文/石 慧
近年來,國產電視劇市場涌現出諸多優秀的主旋律作品,如《平凡的世界》《人民的名義》《大江大河》等,取得了不俗的口碑和收視成績,收獲了人民群眾的深切認可。這些作品打破了傳統主旋律電視劇題材和表現形式的局限,在各大視頻網站和社交平臺掀起追劇熱潮,甚至吸引了不少“90后”“00后”的年輕觀眾。這些作品的成功,或能為電視劇如何有效傳播主流價值和文化提供可借鑒的路徑,而在媒體生態劇變的今天,主旋律電視劇的創作和傳播也面臨著新的時代困局。

內容:現實考量欠缺,格局提升較難。主旋律題材的電視劇由于受歷史傳統、藝術表達、市場需求等不同維度的影響,在內容上易受到以下三方面的桎梏。首先,過分重視電視劇的“宣傳”作用,而忽視其敘事邏輯。這類作品傾向于用說教的方式講故事,用單一的標簽塑造人物,推崇二元對立、非此即彼的價值觀:正面形象極盡英雄主義,卻少了血肉和靈魂;反面形象趨于雷同,缺乏復雜性。此類口號式作品容易局限在狹小的題材范圍內,缺少對深刻性和感染力的探索,流于不斷地自我復制。其次,主旋律電視劇容易陷入另一個極端,即一味地追求藝術性和虛構性,脫離現實生活和基本常識,無法獲得觀眾的認同。比如,不少所謂的“抗戰神劇”將抗戰和武俠題材相結合,劇中的英雄使用武功制服“鬼子”的槍炮,嚴重脫離現實;而口碑劇《走西口》中也難免出現許多地理和方言錯誤,反映出創作者在作品真實性上仍欠考量。最后,如今不少電視劇,雖然打著“主旋律”的旗幟,卻一味迎合低俗審美趣味,欠缺以小見大的開闊性。比如,主旋律作品《創業時代》,雖然創作初衷是為了呈現改革開放背景下中國互聯網人的精神氣質,并且集結了黃軒、Angela baby等人氣明星,卻仍然陷入了創作套路的舒適區,劇情充斥著出軌、離婚等關鍵詞,淪為一檔家長里短、情感糾葛的泡沫劇,未能探及時代高度。
渠道:傳播渠道多元,競爭壓力加劇。隨著新興媒體的涌現和成長,主流電視劇的傳播媒介也呈現出多元化和融合化的態勢。數字電視、視頻網站、移動端媒體等都成為主流電視劇的載體,成為主流價值借由影視傳播的主要途徑。然而,多樣的傳播渠道盡管具備互動性、便捷性、個性化等優勢,卻也為主旋律電視劇帶來一定的傳播壓力。一方面,新媒體加速了作品口碑的傳播與發酵速度,對作品內容的質量提出更高要求。如今,受眾能夠通過彈幕、評論、評分等形式表達自己的意見,更可以通過媒體輿論選擇“評分高”的電視劇。主旋律電視劇被置于一個更為廣闊的競爭環境之中,只有具備足夠優質的內容才能突破輿論重圍;另一方面,許多新媒體平臺建構出自己獨特的話語方式,因此主旋律電視劇也需要適應不同平臺的特性,達到具有針對性的有效傳播。如2017年話題之作《人民的名義》在微博擁有38萬粉絲,以表情包、動圖、漫畫海報等新穎的方式,與粉絲進行線上互動和交流,實現了良好的傳播效果;而在抖音、快手等短視頻平臺,影視片方進行短視頻病毒式推廣和擴散;在豆瓣、時光網等垂直網站,片方則選擇主創入駐、訪談等符合平臺調性的宣傳方式。簡言之,主旋律電視劇必須直面新興媒介帶來的考驗,用符合新媒體語境的話語方式,傳播有競爭性的優質內容。
