王聰
摘要:隨著世界發展藝術界到達了一個新高度,藝術節的發展備受矚目,畢竟文化才是一個國家生生不息的源泉和動力。毫不夸張的說,文化是一個民族振興的靈魂,而油畫藝術正是當中的典型,各種類型的油畫藝術應運而出。本文側重于油畫藝術給人的強烈感情沖擊和發展的闡釋,以及中國油畫的發展現狀、主要問題、未來發展方向的探究,從而為中國油畫藝術乃至世界油畫藝術提供可參考性價值。
關鍵詞:中國藝術? ?藝術繪畫語言? ?油畫? ?油畫未來發展
中圖分類號:J223? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻標識碼:A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文章編號:1008-3359(2019)07-0036-02
從中國藝術進程的發展來看,油畫可以說是繪畫語言藝術的主要表現形式之一,它將人的感情收納其中,從而達到藝術與現實世界的融合。中國藝術家在油畫方面的優秀油畫作品數不勝數,這些作品背后蘊含的文化底蘊與歷史積淀是中國藝術界的文化瑰寶。
一、淺析對中國油畫藝術的理解
在中國的藝術文化史上,油畫占據著舉足輕重的地位。自古以來畫作就是傳達人類情感的一個重要方式,比文字更加淺顯的便是畫作,但同時比文字更加深刻的也是畫作,而油畫作為其中的一個分支,利用濃厚的色彩給人以強烈的視覺沖擊,或明艷的橘紅,或濃厚的明黃,或凄冷的靛藍都是情感的迸發。中國油畫藝術是文化情感的重要承載工具,國家領導人鼓勵藝術家及學生們積極對外學習,更是為中國油畫藝術的發展注入了新的動力,也為中國藝術的發展提供了保證。
二、油畫的主要類型分析
從油畫的類型上來看主要有人物畫以及風景畫和靜物畫幾種,其中的人物畫油畫主要就是對生活當中的具體人物的表現,從而來對人物的性格以及社會牛活風貌進行揭示。靜物油畫,這主要是從日常生活中進行取材的,來通過靜物描繪對生活氣息以及時代特點加以反映。另外就是風景油畫類型,如詩如畫。談論“風景”概念的本質在當下似乎具有高度的相關性,因為作為現代藝術家眼中的一種特定畫質,它越來越失去吸引力。
三、油畫中蘊含的藝術之美
(一)油畫之美的淺顯理解
油畫是藝術的主要類型之一。狹義上的油畫是用色彩對客觀世界的藝術描繪。在實際目的和相關任務的基礎上,油畫分為架上繪畫、紀念碑和裝飾。架上繪畫藝術最為充分體現在畫面上,畫面可用于各種內容和形式的深入細化,油畫繪畫藝術手段的基礎是顏色,與明暗對比和線條不間斷的統一,顏色和明暗是通過繪畫開發的,其完整性是其他類型的藝術所無法實現的。這是由于現實繪畫中固有的體積和空間建模的完美,現實的生動和準確傳遞以及其他視覺美德。油畫藝術所包含靜物、人物、風景等,是掌握繪畫技巧的必要過程與基本途徑,油畫藝術不單是理論上的知識,更重要的是在實踐中獲得的造型和審美能力,完善自身的繪畫語言,從而達到對藝術的深刻理解和切合藝術境界的內心感受。
(二)油畫獨特的美
油畫藝術經過時代的變遷已然發生了變化,油畫和其它藝術品一樣都是別具一格的存在,畫家的情感和意圖應靠語言媒介來表現和傳達。油畫語言則是通過色彩與線條的美給人視覺沖擊和情感共鳴,從眼睛直達內心的抓住人的情感爆發點,人的大腦又產生一系列的聯想與對藝術的深思,或許這正是油畫經久不衰的特別之處。油畫是情感,這是一個與其他人一起看世界的機會。審美教育不能僅限于歷史和藝術信息。人們可以徹底研究各種時代、藝術風格、藝術年表、歷史發展方式等。然而對藝術漠不關心,與藝術隱藏的東西不同,對于許多真誠熱愛藝術的人來說,它被吸引作為太陽的植物,但卻沒有從中得到它所能給予的東西,這種內在的屏障可以成為精神悲劇的源泉。在藝術事務中無助的博學就像車站的負責人,他一生都站在平臺上,火車經過遠方美麗的土地,他只是帶著沉悶的神情陪伴他們,他自己也無法進入他們。在對藝術的感知中,直接印象起著巨大的作用。
四、中國油畫的歷史及現狀
