本地的語言，比如海南話、臨高話等，使用這些語言對歌曲進行演唱，被稱作“漢詞黎調”2。還有另外一種演唱的方式，是將黎族語言和其他的語言混合起來進行演唱。黎族的民歌一般都帶有十分濃厚的民族特色。演唱的方式有獨唱、對唱、重唱等等。而我們學習的重點便是把黎族的本土音樂變成可以搬上舞臺的合唱形式。這一點海南師范大學組建了一支自己的合唱團——藍韻合唱團，來演唱這一民族的歌曲。曾舉辦過一場“黎族合唱專場音樂會”，具有鮮明的本地特色。合唱隊努力融合黎族民歌唱法特色的用聲，穿著民族特色的服飾的畫面，尤其是極具原生態唱法（利用黎族語言演唱），都讓人印象深刻、回味無窮。這一點是國內的任何一個合唱團無法比擬的。

二、黎族合唱的文化意義

通過一段時間的學習，筆者對黎族合唱音樂有了一點粗淺的理解。首先要說的是黎族合唱這個詞，實際上是分成了黎族音樂和合唱兩個部分，不能一概而論。黎族音樂就是上文所介紹的黎族民歌，它具有鮮明的民族特色，曲調極具地方特色。而合唱就是我們眾所周知的合唱。如何把這兩個部分有機地結合起來，并且形成自己的體系傳承是現階段最重要的任務。它不同于以往的合唱，也不同于以往的民歌，在新世紀的體系下相當于一個新出現的音樂類別。它很好地把地方音樂和合唱這一形式結合起來，但是其中也存在很多的問題：第一，在筆者看來，黎族合唱音樂的版本不統一，在這次國家藝術基金人才培養中，其中有一首《斗牛調》，有好幾個不同人改編的版本，這首曲子沒有一個規范的版本來制定一個本民族官方的版本，不同的作曲家在改編的時候加入了不同的元素，雖然豐富了音樂的多樣性，但是同時也失去了一部分黎族音樂本來的味道。各種合唱版本魚龍混雜，沒有一個統一的標準，在筆者看來這樣不利于音樂本土合唱文化的傳承。第二，語言問題。黎族音樂是使用本土的語言黎語來演唱，因為黎族語言只有文字沒有發音，不像漢字一樣形成了一個體系，所以在演唱的時候都是以音譯來演唱，實際上筆者并不是很了解到底演唱了什么東西，音樂是用來表達情感的一種方式，而語言是最直接的理解，在這一點上，在筆者看來有矛盾的地方：首先，如果黎族民歌用漢語言來演唱，肯定會更加便于聽眾了解歌詞的大意以及歌曲所表現出的意義，通俗易懂，直觀地就能夠理解歌詞，言簡意賅，聽眾在聽到音樂的同時明白是什么類型的歌曲。其次，就是現在的按照黎族本身的語言來演唱，雖然旋律優美動聽，但如果不是本民族的人很難聽懂，再加上黎族本來就是一個人數不多的少數民族，對于黎族的語言來說受眾度是比較差的，會出現沒有一句可以聽懂，從而影響到聽眾的審美，不知道該以怎么樣的理解來聽。再加上演唱人員如果不是本民族會黎語的人，演唱出來更加不倫不類，連本地人都聽不懂，更別說其他聽眾了。就像是我們在演唱外文歌曲，在不懂得外文的情況下模仿，從發音到吐字都存在很大的問題，最后的結果就是外國人聽不懂我們在唱什么，本國人更不知道。黎族的語言就像是一門新的外語，雖然文字相同但是發音完全不一樣，這就導致演唱出來的東西也不能完全還原本民族的語言特色。第三，合唱音樂的伴奏問題。筆者在學習的過程中發現，黎族合唱的曲目沒有具有民族特色的伴奏類型，在鋼琴演奏的過程中，很少有具有本民族特點的伴奏類型出現，伴奏在合唱中占有很大的位置，可以為合唱增添更多的民族元素，單一的伴奏類型并不會給予合唱更多出彩的地方。第四，地方的音樂文化保護問題。黎族合唱文化沒有傳承，據筆者所知，除了海南師范大學藍韻合唱團外，很少有專業性的合唱團來專門演唱黎族的合唱，這就造成了傳承不好繼續，沒有傳承的合唱是發展不下去的，如果僅僅是幾首曲子的話，那黎族的音樂就具有很大的局限性。地方政府官方機構沒有一個統一的標準來保護黎族合唱音樂文化的傳承，時間長了，這個類型的音樂就會泯滅在歷史的長河中。

三、展望與思考

黎族合唱文化，想要發展起來需要走的路還很長。只有在不斷的發展中更改其所遇到的問題，才能使文化傳承不會斷篇。首先，筆者認為應該有具有權威性的機構來整合所有的黎族合唱的版本，把具有民族特色、膾炙人口的部分保留下來，去除掉煩瑣以及太過現代化的元素。整合完畢之后，統一一個版本作為大眾版本，讓更多的業余及專業團體去演唱去傳承。可以是成人團體也可以是各大中小學校的藝術合唱團。其次，關于語言的問題，筆者更傾向于用漢語來演唱，雖然使用黎族語言能夠百分之百原生態地還原黎族音樂，但是如果唱不好的話就有些不倫不類，受眾面太小，不能被大多數人所接受。如果使用漢語來演唱，通俗易懂，傳唱的概率就會變大，更多的人可能會喜歡上黎族的合唱音樂，被大多數人所接受。傳唱的程度會更高，不僅局限于海南島本民族，可以唱響全國乃至于登上世界的舞臺。再一點，筆者呼吁作曲家多創作一些帶有民族元素的合唱伴奏肢體，這樣來彌補語言上的不足，還不會隨大溜，具有自己的特點。記譜方式更加正規，傳唱的人才會容易接受。最后一點，關于地方文化保護方面，筆者呼吁官方的機構能夠更加重視黎族音樂文化的傳承，制定統一的標準，保護其經久不衰，不斷地傳承下去。

國家藝術基金人才培養項目“黎族合唱指揮藝術人才培養”項目第一期已經圓滿結束了，從這一個月的學習當中大家了解了黎族當地的本土音樂文化，也演唱了很多的作品，確實對今后的合唱事業發展有了一個新的看法。當我們傳唱本民族的作品的時候更多地可以借鑒黎族合唱的這種方式，不斷地創新，不斷地發展，這樣中國的合唱才會有自己的一條發展之路，“民族的才是世界的”，讓我們保護好自己的民族音樂文化，點燃星星之火，走出國門，走向世界。

注釋：

1（#張睿.黎族民歌文化的研究現狀分析J.當代音樂，2017（06）：8—11.

2趙媛.談黎族音樂及其傳承發展J.音樂創作，2018，03（08）：180—181.

（責任編輯：崔曉光））