女裝廓形中的解構主義

邢兆宇

天津財經大學珠江學院

解構主義走進服裝界，對其帶來了一場新的時裝變革。川久保玲、山本耀司、三宅一生等，展現出來他們獨秀一枝的設計風格，大膽嘗試用不同以往的表現手法對服裝進行新的探索。首先在其外部輪廓上面采用整體包裹、纏繞、多層層次結構的手法突出“人”的主體性，服裝從符合大眾審美到解放自我做出了突破。

服裝的外部輪廓猶如建筑物的骨架一樣，是解構主義最為直觀的表達“語言”，外輪廓所塑造出的新形勢最能直接給時裝界帶來震撼。設計師對于服裝結構和人體之間的關聯從未停止探索，解構主義外部廓形在服裝設計中的地位日益重要起來。

一、淺談解構主義服裝設計

（一）解構主義服裝設計的概念

解構服裝風格在設計時運用和以往不同的反向思維方式對服裝構成的基本元素進行打破、顛覆、再創造，形成和以往不同的新結構。解構服裝風格打破正統原則、正統秩序、完整統一等古典美學原則。解構服裝用傾斜、倒轉、彎曲、波浪等手法進行展現，巧妙的改變或轉移原有結構使整體形象疏松零散、千變萬化，是一種打破傳統結構的新型的具有創造性的形式。

（二）解構主義服裝設計的作用和地位

解構主義理念的融入加快了服裝向藝術性發展的轉變。服裝解構設計是款式造型設計工作的進一步的延伸；是款式造型設計的結構解剖和再創新的實現。一個真正的設計師對服裝原本結構造型運用的同時也一定的掌握服裝解構設計的規則，這樣設計出來的款式造型不僅能轉化為合理的服裝結構，而且更具有創新意義，更能迎合時尚潮流。

二、解構主義在女裝廓形中的應用研究

（一）解構主義在女裝中的外部輪廓解構分析

服裝的外輪廓猶如人體的骨骼，是解構主義最為直觀的表達元素。在創新服裝外部廓形的過程中，不能只追求結構的外部輪廓，應該更好的傳遞服裝和人體之間有序的關聯，在以“人”為基礎下進行創新。

引用解構大師川久保玲的設計為例，在川久保玲的設計中體現最明顯的就是非常注重“人”這個審美的主體，審美主體與審美對象相互協調，讓穿著者可以隨意發揮創造性，而非受服裝設計師的限定。川久保玲的服裝在外部廓形上多采用錯亂不一、大膽創新的方式，在她多數的設計中常常采用大包裹的方式，甚至在一些本不該有起伏的部位利用填充物讓其凸起來，并喜歡運用肩部線條弱化、不對稱，不正常比例。這種非對稱的平衡美，讓服裝外部廓形看起來即大膽又不失美感，詮釋了解構主義在廓形上的獨特創新理念，為之后的服裝設計者指引了新的方向。

（二）解構主義在女裝中的內部結構解構分析

服裝內部結構的解構是探索的實踐標識，用開放的思維打破傳統結構性能，在追求內部的層次感和立體感中不忘實用性與舒適度；在追求服裝標新立異的進程中，更加注重內部結構的功能性。侯賽因·卡拉揚的服裝，善運用內部結構解構的手法，菱形的不對稱設計和下擺的懸掛式設計等，都體現出設計師的藝術創造力，內部結構的解構設計展現在每一處細節，塑造出極具人文情懷的作品，宣泄創新開放的態度。

