趙馮浩然 張琦琦
河北師范大學
在演奏中,左手技巧的熟練程度對演奏效果起著決定作用,小提琴左手涉及到的技巧廣泛豐富,練習難度也很大。此首練習曲針對初學者左手把位的建立、手型的固定有極大的訓練價值,為之后學習相關一把位的內容提供技術支持。
“預備指”是指對即將要演奏的音做出對應手指的提前動作。“預備指”的運用可以大幅度提高作品的流暢度及手指指速,分為兩種:一是在不影響需演奏音符的情況下,提前落下即將演奏的音符對應的手指。(見譜例1.)是較為典型的“預備指”指法,這種指法有利于音準的穩定;第二種是小提琴學習者需準備所需指法,手指提前懸在需要按指的位置上方,在本課中,多應用于4指“預備指”。這種方法有利于手型的展開,同樣也是為了提高學習者對音準的把握。(見譜例2.)這種訓練鍛煉學生手指反應,對于指速的提高,音樂的流暢度都能起到很大作用。

“預備指”對于初級小提琴學習者具有很大幫助,通過預備指的訓練不但可以提高左手指速,還能一定程度的建立手型、對音準的把握。
“保留指”是指需要重復演奏的音對應的手指,可在不影響正常演奏的情況下保留、不抬起。它是左手技巧中較為重要的一項訓練,如果能夠掌握好“保留指”,就會對我們以后的學習發展起到非常大的幫助。“保留指”主要應用于練習曲,通常會有標記記號(見譜例3.),它是在需要保留的指法后面劃上一道橫線,橫線畫到哪個位置,指法就保留到這個音符,在所保留的范圍內,這個手指不可以抬起來。
在本課中,從一弦的1指開始保留,直到回到此音,這樣的訓練不僅能保證手型固定位置的形成,也大大提高了音準。(見譜例3.)

首先,“保留指”的使用在音準方面會起到很大的幫助,在譜例3.中,當把一指#f音保留之后,四指伸指的c音就不會影響第二小節的#f,繼續保留一指#f又可以穩定第三小節中#f的音準,前面手指的合理保留,后面的把位就會固定得很好。對于初學者來說,合理地“保留指”還能夠一定程度的提高手指靈活性,減少手指抬落的動作,能夠提高演奏速度。在演奏過程中,如果我們需要保留的音不會影響其它音,這時就應該運用“保留指”,當再次出現這個音符的時候,手指位置不動,相應音準也不會出現變化。
其次,“保留指”對于保持手型也有很大幫助,對于小提琴初級教學來說,手指的抬落對姿勢有一定的影響,手臂也會發生相應的變化,這時候如果運用好“保留指”教學,就能建立穩定的手型。
在本課中進行“保留指”訓練時應當注意手指的獨立性,不受其它手指的影響,固定手指在把位上的位置保持不變。手指應用指尖觸弦,減少手指觸弦面積,指根關節發力按弦的同時,保持其他手指處于放松狀態。“保留指”對于保證音準的穩定來說能起到關鍵的作用,它的意義在于既不影響發音,又能提高手指指速,避免雜音的出現。
“在小提琴演奏過程中,右手的技巧是演奏一部作品的支柱和源泉,也是演奏樂曲的基礎。”相較于左手,右手的技術訓練更加豐富。此首練習曲在演奏上,主要是分弓的處理方式。通過對分弓的研究,拓展出一些弓法組合和節奏變化,便于學習者更好的掌握。
分弓演奏是小提琴最基礎的弓法,也是最重要的一種,同時它可以衍生出幾百種弓法,如:自然跳弓、控制跳弓、頓弓等。“分弓練習是指一弓一音的運弓方式,大致分為四種:上半弓分弓、下半弓分弓、中弓分弓、全弓分弓。”本課為典型的分弓練習,每兩小節為一個樂句。(見譜例4.)

