論吉州窯與日本茶道的關系

【摘要】本文以中國茶文化為線索，介紹了宋代時期茶文化的繁榮昌盛，又進一步闡述茶文化的興盛推動了吉州窯的發展，從而論證茶文化與吉州窯的關系，并通過闡述禪茶文化在日本的大力傳播、日本的茶道精神，從而論證日本茶道是在中國茶文化與禪宗思想的基礎上所形成的。最后通過闡述吉州窯對日本的影響，得出吉州窯與日本茶道之間的關系。

【關鍵詞】茶文化；禪宗思想；吉州窯；日本茶道

【中圖分類號】J525.9 【文獻標識碼】A

一、宋代茶文化

宋代的茶文化達到了登峰造極的高度，其飲茶風尚的極為盛行催生了斗茶游戲。這時的飲茶不再是僅限于提神、解渴的可口良藥，而是提升到更高層次的精神境地。斗茶風尚的流行使普通的飲茶提升到品茶藝術的高度，上到皇宮貴族，下到黎明百姓，無一不追崇于飲茶，飲茶已成為人們生活的必需品。斗茶是一種賽事活動，“斗茶的辦法是在茶盞中放一定的茶末，先注湯調勻，以沸水點注，同時用茶筅攪動，使水與茶末彼此交融，茶湯表面泛起一層白色泡沫。”評比的標準可概括為兩點：一是斗色，即斗其顏色，茶色貴白，顏色越白，越為上品，以清白勝黃白；二是斗水痕，水痕持續時間長者為勝，退者為負。除此之外，盛茶湯的茶盞也是決定斗茶成敗的一重要因素，因此，茶盞的釉色、坯胎、造型等方面對斗茶成敗的影響也是至關重要的。

二、宋代品茗方式對吉州窯黑釉茶盞的影響

宋代茶文化的興盛，品茗方式的改變，在很大程度上反映了人們對飲茶文化和品茗藝術的追求。隨著人們對品茗方式愈加講究，也促進了茶器藝術的大力發展，不僅改變了茶盞的制作工藝，也改變了其器型與裝飾。為了迎合當時的社會文化潮流以及滿足人們的精神需求，吉州窯創造出了最具地方特色的產品—黑釉瓷茶盞。黑釉瓷種類繁多，顏色絢麗多姿，器型多為黝黑釉色，胎體厚，茶盞的裝飾效果也通常為樸素淡雅之風，特別順應了“斗茶”的要求與規則，是一款十分受宋代飲茶者青睞的飲茶器具。首先，在斗茶的色澤上來看，在斗茶時，乳白色的茶湯和泡沫就要配以黝黑的茶盞，這樣才能黑白分明，以凸顯出較大的色差，便于察其色。其次，再斗茶的水痕上來看，這就對茶盞質地和器型的要求較為嚴謹，換句話說，茶盞的設計是重中之重。在當今的陶瓷設計視野里，特別是在日用陶瓷的范疇里，設計的好壞首當其沖是其符合人體工程學的要求，因此，作為用以盛茶的茶具，茶盞的大小尺寸必須合適，方便拿握，再來是茶盞本身的口徑與底部圈足的尺寸大小。結合吉州窯黑釉盞來分析，吉州窯黑釉茶盞可分為三大類，即斂口、撇口以及葵口，“斂口折唇吉州窯黑釉盞比其他類型更為適宜斗茶，對斗茶則更為有利。折唇的造型使黑釉瓷碗內外壁在口沿下1.5-2厘米的地方，形成一道明顯的凸棱，就像折線一般，這是方便觀察茶湯水痕的標準線。斂口碗的束口折唇設計，是為適應“水痕”這條評判標準而特地設計的。”由此可見，吉州窯黑釉瓷盞的器型與釉色裝飾都是為了能夠更好地贏得斗茶賽事而生產的，宋代的品茗方式推動了吉州窯黑釉茶盞的發展。

三、禪茶文化在日本的傳播以及日本茶道

禪宗起源于印度，之后作為一種外來文化傳入中國，禪宗在中國是一種宗教思想，融合了儒、道、法家的思想，從而提升為講究現實生活、自然隨性，但又能遵循清規戒律的中國禪文化。在中國的寺院里，許多僧人都會借助飲茶來參禪悟道，不僅能起到提神醒腦的作用，還能使人安定以達到凈化心靈的作用。茶與禪就融為一體，從而就形成了禪茶一味的風尚。日本的茶道文化是以佛教為媒介，在中國的茶文化基礎上發展演變而來的。唐宋時就有日本高僧在中國留學，他們把中國寺院的茶籽、茶禮、茶器帶回日本，為日本茶道的產生奠定了堅實的基礎。在室町時代，日本茶道的鼻祖村田珠光漿將禪宗思想引入茶道，形成了獨特的草庵茶風，他成功地將茶與禪融合在一起，將日本茶文化提升到了“道”的地位。到了安土、桃山時代，日本茶道的集大成者千利休，他倡導樸素淡雅的茶風，并將茶道的精神概括為四個字：“和、敬、清、寂”，將茶道提升到了哲學、宗教和美學的高度，其中“敬”指的是在茶道上所表現的禮儀禮節，而“寂”是代表一種悲劇凄涼的美感。

