度物取真 得大自在
——說張超的畫

文 / 馬曉安

張超有極高的審美天分。師從馬繼忠先生30多年，深得馬先生繪畫精要和筆墨精神；又受教于劉懷勇教授，其技法、理論、理念都對張超產生了深刻的影響。張超身上又有一分藝術家的真誠和逸氣。這使得張超的畫以格高境遠之氣象站在了一個新的高度，受到業內專家的關注。

張超的畫豐實、醇厚。豐實言張超畫的形質，醇厚言張超畫之豐實給我味覺的審美感受。何樣的味覺？難以言狀，只能如了。如酒、如茶、如詩、如歌。其味之醇厚當然緣于其形質之豐實。

豐實，或許是張超30年對大秦嶺體質和筆墨精神自家體悟之自家表達。即便是如今張超的筆簡了、墨潤了，感覺依然豐實，是意象的豐實。而這種簡而潤的審美意象傳遞我味覺的審美享受更加醇厚，而且清遠。

豐實即博大、即寬厚、即包容。即為大仁，即為大善，即為大愛。

張超的畫華滋、簡澹。華滋常與渾厚連綴為“渾厚華滋”，據說原本是對大師黃賓虹畫作的評價，不是給一般人能用的。以故常見評論家信筆誰都“渾厚華滋”，我大不以為然。然今于張超，我還是用“華滋”以述我對其畫作的解讀。黃賓虹先生渾墨團團，煙霞生焉。張超沒有“黑團團里黑團團”，張超是沒骨線條的豐實編織。按說線條豐實編織會使畫面密不透風而其華難滋?？蓮埑运δ錄]骨線條形質圓渾滋潤，透氣，透亮，透風光，而且滋潤得能氤氳出如同巫山之云霧，縹緲而有仙氣。如此便豐實而且華滋了。加之張超用色極簡而素，墨之外，綠、褐而已，且皆淺淡。如此，張超之畫華滋而又簡澹、簡古，就有了雅氣，有了貴氣，有了廟堂氣象。

張超的畫空靈，境遠。美的本質是氣的運動。在結構上，橫向遠、中、近，三層間氣暢云飛。這是一般畫家都會有的結構。張超的畫縱向干濕濃淡、陰陽明晦、虛實有無，亦層層掀開，氣暢云飛。這是張超之用心經營。這其間，有張超修煉出魔幻般的筆墨線條的貢獻。于是張超的畫，遠遠近近高高低低處，就有清明縈繞，有重晦彌漫，甚或明晦纏綿，沖融而飄飄渺渺。于是，豐實中有虛空傳出幻遠，有神明透出幽深。于是就氤氳彌漫，就氣脈通暢，就空靈生動，就意境高遠。

張超于寫生尤為用工，且有自家之法。

張超寫生概分三步驟，小局部結構寫生、大局部寫生和整體寫生。小局部結構寫生，從山水的局部結構入手，觀察山水形質的機理結構，體會筆法與物象結構形質的對應關系。研究訓練塑造物象的筆法線質，時有寫生的“發現與被發現”的驚喜。大局部寫生，取較大景物或多個物象組合，主要研究訓練取舍和結構畫面技法，強調畫面的陰陽、松緊、疏密，讓畫面呼吸功能健暢。整體寫生，既寫實也寫意，屬創作寫生。尋求物之“象”與我之“意”的契合與升華，研究訓練實“景”與超自然“神”的融合，有“我”的融入，獲得“圓融”的畫面氣象。