“分弓大致分為長分弓和短分弓,長分弓基本上是用半弓-全弓的長度演奏;短分弓是指用較短的分弓演奏。”琴弓主要是在中弓-弓尖這部分使用,當然也有在中弓以下弓段演奏的時候。本課以中弓-弓尖的半分弓練習為主,通過集中訓練,達到右手小臂運弓自然,控制得當的目的。演奏分弓時要求上下弓的聲音要均勻,不可以下重上輕、快慢不一。
作為小提琴學習者及演奏者,在平時訓練時,右手運弓練習的難度是大過與左手的。右手演奏技巧對于音樂的表現力起到很大作用,演奏時不但要靠左手的技巧感染聽眾,右手的運弓更要提高重視。因此在開塞第1課的訓練中,出現了大量右手弓法組合及變奏,來供教學者使用。
1.分弓短音練習(見譜例5.)

短音為只演奏音符實際時值的一半,演奏本弓法需在中上弓段進行演奏。此種弓法具有果斷、剛毅的表現手法。演奏時要達成音符之間有規律的間斷音樂效果。這類弓法練習需要演奏者對右手有一定的掌握能力,要做到“停、行”自由。演奏此弓法技巧練習的關鍵在于:右手握弓手型要端正,右手手指要松弛,右手手腕要放松。在演奏過程中,使用小臂運弓,大臂保持不動。右手食指要在琴弓拉奏時,應稍下壓琴弓后迅速放開,使琴弓受到壓力向下彎曲形成蓄力后迅速釋放,手腕要跟隨食指下壓的變化而變化,用具有松弛和彈性的手臂推弓,加上手腕動作和食指一壓一松的配合,產生類似如打擊樂般的音效。在最初訓練時,速度要慢,每次停頓間隔時值相同,循序漸進,速度逐步提升。但要注意,弓子在演奏時不能從琴弦上跳起,弓毛始終要貼在琴弦上,要輕盈的,筆直、盡快的運弓,琴弓不要發出震音,左手按指速度與右手換弓保持一致。
2.連弓練習(見譜例6.)

四連音與二連音結合的集中訓練,對于演奏者右手對控制運弓的速度及運弓的長度有一定幫助。在演奏此弓法練習的過程中,應提前進行全弓的長弓訓練,要做到,直、平、穩、流暢。這種弓法組合有兩種練習方法,第一種是由中弓開始,一弓四音進行到弓尖,切換為一弓二音,這種練習方法訓練過程中要求演奏者用小臂運弓,在演奏一弓四音時弓速應放慢,保證四音均勻流暢。在演奏一弓二音時節奏保持與一弓四音一致的前提下加快弓速,用半弓平均演奏一弓二音。右手食指應保持弓壓,做到力度統一,換弓果斷,不要有延遲;第二種方法是由弓根開始,一弓四音進行到中弓,切換為一弓二音,這種練習方法要求學習者對用大臂退弓轉換為小臂運弓要有較為熟練的掌握。在演奏一弓四音時,大臂平面應與小臂保持同一平面,大臂放松,同樣要保證演奏四音均勻流暢,演奏一弓二音時要做到速度平穩。右手食指應放松,右手小指自然彎曲,大臂放松,不要對弓子有過多壓力。演奏連弓時要做到聲音連貫、流暢、均勻、動作放松自如。
3.連弓與分弓混合弓法練習(見譜例7.)

此弓法在右手訓練中具有一定難度,難點在于連弓和分弓之間的迅速切換。要做到,連弓與分弓每個音的時值保持相同,連弓時應控制弓速,不宜過快;分弓應與連弓節奏保持一致,不要拖拍。演奏連音時要用全弓,演奏分弓時要用半弓,是典型的“全、半、半”弓法。這種弓法有利于提高右手的平穩性,需要學習者運弓時,弓速上保持一致,力度保持相同。
通過對開塞小提琴練習曲第1課的教學研究,希望各位小提琴教學者更加全面、清楚的了解其中的技巧。我們長期以來學習練習曲的目的就是為我們以后演奏技能的提高打下基礎,著名小提琴家加拉米安曾經說過:“我認為如果學生把時間花在練習那些有一定音樂內容的練習曲和隨想曲上,將會取得更好的結果。”因此,在學習練習曲的過程中,不僅要培養學生學習、掌握技巧的能力,還要培養學生表現作品、感受作品的能力,學會運用自己掌握的技巧表達樂曲的情感。