新中國成立以來中西文化碰撞激烈,油畫藝術更是發展到了新的格局,其大部分的發展是建立在對外學習之上的。在世界文化各種層次多元化發展的背景之下,油畫的發展也迎來了新的高潮,是我國油畫史上的一個關鍵的時期,也就是那些從20世紀60年代到70年代到現在的高峰活動的藝術家。通常,現代藝術被理解為可以追溯到現代主義的藝術,或者與這種現象相沖突的藝術。
現代形式的現代藝術形成于60-70年代。對那個時代的藝術追求可以被描述為尋求現代主義的替代品(通常這導致通過引入與現代主義直接相反的原則來否定),這反映在尋找新的圖像,新的手段和表達材料,直到物體的非物質化(表演和事件)。許多藝術家都追隨法國哲學家,他們提出了“后現代主義”一詞,我們可以說從對象到過程的轉變。60年代和70年代轉折最顯著的現象可以稱為概念藝術和極簡主義的發展。在70年代,藝術過程的社會焦點在內容(藝術家在作品中提出的主題)和構圖方面顯著增加,70年代中期最顯著的現象是藝術中的女權主義,以及少數民族活動的增加和社會團體。
70年代和80年代末的特點是概念藝術和極簡主義的“疲勞”以及對視覺,色彩和象征性的興趣的回歸(諸如“新狂野”等運動的鼎盛時期)。在80年代中期,正是積極運用大眾文化形象的運動興起的時代,東村的藝術營地主義在新流行音樂中獲得了力量。藝術攝影的蓬勃發展可以追溯到這個時代,越來越多的藝術家開始將其作為一種藝術表現手段。技術發展極大地影響了藝術過程:在60年代視頻和音頻,然后計算機以及90年代互聯網。21世紀初,人們對藝術實踐的技術手段的可能性感到失望。
隨著改革春風的推進,油畫界本身已存的藝術內涵逐漸不能滿足新社會的文化需要,西方美術作品獲得了更多青睞,建國后的很多會議就是針對油畫藝術而開的,黃山會議便是其中的典型代表。新中國的成立解放了新時期的女性,新時期女性藝術興起,婦女的權利得到了保障,婦女文化為油畫藝術界注入了新的活力,一些油畫作品展現了新時代的女性藝術,當然這里的女性藝術不單是指油畫上明顯的女性形象,而是講在內涵上與女性藝術相關并且展現新時期的女性內涵。
21世紀以來,中國的國際地位不斷提升,中國藝術也隨之更有發言權,中國油畫如今已走向世界,在某些領域上指導著世界油畫的發展。
五、中國油畫目前的發展問題
對于文化的發展來講,最核心最瓶頸的問題總是在于文化的創新,各種文化即使再迅猛的發展也會遇到一個平臺期,即所謂的“瓶頸”,在該段時期內。文化發展到了一個疲勞期,無論疲勞期之前的發展是慢是快,都無礙于疲勞期的出現。迄今為止,油畫已經發展出了很多分支,學派多了油畫界自然繁榮,但是從某一方面來講,其蘊含的文化底蘊也打了折扣,因為各大學派為了有容身之地,雖談不上打壓其他學派而使自己有容身之地,但是也不缺乏惡意抨擊的現象。
中國油畫經過幾代藝術家的積累和創新,已經取得了令人嘆服的成就,寫實油畫一直是中國油畫的主流,在中國油畫發展歷史中擁有領頭羊的地位。而今在世界經濟一體化、文化多元化、政治全球化的背景之下油畫發展已經變成了世界性的問題,它是世界文化不可或缺的重要組成部分。
如今的新時代油畫藝術家們正在為優化發展注入新的源動力,不同風格的油畫涌現出來,各油畫藝術派別百家爭鳴,希望我們的油畫藝術可以平穩度過平臺期,獲得長足穩定的發展。
六、小談中國油畫藝術前景
對于中國油畫未來的發展方向人們的觀點不同說法不一,這種眾說紛紜的局面從根本上看來是對油畫藝術概念的不同理解,在交流中人們可以發現中國油畫未來的發展前景很廣闊,傳統會繼續浸潤現代文化藝術。
我們的油畫藝術已經經歷了幾百年的風雨洗禮,傳承不易,我們應該好好珍惜現有的文化成果。當今世界和平與發展是時代主題,文化亦是如此,和平的交流取得長遠的發展。希望我們的油畫藝術擁有美好的明天。
七、結語
以上就是筆者對于中國油畫藝術的拙見,對于各種中華文化始終是保持敬畏之心的。它是我們一個民族智慧的結晶,是全人類共同的財富,并不是因為我們它才閃耀,是我們因為它而更加強大。油畫文化作為中華文化的組成部分,值得我們用心去領略它的美,守護好它的寶貴價值。
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