致世界博物館日：要想王者榮耀，必須英雄聯盟

蔡運磊

盧浮宮

親愛的世界博物館日：

5月18日是你的出生紀念日。如果從1977年算起，今年是你的42“大壽”。你今年的生日主題是“作為文化中樞的博物館：傳統的未來”。已年過四十的你會如何堅守傳統、擁抱未來呢？想必你已有諸多想法。在此，我套用一句網絡語，當作生日禮物送給你：“要想王者榮耀，必須英雄聯盟。”

既年輕又古老

你既年輕又古老。為什么古老？因為“博物館”一詞，最早源于希臘文“繆斯庵”（museion），意為“祭祀繆斯的地方”。

繆斯何許人也？她是希臘神話中掌管科學與藝術的九位神女的通稱—分別掌管著歷史、天文、史詩、情詩、抒情詩、悲劇、喜劇、圣歌和舞蹈。由此可見，你天生即自帶無所不博、無所不容之光環。

前瞻產業研究員謝喜平介紹，全球最早的博物館出現在公元前3世紀，即托勒密·索托在亞歷山大城修建的“繆斯神廟”，用于收藏征戰擴張中得來的藝術品。

16世紀，意大利出現兩個新詞描述博物館：“畫廊”和“儲藏室”。但它們很少對公眾開放，主要服務于貴族、富豪和宗教領袖，“養在深閨人未識”;17世紀末，第一座大學博物館在瑞士巴塞爾建成;18世紀末，西歐一些國家的博物館相繼建立并向社會開放，博物館的功能才有了突破性進展。

有國外媒體稱“中國正以超現實的規模開辦博物館”。

“世界博物館日”是由國際博物館協會發起并創立的，定于每年的5月18日。1977年5月18日為第一個世界博物館日，這就是你“年輕”的由來。

博物館大變

從公元前3世紀至今，博物館在社會中的角色不斷變化、更迭。從巴黎盧浮宮、倫敦大英博物館，到圣彼得堡國立艾爾米塔什博物館（冬宮）、紐約大都會藝術博物館及北京故宮博物院，大大小小的博物館都在重新定位，變得更具交互性、靈活性、適應性和可移動性。

“文明因交流而多彩，文明因互鑒而豐富”，但在相當長時間里，博物館簡直就是傳統、呆板甚至老套的代名詞;如今的它，卻像一列穿越時空隧道而來的火車，加掛了時尚、新潮、呆萌甚至還有一點“皮”和小邪性的車廂……它之前離我們如此之遠，現在卻如此之近。

加拿大文明博物館

大英博物館

我總結了下，世界博物館業正朝著感知性、繼承性、永恒性、持久性、共享性發展。其中，持久性、共享性是基礎，繼承性、永恒性是支撐，頂部則是感知性。

博物館已不再只是文物庫房或陳列空間，它循序漸進，鳳凰涅槃，終于在某一天以綜合體的面貌示人。當然，很大程度上，博物館是被受眾倒逼的。為什么？因為“博物館的價值不在于擁有什么，而在于做了什么”（Stephen Weil語）。

四十而不惑。現在的你，應該明白了一點：持久性才是文化資源的硬核，也是其生命力所在。博物館與自然資源最大的不同，就在于其具有持久性。因此，如果把博物館比作一個文化英雄，那么只有“英雄聯盟”，才能實現“王者榮耀”。

“英雄一”—社區

作為社區的焦點和全球文化網絡不可或缺的一部分，博物館是當之無愧的將當地社區需求和觀點、特色融入全球大環境的平臺。

2018年6月，國際主題景點業內權威組織—主題娛樂協會 （TEA） 聯合AECOM共同發布了《2017全球主題公園報告和博物館報告》，列舉了全球前20家最受歡迎、接待游客數量最多的博物館。報告認為，2017年全球前20名的博物館整體表現平平，訪客總量僅增長0.2%，但區域/社區市場上的博物館表現各異，不少新開博物館和亞洲博物館均表現搶眼。

據國家文化和旅游部統計，2008年至今，我國博物館的數量呈現井噴之勢。截至2017年年底，全國在各級政府備案的博物館達5136家，年均新增博物館在180家左右。面對平均每兩天就誕生一家博物館的速度，有國外媒體稱“中國正以超現實的規模開辦博物館”。

這些新增博物館，絕大多數定位為區域/社區博物與展覽機構。它們就像中國的民營企業一樣，滿足、疏解了龐大的市場需求。有資料統計，最近3年，中國每年的參觀人次增量都在1億左右;到2018年年底，國內參觀博物館的人次已達10.08億。

由此可見，博物館在保持其原始使命—收藏、保管、交流、研究和展覽的同時，已將發展方向轉為保持與所在社區的密切關系了。只有更貼合當地社區，主動擔當社會責任，博物館才能在可持續發展和如何更好地“滿足人民精神文化生活需求”之間找到新法，游刃有余。

“英雄二”—科技

北京大學文化資源研究中心主任、中國語言文學系教授張頤武分析，隨著社會教育和收入水平的提升，年輕人對高品位審美活動的需求會越來越旺盛，高品質文化與流行文化緊密結合的趨勢會越來越明顯。

