論“葵仿古”壺的形體美

惠鳴躍

圖1 葵仿古

追求美的感受是人類社會的本能反應，在古代文人的認知世界，紫砂之所以能夠為他們所選中，正是因為紫砂具有他們所認同的那種美感。在滿足實用價值的同時，用更多的造型和主題創(chuàng)作對紫砂壺從形體美上下功夫，在這個過程中，藝人們不斷探索紫砂工藝、技法，從而形成了紫砂藝術發(fā)展的高潮。

歷史上紫砂藝術先后經(jīng)歷了兩次興盛時代，正是由于明清時期紫砂藝術發(fā)展的高潮，奠定了后世紫砂文化的基礎。眾多經(jīng)典的紫砂壺式，也大多是在那兩個時期確立下來的。這些傳統(tǒng)的經(jīng)典茶壺造型一代一代傳承下來，不斷的優(yōu)化、衍生，從中又誕生出了新的形體轉變方法，傳統(tǒng)紫砂壺的筋紋造型轉換就是其中較為典型的制作方式。

傳統(tǒng)紫砂成形工藝大致分為兩種，分別是以圓形器為主的打泥片圍身筒法和以方形器為主的裁切泥片鑲身筒法。這兩種成形方法涵蓋了紫砂壺成形的絕大多數(shù)，而紫砂筋紋器就是在圓形器成形方法的基礎上，用竹尖刀等制作工具壓身筒出棱線的方法制作而成的。所以有人認為，紫砂筋紋器不過是紫砂圓形器的變形而已，本質上仍應該歸類于紫砂圓形器的范疇。不過筆者認為，紫砂筋紋器之所以被先輩藝人們單獨分類，關鍵就在于其有別于方圓形器之外的形體美。這種形體上的美是圓形器或是方形器所不具備的，是筋紋類紫砂壺所獨有的。圖1“葵仿古”壺就是傳統(tǒng)紫砂壺形轉變?yōu)榻罴y造型的典型創(chuàng)作。

不同的造型制作雖然遵循不同的規(guī)律，但在具體到單獨某一把壺的造型時，就會產生各自的不同，其形體結構越復雜，所使用的技巧技藝就越精細。“葵仿古”壺在圓形紫砂壺“仿古壺”的基礎上，勾勒出筋囊塊面，以六棱葵瓣的形式作為自身的形態(tài)特征，再搭配壺流、壺把、壺蓋的紋線延伸，讓整把壺的造型凹凸有致，囊瓣清晰，氣勢通貫挺拔；壺流采用一彎方式，古味十足；壺把由上至下，延續(xù)了傳統(tǒng)仿古壺那種由粗到細的變化，并在質量重心上與壺流達成巧妙的平衡，靈動而不失原味。在原有古樸雅潤的線條基礎上，增添了自身的形體張力，棱線從上至下延伸到壺底，從上往下俯視來看，仿佛一朵即將盛開的葵花，由壺鈕為中心向外拓展，正處在要開未開之際，讓本就蓄勢待發(fā)的張力顯得更加生動，形象。其中需要注意的是，壺流與壺把雖然處于整體結構的邊緣，但對于這兩者的塑造也不能馬虎，傳統(tǒng)仿古壺對于流把的塑造關鍵在于比例是否得諧，位置是否平衡，而“葵仿古”需要在此基礎上加上流把本身線條的變化，讓原本的圓潤轉化成棱線支撐的質感，在壺流和壺把上，線條化作了支撐其力道的骨架，顯露在外與壺身整體的造型結構相互融洽。

在原本仿古壺到筋紋形態(tài)的轉變中，線條由單一向復雜轉變，但這并不是說這種轉變是帶有隨意性的，而是顯示出一種嚴謹?shù)膶ΨQ特性。在我國各種傳統(tǒng)藝術以及裝飾構成中，形體的對稱性是表達圓滿的必要條件，所以當原本一整個圓被切割成一個個塊面時，這種對稱感的重要性就凸顯了出來，在作品“葵仿古”中，上下貫通的棱線采用了兩兩相對的構造，整體的壺身被劃分成了六瓣，則是形成了左右對稱的形體特征，對稱的基線并不僅僅在于流、把、鈕中軸線劃分，更可以通過壺鈕為中心進行左右劃分，這種奇妙的對稱感，構成了整件“葵仿古”形體美的一部分，也是傳統(tǒng)壺形向筋紋形態(tài)轉變的最重要一點。

通過分析“葵仿古”的形體轉變，不難發(fā)現(xiàn)在實際的制作中，筋紋造型雖然更為復雜，但只要掌握了原本圓形器的基本結構，兩者形態(tài)的轉換實質上是相通的，關鍵就在于通過原本圓形器的塊面劃分，所分化出來的塊面以及線條能否形成對稱的美感，并在此基礎上賦予整體的造型張力，讓形體本身棱線有力，囊瓣突出，如同帶有彈性一般緊緊繃住，形成具有自身特色的形體美。