淺析動畫中的攝影藝術

盛天嬌

【摘 要】優秀的動畫作品也是一部藝術品，動畫的美體現在動態、節奏、劇情、色彩、風格等多個領域。隨著時代的發展動畫技術也發展迅速，動畫的視覺藝術也得到了空前的發展，多種材質和技術的結合使得動畫的視覺效果越來越豐富。攝影作為動畫創作的基本手法是動畫制作不可或缺的部分，為推動動畫的發展起到了非常重要的作用。

【關鍵詞】攝影；動畫；電影性；藝術風格

中圖分類號：J93 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）10-0103-01

動畫與電影雖然有著比較大的區別：電影是由機器客觀地對動作進行分解，有一定的寫實性；而動畫則是再創造的藝術，動態的節奏取決于動畫師人為的創作。電影是現實事物的體現而動畫則是對事物的重新構造的過程。

但是動畫與電影之間也有很密切的聯系：電影性是動畫的基礎特性，動畫作為一門綜合性很強的門類包含了攝影和電影的部分內容，都同時具備“視覺暫留”原理，都是通過連續播放單幀畫面來呈現活動的影像，他們都具有運動性，同時鏡頭的剪輯和鏡頭景別等技術都使得動畫與電影之間有著緊密的聯系。

一、攝影與動畫的聯系

1.攝影的發展

1888年，美國伊斯曼公司研制出首臺可使用膠卷連續拍攝100張照片的“柯達一號”相機，標志著攝影技術進入新紀元；1906年詹姆斯·斯圖爾特·布萊克頓利用逐格拍攝法制作出第一部真正意義上的動畫片，攝影讓單張照片通過連續放映而動起來了，成了動畫。所以動畫與電影在早期都是需要通過攝影機去拍攝完成，只不過一個為靜態影像一個為動態影像，但是二者都使用著相同的技術。

2.攝影在動畫中的運用

攝影技術對動畫的影響不僅僅是體現在將不動的變成動態的，有紙動畫和定格動畫都依賴于攝影，它們在中后期的制作過程中都需要導演來制作攝影表，通過攝影表導演來安排關鍵幀、場次、動作編號等等，也會用到電影的技術，如光線色溫技術、鏡頭景別技術等；同時攝影也給了動畫一個很好的參考，動畫科目門類中有一門表演課，也就是通過拍攝真人表演的方式來獲得有效的參考資料，如迪士尼的動畫都會找真人拍攝素材。二維動畫可將參考視頻通過一些軟件分解成一幀一幀的圖片，因為動畫的幀速率沒有電影的幀速率高，所以要提取視頻中的部分關鍵幀作為參考畫。

場景可以作為直接的參考放入動畫作品中，日本的大多數影視動畫都是從現實場景中提取素材，例如宮崎駿的《千與千尋》中的著名場景，新海誠的《你的名字》，歐美的《獅子王》等等都是由實景拍攝制作而成。同時，人物也可以使用提取關鍵幀的方法來制作出更寫實的動畫作品，例如日本的動畫《惡之華》，不過由于藝術風格和成本預算等限制決定了在二維動畫中人物的面部表情不會太過寫實，但是人物寫實的動畫作品卻很容易的在三維動畫作品中看到。

同樣，三維動畫的人物動作的制作也需要一定的參考，這樣可以保證人物動態更加自然，不會出現像木偶一樣的情況，優秀的動畫大師可以在模擬寫實動態的基礎上提煉出更加有張力的動作。攝影技術不僅在動畫制作過程中給予了我們一些動作的重要的參考，同時攝影技術在對于我們調整動畫鏡頭中也起著非常重要的作用。

二、攝影藝術在動畫中的藝術體現

1.鏡頭藝術

鏡頭語言是一門藝術，通過鏡頭來表達導演想要呈現和表達的內容。不同的鏡頭方式組合到一起形成屬于自己獨特風格的作品。在三維動畫制作過程中也會有以下專業名詞的出現：景別、極遠景、遠景、大全景、全景、小全景、中景、半身景、近景、特寫、大特寫；推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、甩、懸、空、切、綜、長；變焦拍攝、主觀拍攝。

拍攝一部作品就如同寫一篇文章，寫文章需要梳理脈絡、條理清晰、邏輯正確、文筆熟練、用詞得當，而不能顛三倒四、語無倫次。同樣掌握好“鏡頭語言”就能夠很準確表達自己的思想，跟觀眾能夠無障礙的溝通。

2.構圖藝術

劇情的發展和畫面的更迭有著密切的關系，一個鏡頭的畫面又可以分為很多的幀畫面，構圖能夠很好幫助導演控制整個氛圍，與攝影構圖類似，動畫構圖需要把握好場景與人物的關系，構圖中所謂的均衡是包含著多樣統一的意義 ，一副畫面的構圖是否均衡并沒有統一的標準，只要在視覺上能給人以美感 ， 就可以說畫面是均衡的。在攝影主陪體構圖中用于動畫創作，來塑造這種均衡美感的構圖可以分為形式構圖和線性構圖。

形式構圖分為十字形構圖、三角形構圖、九宮格構圖、S型構圖等等，線性構圖則包含了對角線構圖、橫線構圖、豎線構圖等。這些構圖形式無非都是為了烘托氣氛、幫助刻畫人物性格、推動劇情、制造畫面吸引力、幫助理解故事內涵等。

3.燈光語言

三維動畫和定格動畫對于燈光格外的注重，光影造型貫穿于動畫設計的前中后期，決定了整部動畫的風格，也能夠對角色的塑造起著關鍵性的烘托作用。通過攝像機鏡頭位置的調整能夠將光分為正面光、側面光、背面光等，在折射效果上又分為點光源、面光源、聚光源、平行光源等。同時光影的打造也能夠提升三維動畫和定格動畫的真實度，營造出符合真實場景的空間。不同的光影效果能夠制造出不同的畫面氛圍，或溫馨、或唯美或可愛。在諸多的動畫畫面構圖元素中，光影造型是最重要的元素之一，它與色彩、影調、形態等畫面元素共同構成了整體畫面的美感效應。

三、結論

實現動畫的技術還在不斷地發展，動畫的藝術風格也不斷地變化，現階段大多數的高校培養學生主要以動畫制作技術為主，往往會忽略了攝影的重要性，想要培養更多的動畫人才則必須要結合國情同時將專業細分化專業化，才能推動我國動畫產業的發展。