首都博物館一項觀眾調查顯示，18歲以下的參觀者和家人一起參觀的占比43.9%。陜西歷史博物館的調查也發現，19～30歲的參觀者占總人數的比重最大，達44.62%。許多年輕人把參觀當地博物館作為出游時的必備項目。

那么，博物館憑什么吸引人尤其是年輕人？相關科技必不可少。

有朋友參觀了盧浮宮后很是不甘—早就聽說盧浮宮的自動語音講解沒中文，所以她也沒在乎那個小設備。結果中途發現，不少中國同胞都帶著那玩意兒，中日韓英等多國語言，可選的有十幾種……“虧大了”，朋友感嘆道。

“工欲善其事，必先利其器。”AI機器人、眼鏡翻譯器、全息投影、裸眼3D、光場虛擬、3D打印、AR和VR技術、智能展廳控制系統、人臉識別，都是博物館里頗受歡迎的黑科技。在科技推動下，博物館的收藏功能逐步弱化，正轉變為“科學家的工作坊”“技術商品交易會”“歷史的發酵艙”甚至“娛樂秀場”。

令人欣喜的是，網絡的普及和進步極大地拓寬了博物館的定義外延，幾乎相當于“再造”了博物館，讓更多人無需走進博物館，即可感受博物館、品味博物館，被博物館蘊含的文化和知識熏陶。

加拿大虛擬博物館（Virtual Museum of Canada）是加拿大的一個擁有500個虛擬展品的在線博物館。這個隸屬于加拿大文明博物館的“影子館”，是加拿大大大小小博物館和文化遺產組織共同打造的虛擬博物館平臺。用戶足不出戶，即可在網上搜尋加拿大的歷史、文化、科學和藝術等方面的知識和信息。

2019年5月16日，上海奉賢博物館開館，開館的第一個展覽為雍正故宮文物大展

此外，該館內還設有虛擬展覽、教育資源和90萬幅圖像，均為英、法雙語。這一點，要遠勝于不以旅游業、博物館業為主要經濟增長點的德國。我在德國巴符州的斯圖加特、海德堡、卡爾斯魯厄等地旅行時，雖然當地名勝古跡星羅棋布，博物館眾多，但一貫嚴謹的德國人確實做到了“原汁原味”—不少展區文物上的文字是拉丁文，可德國人別說標注英文說明了，連德文都懶得搞。

“英雄三”—創新

博物館教育功能的強化，離不開教育形式的創新。如配著漢字的“小拳拳捶你胸口”的俄羅斯套娃，頭頂王冠、捧著書讀的德國金屬蛙，做成全家福造型的法國燭臺等等，不一而足。

博物館的傳統文化、教化功能，依托于器物文化。離開器物烘托，文化之“月”勢必黯然失色。因此，我們無法想象沒有《蒙娜麗莎》的盧浮宮，缺乏埃及羅塞塔石碑的大英博物館，以及沒有雕塑、古建、陶瓷、文字襯托的故宮……“圖窮匕見”離不開圖和匕，“完璧歸趙”豈能無玉璧！一件件器物的背后，一定蘊藏著文化的密碼。破解這些密碼的過程，本身就是一個個奇異不凡的故事。

如何使博物館的器物“活起來”，使受眾喜聞樂見？每個博物館都可以進行“頭腦風暴”，走出一條相關甚至不相關多元化的路子來，如深挖IP搞文創衍生品，組建異業聯盟等等。

在這方面，故宮博物院的成就有目共睹。故宮出版社宮廷歷史編輯室主任王志偉說，故宮博物院以創意互動形式將館藏資源融入書籍，吸引年輕人親近傳統文化。不過他也提醒，博物館周邊題材的開掘出版，不能僅僅流于對流行元素的簡單拼貼，或是一股腦把歷史知識“大雜燴”，而要善于捕捉呼應不同年齡層的需求，找到與大眾情感共振的切入點。

無獨有偶，海外的博物館圖書也有類似的創新游戲設計—《把畢加索博物館帶回家》是一套邊玩邊學的互動藝術桌面游戲圖書。全書以磁鐵套盒的形式呈現，主體是一本資料詳實的畢加索圖文傳記，另有數個互動附件，包括畢加索小小美術館便攜式折疊“展墻”，可以模擬成小型畫展。

許多年輕人把參觀當地博物館作為出游時的必備項目。

2019年5月19日，首都博物館，北京古典名園文物展，鎮園之寶紛紛亮相

此外，超級特展也是博物館的絕活。這種方式就像NBA中的“三分球”，其含金量、資源整合水平、吸金力往往都是極高極強的。

1974年，大都會藝術博物館舉辦了“圖坦卡蒙的瑰寶”，在六大場館巡回展出，觀眾數量高達800萬人;1996年費城藝術博物館的“塞尚作品回顧展”，在3個月內吸引了50萬觀眾，創造了約8650萬美元的經濟效益。2015年，“不朽的梵高”特展引入中國，在上海、北京等大城市接連引起轟動。可以預見，未來將有更多不同國家、地區博物館間的文化交流，更多博物館會以超級特展的形式吸引、教育觀眾。

2019年4月，“歸來—意大利返還中國流失文物展”在中國國家博物館開幕。796件流失海外的中國文物藝術品返回祖國后，首次正式展出。

《復仇者聯盟》為什么好看？關鍵不在于如何復仇，而是怎樣聯盟。值此，與世界博物館日共勉。