受眾:收視觀眾迭代,審美品位變遷。隨著觀劇年齡層的自然迭代,如今,“80后”“90后”“00后”等年輕觀眾人數顯著增多,并成為電視劇口碑評價的風向標。年輕觀眾在微信朋友圈、微博等社交平臺進行的交流和傳播,直接影響著一部電視劇的“生死存亡”。新生代觀眾與前輩相比,有其時代烙印而成的觀影特點。首先,由于生在改革開放的和平年代,伴隨互聯網一同成長,年輕受眾的集體感和使命感相對弱化,他們反教條、反陳腐,更關注自我,追求個性、自由的內容表達;其次,新生代觀眾相比老一輩觀眾,更早、更多地受到國外影視文化的影響,品位和審美趨于多元化,具備更廣闊的想象力和更高的接受度;再次,“90后”“00后”受眾對于一部電視劇的關注點不再僅局限于劇情,更催生出“偶像文化”“吐槽文化”等獨特現象;最后,由于互動性媒介的滲透,新生代觀眾不再滿足于做一個被動接受者,他們對參與感的要求更高。而當下的主旋律電視劇多以歷史、革命、政治等為題材,時空場景與觀眾相去甚遠,新生代觀眾較難有代入感。盡管觀劇群體大幅迭代,表現出其特定的觀劇習慣和時代特點,但無論如何,撼動人心的正能量命題是永遠不會過時的。因此,如何牢牢把握年輕群體的心理特征,在打破年輕群體對主旋律電視劇負面刻板印象的同時,保留主流價值觀的精神文化內核,賦予作品深刻的現實意義,成為創作者必須思索的問題。

2018年12月10日,由正午陽光出品的致敬改革開放40周年獻禮巨作《大江大河》在北京衛視和東方衛視首播,并在愛奇藝、騰訊、優酷等主流視頻網站上線。截至2019年1月20日,《大江大河》在騰訊視頻已經達到了27.6億次的播放量,評分高達9.6,接近滿分;電視劇相關話題多次登上微博熱搜榜;片中所展現出來的改革開放40年激蕩圖景,感動了不少觀眾,成為當之無愧的年度“爆款”主旋律電視劇。
《大江大河》這樣一部引發現象級熱議、看似“不一樣”的主旋律作品,之所以能夠收獲觀眾的認可和感動,不僅在于政策的扶持鼓勵,更有來自人物創作、制作水準、營銷策略、精神內核等多重維度的決勝作用。
以小見大,賦予人物時代代表性。先論“小”,即平民化敘事?!洞蠼蠛印返膭撟髀犉饋硎且徊扛唠y度的命題作文,因其需要展現出四十年的激蕩與變動。然而,這部作品選擇用生活化的方式表達,展現的不僅僅是時代變革,更是幾個中國普通青年坎坷卻不乏動人之處的生命旅程。片中的主角不是絕對完美和正確的,他們有自己的局限和缺點。人物形象只有剝離了生硬的標簽,呈現出更為細膩真實的情感,才能喚起普通大眾的共鳴。再論“大”,即時代格局觀。在《大江大河》中,改革開放不僅僅是故事背景,更關乎著主要角色的命運與去向。例如,出身不好的宋運輝烈日之下一遍遍地背著《人民日報》關于高考的社論,牢牢抓著改變自己命運的機會;另外,片中三個主要人物宋運輝、雷東寶、楊巡,分別是國有經濟、集體經濟和個體經濟的代表,能夠從這些普通人的生活軌跡中窺探到社會變遷的全貌,家國情懷由此體現。簡言之,主旋律電視劇應當創作有時代代表性的人物:借由小人物真實的情感喚起觀眾共鳴,借由小人物的命運和選擇傳遞時代圖景。