（三）以案例分析解構主義在女裝廓形中的發展趨勢

當今，人們在快節奏發展的生活狀態下開始厭惡這個社會的浮躁、虛榮等現象，希望以某種形式來達到自己對內心空虛的慰藉。正當人們為了尋求慰藉四處尋找時，站在時尚前沿的服裝設計者發現了這一現象，并通過服裝來給人心靈上的安慰。服裝在當今社會已不再是解決簡單的遮蔽身體和防御寒冷的問題了，更多的滿足大眾內心的最求。這時解構主義已經悄然登上時裝舞臺，用解構的設計方式既能滿足人們對美的最求又能通過解構服裝外部輪廓的跨裝來滿足內心的需求。例如服裝結構界的怪才馬丁·馬吉拉非常善用不規則剪裁和拼接，并且成功的做到了極致，絲毫不會讓大眾有怪異或者不舒服的感受，符合大眾內心的需求；也說明了解構主義發展的前途一片光明。解構主義在當今的服裝界被廣泛接受，好評層出不窮，越來越多的優秀服裝設計者加入到解構主義服裝設計的隊伍中，為解構主義服裝設計在時尚界撐起一片嶄新的天地。

三、解構主義女裝廓形在《倒計時》中的實踐運用

（一）設計主題

《倒計時》從文藝復興西班牙時期的服裝中提取出具有代性的表特點加以現代元素再結合解構主義設計風格。主題命名“倒計時”，都說時尚是一個輪回，時尚的輪回是一個珍貴的記憶，讓我們不斷回頭重溫經典。經典的傳承不會被時間的流逝所抹去，它的每次回頭都帶著新時代特點的元素展現出來，是對當下時尚的創新，每個時代的經典都會被歷史保留。美好的經典不會過時，是在用一種新生命延續向前。

設計效果圖

（二）設計方案

此套設計從文藝復興西班牙時期的服裝中提取夸張的外部輪廓，肩部、腿部膨化式再結合泡泡袖和羊腿袖的結構特點加以現代元素。再結合當今盛行的解構主義風格，在運用解構主義設計分解的觀念時，突出打碎原有的結構，重組新結構的概念，多加入感性的處理，從設計中體現出注重內部感覺的同時兼顧外部輪廓的和諧。處理服裝整體構架結構時采用夸張、夸大的整體構架，追求標新立異、變化層出，令人耳目一新的感受。

（三）解構主義服裝廓形的運用

服裝外部輪廓的廓形是最能讓人發現與眾不同的地方，和給人留下最為深刻印象的部分，廓形在服裝款式中起著舉足輕重的作用。而解構主義的服裝廓形新穎、大膽、不拘一格，讓人過目不忘，在服裝廓形中巧妙運用解構主義可以讓整套服裝獨樹一幟讓人有耳目一新的感覺。解構服裝在外部輪廓上加以夸張或破壞再重組，探索出并創造了人體與服裝之間的新空間的模式。解構主義來帶的這種新的設計方式在服裝外部廓形中形成了一種新的設計形式，利用外部輪廓打造出與傳統服裝結構不同的解構作品，讓服裝服務于人的基本需求的同時也能夠滿足消費者追求與眾不同的自我風格的一種消費心理。解構服裝風格設計的方式也多種多樣，有的直接采用十分夸張的外部廓形的方式，在廓形上強調反常態結構的手法；有的用分解的觀念，把從廓形上把服裝的結構打亂再重組；有的突破服裝的界限，運用倒轉常態的服裝媒介來表現服裝的外部廓形等。

四、總結與思考

解構主義服裝在審美欣賞水平日益同化的當今社會時尚中發展迅猛，激發我們獨特的審美標準和時尚追求，在服裝的流行趨勢下，中國設計者的設計方向需要轉變到如何將解構主義和民族元素相結合，這就要求服裝設計者在充分了解中國文化的同時，并善于運用當今流行的服裝設計手法，是知識與眼界的結合。如今，我們所談論的解構主義已經不僅僅局限于“破壞”這個層次上，更多重視結構的重組與構成與人體的完美結合，只有通過設計師的獨特設計，呈現出人與服裝完美融合的整體感才算是解構主義的服裝設計，也只有這樣賦予生命感的服裝，才最適合在當今社會背景下人們最求自我、重視自我感受的需求。解構主義服裝設計不再局限于破壞或重組，而是注重對人體本身的認識和理解，人們要借助服裝來尋找自我的新定位。所以需要設計師將人體結構融入服裝之中，打破傳統服裝結構再創新的設計方式來滿足大眾內心的需求。