雷燕地

在廣東省潮汕地區,人們常能看到建筑上裝飾著華麗的瓷片,工匠們用瓷片在房屋的屋脊、戧脊、屋瓦等部位制作出吉祥神獸、古代人物、花鳥植物等精美的造型和裝飾,栩栩如生、色彩艷麗,這就是所謂的嵌瓷工藝。嵌瓷起源于潮州,由于史料所限無法確定嵌瓷產生的確切年代,但有關研究者認為,其產生應該不晚于明代中后期萬歷年間,距今已有大約四百年時間,現存最早有明確年份記載的嵌瓷作品遺存是建于清光緒二十二年的孝天宮祠。在潮汕地區,人們稱嵌瓷為“貼饒”或“扣饒”,“饒”意為瓷器,就是將瓷器碎片貼、扣在房上的裝飾施工方式。后來這項工藝傳至福建,稱為“剪瓷雕”,再傳至臺灣,稱為“剪粘”或“貼花”。

潮汕地區,自古就是嶺南名郡。大海在其南,群山擁其北,中間韓江、榕江、練江三江并流沖積成土壤肥沃的潮汕平原。上古時期潮汕地區就已有人類居住繁衍,南澳的“象山文化”距今已有八千年的歷史,是早期南方海洋文化的代表。從秦漢時期開始這里就已經設置郡縣,漢武帝曾在南海郡下設立揭陽縣統領潮汕全境。魏晉時期在揭陽境內設立義安郡,這是潮州府的前身。隋朝在義安郡的基礎上設置了潮州府,潮州取義“在潮之洲,潮水往復”之意,潮州因此得名。唐代以后一直沿用潮州名稱,并逐漸成為了嶺南地區的文化、經濟重鎮。唐憲宗朝詩人韓愈因反對皇帝“迎佛骨”被貶為潮州刺史,他在潮州的七個月時間,把中原文化帶到了嶺南。他興學勸農,教化民眾,不僅儒家思想開始傳播,道教、佛教后來也逐漸盛行于當地。到了宋代,詩人陳堯佐也因與皇帝意見向左,被貶到潮州做通判,兩年后返京最后官至宰相。盡管他離開了這個客居僅兩年的潮州府,但對潮汕懷有很深的感情。當他得知潮州有位舉子上京赴試榜上有名時,隨遂寫詩相贈:“休嗟城邑住天荒,已是仙枝耀故鄉,從此方輿載人物,海濱鄒魯是潮陽”。“潮陽”指的就是潮汕,在陳堯佐看來潮汕雖處嶺南偏遠海濱,但與孔孟之鄉的鄒國和魯國一樣,是文明昌盛、禮儀發達的地方。



文明昌盛的地方自然就有文化的傳承,這其中也包括了工匠精神和工匠創造的工藝,嵌瓷工藝是潮汕人所獨有的一項古老技藝。在潮汕地區流傳下來許許多多的古老技藝,被譽為中國四大名繡之一潮繡,有著千年以上歷史并成就了潮州“中國瓷都”之稱的陶瓷,還有自成體系的潮州木雕以及散發著鄉土氣息的潮州花燈、剪紙等都源遠流長,馳名中外。它們相互借鑒和影響,不僅豐富了自身的表現形式,還在很大程度上促進了地域文化和工藝的發展。
嵌瓷是在潮汕灰塑的基礎上發展起來的,同時又借鑒了潮汕文化中壁畫、石雕、木雕、剪紙、潮繡等美學元素和表現手法。工匠們將這些表現手法裝飾在同一建筑上,豐富了裝飾技藝的表現方式,形成了潮州木雕、石雕、嵌瓷三大建筑裝飾藝術。
任何一項民間工藝的產生及發展都有就地取材的因素,嵌瓷藝術取材于陶瓷與潮汕地區有著極為悠久的陶瓷生產歷史有關。已經發掘的古窯址的考古資料表明,早在隋唐時期這里就已經成為大規模陶瓷生產和集散地,到了宋代更是成為嶺南地區的瓷都。明清之后,潮州的陶瓷生產得到進一步發展,成為了中國民窯產品的代表地區之一。悠久的陶瓷生產歷史為嵌瓷工藝的誕生創造了條件,潮州特色彩瓷簡稱“潮彩”,經過數代工匠推陳出新,可謂是“有瓷就有彩”,形成了釉上彩陶瓷一枝獨秀的品種。潮彩色彩穩定性強,色彩鮮艷,風吹、雨淋、日曬色彩保持較好,為嵌瓷工藝提供了豐富并且取之不盡的原材料。



