建筑的藝術性研究
——環境設計專業形態基礎課程的教學思考

楊京玲

南京藝術學院

在現代建筑學歷史的發展中，環境設計逐漸融合社會學，政治學，心理學，哲學等等，成為表達某一種社會言論的工具。同時隨著現代科技與環境的變化，建筑學對于建造技術的要求越來越高。但回首初心，建筑初學者入門便會聽到的關于建筑學自身性質存在的二分法，技術與藝術，中的藝術性反倒日漸淡薄。我們不能否定摩天樓美學的效率至上，不能否定建筑學強大的發聲能力，但我們可以回到一個自我的位置，不俯首游說，不冠冕堂皇，不為世界負責，思考一次方寸之間的藝術操作，做回作為個體藝術家的建筑師。

課程

本課程以德國包豪斯“構成”體系為基礎，將課程設計成注重創新思維、邏輯發散、實驗能力培養的一套體系。本課程的教學，從培養學生動手能力的教學目的出發，在基礎課程中充分將建筑與藝術的交互聯系的關系向學生層層梳理開來，讓學生通過四個課題的學習，能夠有效觸摸到環境設計的真實的靈感來源。

南京藝術學院設計學院采用的教學模式與美國的類似，也有理論教學與工作室教學，對于獨立研究主要放在大學四年級畢業設計課程階段以及研究生階段。在大學一年級的時候設計學學科根據各個專業方向的特色配備老師，一年級學生不分專業進行的設計基礎課程的訓練，大學二年級，三年級開始分專業教學，主要分為室內設計與景觀設計兩個專業方向教授專業基礎課程。每門專業課程的進程分為理論與課題實踐兩部分，每門課程節課都有作業評圖和課程匯報展，這些專業課程為必修課。大學四年級進入工作室教學模式，由指導老師的帶領下，以小組的模式圍繞老師指導的課題進行畢業作品的設計與制作，最終以實物、模型、展板和畢業設計現場展示的方式完成課題。同時在本科四年的階段，學生可以根據自己的興趣選修陶藝、玻璃工藝、首飾設計、服裝設計等跨專業課，完善在跨專業領域的知識積累。

課題一，經典大師建筑解讀：同學們每人二維建筑圖紙抄繪，經典建筑軸側爆炸分析圖，根據二維經典建筑的平面、立面、剖面完成經典建筑三維模型（如圖1）。

1.勒·柯布西耶 & 薩伏耶別墅（老師帶著做任選一）

2.密斯 & 巴塞羅那德國館

3.理查德·邁耶 & 湖濱別墅

4.羅伯特·文丘里 & 母親住宅

5.彼得·艾森曼 & 住宅Ⅵ

圖1 巴塞羅那德國館模型

圖2 薩伏伊別墅模型

課題二，經典建筑大師繪畫研究：建筑師繪畫臨摹與建筑作品解構拼貼。學生通過分析成熟建筑師的藝術作品或成熟藝術家的建筑作品，體會和建立連接藝術與建筑的自我意識強烈的橋梁，進而根據藝術作品設計出新的建筑項目。整個設計過程從建筑出發，反觀藝術，分析聯系，挖掘個體的藝術理解，最后回到建筑師繪畫的繪畫構成作品（如圖2）。

研究對象：Le Corbusier 科布西耶晚期繪畫

Alvar Aalto 阿爾瓦.阿爾托晚期繪畫

Steven Holl 斯帝文.霍爾 水彩畫

Zaha Hadid 扎哈.哈迪德 繪畫與跨界設計

Donald Judd 唐納德.茱迪 雕塑

Richard Serra 理查德.錫耶納 雕塑

Allan Wexler 艾倫.維克斯勒 概念繪畫與模型

Sol leWitt 觀念藝術繪畫

Daniel Libeskind 里伯斯金 涂鴉 插畫

圖3 Le Corbusier (1887-1965)