走心制作,增強故事場景代入感?!洞蠼蠛印肥且徊靠考毠澣俚拇碜?,而細節的考究是提高主旋律作品真實感和代入感的關鍵所在。首先是道具細節。劇中小到一把喂豬的勺子、母親做的一碗一菜,無不考慮到特殊的年代背景,盡力還原最真實的歷史。比如,雷東寶的軍裝面料體現出雷東寶普通軍人的級別;可口可樂的易拉罐是改革開放政策即將到來最有生活化的暗示。其次,是臺詞細節。劇中角色講話的方式和內容,不僅傳遞了角色的性格和地位,更具有最直觀的歷史再現效果。比如,第一集中,雷干部對宋運輝姐弟說的臺詞:“你們家這種成分,還想上大學?社會主義的大學,不是給你們家這種人辦的?!痹隗w現角色思想陳舊的同時,傳遞出濃厚的特定時代感。最后,是鏡頭細節。《大江大河》采用了獨特的寬銀幕鏡頭,提升了整體視覺質感,也加入了更多富含深意和感染力的鏡頭語言。比如,開篇宋運輝拋出去的紙飛機,用一個長鏡頭飛過綿延的山丘和村落,展現了主人公所處的生活環境,也是對主人公理想情懷的詩意呈現。總之,細節的自然度和真實性影響著作品的整體觀感,也決定了受眾是否愿意相信作品所講的故事,是否愿意接受作品所傳遞的文化價值觀。
滿足年輕群體的觀影需求。作為一部有力量的時代劇,《大江大河》從制作到宣傳均不忘觀照“90后”“00后”的觀影偏好,最大程度激發年輕群體的參與感。一方面,《大江大河》選用了深受年輕人歡迎的王凱、董子健等實力明星擔當主演,大幅提高了劇集在年輕群體中的知名度和好感。不少粉絲表示,抱著“試一試”或“支持偶像”的心態點開作品,卻被情節和故事本身的魅力所吸引追了下去;另一方面,片方也進行了頗有“網感”的宣傳,迎合了當下流行的年輕態話語方式,比如,官方微博賬號自稱為“河寶”、發起抽獎互動、制作黑板報風格的趣味長圖等,還可以看到“勸你善良”這樣的網絡語言。整體而言,宣傳話語親切,互動方式多樣,毫不突兀地融入“80后”“90后”的社交生態中,用年輕人聽得懂、樂于聽的溝通方式達成了影視宣傳目的,并在潛移默化中實現了意識形態的創新式傳播。
發揚本土文化的感召力。電視劇作為一門集聲音、影像等于一體的綜合藝術,承載著不可忽視的文化傳播功能。然而一直以來,國內影視市場都面臨著來自歐美日韓的強勁競爭。海外電視劇在國內的流行,對國人帶來一定程度的文化入侵和價值洗腦,如韓國偶像劇、日本動漫等對年輕觀眾飲食喜好或衣著打扮等的影響。由此可見,影視文化傳播的影響力不容小覷,可以從審美觀念層面波及日常起居的具體領域,關系到民族層面的文化生態安全。而《大江大河》作為一部國產時代劇,展現出富有魅力的本土文化,在劇情的推進中,助力觀眾達成對自己中國人的身份認同?!洞蠼蠛印返呐臄z地選址安徽馬鞍山,鏡頭盡顯20世紀七八十年代的地域特色,以及淳樸赤誠的風土人情,不少觀眾感慨想重回那個年代。而該劇的劇情,則借由普通百姓的命運旅途呈現中國崛起的過程,潛移默化地傳遞出中國青年一代奮斗不屈的精神意志和價值信仰。

伴隨新媒體平臺的普及、新生代觀眾的成長,以及新時代的精神特質,主旋律電視劇也必須“從新出發”,打破類型化、口號化、品質差的刻板印象,重構主旋律電視劇在觀眾心目中的符號形象:在彰顯時代格局的同時,不忘對人物和細節的雕琢;在講述好故事的同時,適當迎合年輕受眾的觀影習慣和亞文化。更重要的是,主旋律電視劇擔負著文化價值傳播的作用,應當深度挖掘民族文化的內蘊,弘揚本土文化的魅力,用藝術的方式將主旋律的精神印在觀眾心間,傳遞和塑造正向、積極、進步的社會集體價值觀。