歷史上的潮州人多地少,對土地的珍惜使得人們仔細地耕種和利用每一寸土地,因此有人說潮州人“種地如繡花”。久而久之,這種土地特性培養了潮州文化中精雕細琢的特點。這一點不僅在木雕、石雕等傳統民間工藝上展現得淋漓盡致,當我們品味嵌瓷作品時,其精巧的工藝也給我們留下深刻印象。嵌瓷作品無論是何種造型和圖案,都是用細小的瓷片粘貼而成,色彩搭配、圖案造型都極其精致、巧妙,令人嘆服。最初,工匠們僅使用陶瓷生產的碎料和廢料,由于選料的限制嵌瓷僅僅局限在平嵌方式,即通過對瓷片的簡單剪裁和打磨平鋪于建筑屋頂和墻壁上,圖案簡潔單一,工藝并不復雜。后來,為了滿足人們對嵌瓷圖案的追求,出現了專門生產嵌瓷材料的作坊,嵌瓷工匠可以根據自己的設想和需要委托生產作坊加工出不同形狀的材料,于是出現了浮嵌和雕嵌等工藝,豐富了嵌瓷的表現手法。

嵌瓷工藝從清代中后期到民國初期發展到了頂峰,當時在潮汕地區有幾大非常知名的派別,其中潮陽的吳丹成、普寧的何翔云與潮州的蘇寶樓最為著名。現在的嵌瓷藝人出身基本與上述三派有關,如現在著名的大寮許氏出自吳丹成,已經傳承了四代;普寧陳氏出自何翔云,至今依然活躍在民間;而潮州湖美村盧氏,則出自蘇寶樓。其中普寧陳氏人才輩出,其作品不僅遍及潮汕,還遠播臺灣地區及東南亞等地,成為了潮汕嵌瓷工藝的名片。
嵌瓷工藝制作過程非常繁瑣,大致說來有四道主要工序。第一道是塑胚胎,當地稱“縛瓦骨”。就是用磚、瓦等做成龍骨用鐵絲將其扎成骨架,再用石灰紅糖和草紙調拌成灰漿施于骨架之上做成嵌瓷造型。第二道是剪瓷,當地稱“剪饒”,即將碎瓷片剪成符合作品要求的形狀,這一步是嵌瓷的關鍵,也是嵌瓷藝人最基本的技能,被稱之為“童子功”。瓷的材料非常脆,力道掌握不好就會出現廢品,因此需要長期訓練和積累經驗。一般藝人們更加喜歡外形稍有瑕疵的次品和殘品原料,他們會巧妙利用原料中的瑕疵,這才是“化腐朽為神奇”的硬功夫。第三道是鑲嵌瓷片,當地稱“貼饒”,也就是嵌瓷。這道工序最考驗工匠水平,作品水平的高低優劣直接取決于工匠的審美和制作水準,是檢驗工匠造型、色彩等綜合實力的一道工序。同時這道工序也最辛苦,工匠需要長時間在屋頂作業,風吹日曬,頂風冒雨。最后一道是對初步完成的嵌瓷作品做最后的調整和修飾,要對嵌瓷作品從整體上的構圖、設色、層次、疏密、形態、造型等進行斟酌和推敲,還要根據需要對局部加以貼金、描銀、勾線,或添加一些玻璃珠、膠片等點綴,是最終形成完整作品的重要工序。
嵌瓷不僅是一種民間工藝,更是地域文化的體現,嵌瓷藝術承載了潮汕人的審美價值觀,傳承了潮汕歷地域文化的精髓,也是人類在建筑裝飾范圍內的獨特創舉。
伴隨著時代的進步,嵌瓷藝術也需要跟隨時代發展的腳步,盡管現代社會受各種思潮的影響,嵌瓷技藝的發展受到一定程度的影響。但相信如黑格爾所言:“存在即合理”,嵌瓷工藝已經滲入潮汕人的日常生活之中,隨著時代的進步,嵌瓷這種傳統技藝會不斷自我改良和發展并繼續傳承下去。
每當面對這些匠心獨運、氣度不凡、千姿百態、生動豐富、色彩艷麗的作品時,我想這就是潮汕人留給自己,也給我們留下的一筆寶貴財富。