課題三，空間與繪畫。探索二維與三維，繪畫與建筑空間之間的相互關系，完成繪畫空間工作模型，學生通過研究建筑師繪畫，理解建筑師的設計理念，然后根據繪畫平面線條建立自己的空間作品（如圖4）。

課題四，繪畫空間序列研究。學生根據之前的繪畫空間模型，以參觀者的角度在空間中游走并拍攝每個空間的照片影像，制作成一段空間體驗視頻，研究繪畫空間的形態、光影與空間序列關系。

作為環境設計專業的基礎課程，設計基礎1是一門強調過程感、體驗感、實驗感的系統訓練。通過學生動手能力的實踐，穿插理性空間與藝術性綜合的積累與造型培養，不僅有利于學生掌握二維圖形、色彩的形態創造與搭配原理，同時也有利于增強學生對二維圖紙到三維形態生成過程的理解能力。這是對空間形態初級的探索與空間序列的初步理解。也是對理性思維和感性思維相互融合的創新探索。通過設計基礎1課程的學習，同學們可以直觀的感受到繪畫的創意靈感與空間的理性邏輯之間的交互關系?？梢詭椭瑢W們才創作過程中形成獨立的設計思維與獨特的空間理念。

邏輯

在課程進行的過程中，過程要素使我們創意產生的過程，我們可以把過程進行邏輯性的梳理，從而來理解設計師的創意邏輯。作為設計創作者的角度，大一新生在面對一個新課題的時候，大部分的思考活動都是從直覺的意識開始的。先對課題有個大致的了解，然后才開始規劃自己的步驟，找到解決問題的能力和步驟。在這個過程中他們會在大腦快速構建自己的思維邏輯，這個階段的邏輯性都是做自己大腦直觀感受的反饋。

結語

國外設計課堂教學分為理論教學、工作室教學和獨立研究三個部分。理論教學是教師運用多媒體或者其他展示方式進行課堂講授、學生參與討論的授課方式。教師采用啟發式的教學法，教師只是課堂上的引導者和對學生學習效果的評價者，學生可在講課過程中隨時提問。這種教學方式在很大程度上激勵了學生的自我表達能力和創新意識，并使其養成了交流的習慣。這對培養學生良好的專業學習方法、心理素質、設計思維具有重要的意義。

工作室教學是把概念層面的設計表現為實際技術層面的教學方式，是從設計構思到設計方案或多媒體展示的整個設計過程。在設計實踐課堂中，教師指導學生實踐，并在每個階段進行匯報，課程結束后學生對學習成果做一個完整的總結性展示匯報。國內一些高校環境藝術設計類專業的教學采用課堂灌輸的教學方式，不能培養學生主動思考和提問的習慣。這種教學方式既不符合高等教育的教學思想和發展趨勢，也不符合藝術設計學科應有的教學特點。

獨立研究是在學生掌握了基本知識與方法論的基礎上，由導師指導學生圍繞課題針對性地閱讀文獻和撰寫論文。這種教學方式主要應用在理論研究課程中，有時理論課也會與設計課聯合教學，兩門課程的教師根據教學內容，確定同一課題不同階段的學習內容，要求學生獨立完成設計思想論述—設計構思表現—設計圖紙或模型展示匯報。

建筑學的藝術性研究這個課題對于學生的創意邏輯，二維的構圖色彩能力，到三維的形式生成能力有了極大的提高。在觀察設計師經典作品中分析、歸納、總結中以形態與繪畫作為表達媒介，形成一個“超以想外，得其源中”的作品語境。培養學生在分析作品的過程中形成線性的邏輯思路，為靈感創作及作品的形成，形成一個有邏輯的敘事性空間表達。無論是建筑構成繪畫的作業，還是繪畫作品的建筑創作，目的在于在動手的教學中傳遞出對建筑作品審美的培養。對于學生開拓國際視野，了解本學科當代前沿信息，為本土環境設計的創新與傳播打下了堅實的基礎。