和中國的茶道精神相比，日本的飲茶倒不如說是一種精神信仰，如客人在進入茶室之前需要舀水洗手，這來源于“洗凈身心”的觀念。飲茶之前，客人需參觀主人精心布置打掃的庭院，這就推崇的是主客之間心靈的交流。除此之外，日本武士在冬季用冷水洗澡以鍛煉意志，增加抵抗病毒的能力，這些都是對精神意志的推崇。再來審視日本茶道的美學，人們本著“本來無一物”的心懷來看待世間萬物，他們認為自然美才是至高無上的美，不需要任何人工造作。日本茶道不僅作為一種文化、一種精神、一種生活而存在，它本身更是藝術的化身，詮釋了日本之美。

四、吉州窯瓷器對日本的影響

（一）吉州窯瓷器在日本的廣泛運用

隨著中國禪茶文化在日本的傳入，中國宋元陶瓷茶器也不斷地輸入日本，為日本所大量吸收，尤其是南宋時期風靡一時的建窯與吉州窯茶器，更是被日本定為國家級的中國文物，視為日本國寶。民間藏有兔毫紋、鷓鴣斑、玳瑁斑、木葉紋盞等多種品種，其中，玳瑁斑和木葉紋盞特別受到日本人的青睞。日本人對吉州窯的茶盞情有獨鐘，并將其稱之為“天目”。日本天目的特征為胎質粗糙，釉色較薄，呈黑黃褐、灰褐、灰白的釉色，日本天目受吉州窯影響較大。如瀨戶天目釉燒制后呈現黑色，室町時代的菊花天目，用灰釉制作褐色和黃色相間菊花狀花紋，這是受吉州玳瑁天目的影響。日本的茶陶藝術之所以如此突飛猛進，是因為吉州天目為日本的茶陶藝術奠定了基礎、開辟了新路，吉州窯天目釉茶盞將中國茶文化與日本茶道完美地結合在一起，以其質地美、裝飾美、器型美、釉色美在陶瓷史上獨樹一幟，促進了日本茶陶的發展。

（二）吉州窯“木葉紋”茶碗與日本“空寂”碗的比較研究

吉州窯黑釉瓷盞的木葉紋是一種獨特的裝飾工藝，它并沒有炫麗的色彩，也沒有繁縟的雕飾，僅僅是將天然的桑葉予以裝飾，滲透著濃厚的古樸自然之風，具有強大的藝術魅力。它的具體制作方法是待天然的樹葉經過浸水腐爛后，將留存的葉脈貼在已施過的黑釉坯胎上，再敷黃釉經高溫一次燒成。盡管葉子除去了外衣，但是在漆黑的斗笠碗中依然能清晰可見一絲絲葉脈的圖像，看似簡單平常，卻又帶有明亮華貴的藝術效果，給人一種超俗脫然質感，予人以無限遐想。關于木葉之說，除了桑葉，學界還有菩提葉的觀點，但從生長環境上來看，南宋時期的吉州窯所在地不宜盛產菩提樹，適宜蠶桑之地。然而，吉州窯桑葉盞就是在禪茶文化的美學背景下誕生的，它所傳達出的禪意、自然質樸的韻味，或是沉靜的心境無一不契合了日本民族的審美風格。而日本的茶道文化空前發展大力地促進了日本的陶瓷設計，然而，日本的茶陶集中反映了日本的茶文化和陶瓷設計。隨著禪宗文化在日本的傳播，一些茶道名家對于茶碗的設計有了新的看法，他們認為粗質古樸的“和物”相比較“唐物”過于嚴謹規整的風格更能體現茶道的精髓。所以，他們就創造了符合自己民族化特色的茶碗。日本的“空寂茶”又稱“沱茶”，是茶道集大成者千利休所創造的一種獨特的飲茶方式，它具有簡樸、枯淡、空寂之美，是禪茶一味之集中體現。他的茶碗作品很是具有力量感，這種審美傾向符合了日本大眾的審美風格，人們也越來越推崇具有濃厚的日本禪茶一味的茶碗，這種茶碗在日本很多地方都有燒造。

將中國吉州窯“木葉紋”與日本的“空寂”碗相比較，二者有很多相似之處，它們的裝飾風格都是推崇自然質樸之風，造型較為簡單隨意，釉色較為素雅。除此之外，在文化意蘊上來看，它們都是在禪茶文化的基礎上而發展演變來的，所以，它們具有相類似的文化底蘊和一致的審美趣味。

五、結論

吉州窯瓷器的繁榮發展，是因宋時茶文化的推波助瀾，而日本的茶道又是在中國禪茶文化的影響之下催生的。隨著茶道藝術的繁榮發展，日本的陶瓷藝術特別是茶器藝術，更是達到了頂峰，其中離不開吉州窯瓷器的影響。吉州窯屬于民窯，風格比較自然質樸，而吉州窯的木葉貼花的裝飾風格、燒成效果更是無法預料，巧奪天工、順應自然的，這些就與日本人的審美訴求達成一致，傳遞了日本茶道精神。吉州窯與日本茶道的關系是吉州窯的藝術風格符合了日本人的審美追求以及日本的茶道精神，他們能夠達成共識，所以，日本的茶道文化、茶道精神乃至日本的陶瓷藝術都很大程度受到了吉州窯的影響。

參考文獻：

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[2]高立人.吉州永和窯[M].北京：文匯出版社，2002（1）.

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作者簡介：劉祎（1992-），女，研究生，研究方向：陶瓷藝術設計與理論研究。