張周彧
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淺談手作布藝燙花
張周彧
(湖北美術學院 湖北武漢 430000)
現代社會的快節奏工作與生活,使人們內心深處的負擔與壓力日漸增大,于是人們渴望回歸到自然中去,追求生活的藝術。手作布藝燙花的創作成了人們崇尚自然的一種表達方式。人們逐漸厭倦了機器批量生產造成的審美粗糙,開始選擇與眾不同的手作布藝。一件手工藝作品能夠在不斷更新換代的時尚潮流中獨樹一幟,必然有它深刻的文化內涵與意義。
絹花;布藝燙花;手工制作
追溯歷史,布藝花在中國已經有了很長的一段歷史,中國民間對仿真花卉的應用也并不陌生。絹花,是中國具有悠久歷史底蘊和濃重裝飾美學色彩的傳統手工藝品之一,它是用染織成各種顏色和紋理的絲織品仿制的布藝花卉。
早在唐代,楊貴妃就率先在頭發和胸襟上佩戴絹花。著名畫家周疇所畫的《簪花仕女圖》就形象的描繪了日常生活中唐代婦女對絹花的喜愛。
清代,北京手工藝人制作的絹花曾在巴拿馬萬國博覽會上獲獎。
元明清以來,北京的布藝花得到了空前的發展,所以,絹花還有一個別稱,叫做“京花兒”。北京崇文門的花市大街就因為是加工“京花兒”的集散地,因此而得名。
布藝燙花,最早誕生于法國,是在歐洲宮廷貴族中沿襲傳承的手工技藝,那些精心設計,匠心手作的布花被用于裝飾燭臺、鏡框、餐具、人偶、首飾盒等,也會被用做服裝和帽子的配飾。
到了現代,造花技術更加純熟,被廣泛用在服裝設計上,家居裝飾上,用途更加多變。和以往相比,造花不再只是宮廷需要,而是每個人的需求,這也造成市場上的供不應求,凡是手作的造花,價格都居高不下。
具有強烈商業性的兩家歐美造花工坊:
大名鼎鼎的CHANEL山茶花制作工坊之一 Legeron , 始創于1880年,是現在法國巴黎唯一堅持以純手工打造絲質花卉的專業品牌,現在由創始人的曾孫 BrunoLegeron繼承工坊。
成立于1880年,專門為奢侈時裝店提供羽毛和花卉作品,生產手花卉,如CHANEL的標志性山茶花。Lemarié于1996年加入CHANEL集團。
具有強烈藝術性的兩家日本造花工坊:
當下,日本流行的手作布藝染色燙花,是由飯田深雪女士創辦與發揚的。飯田深雪(1903 ~2007 ),藝術花的創始人。在與外交官結婚后,住在美國,英國,印度等地。飯田深雪以“不循規蹈矩,將藝術貫徹到造花之中”為創作理念,于日本昭和20年(公元1945年)11 月開始深入研究手工燙花技法,之后便在家中開展研習班,進行講習授課,從而成立“深雪ARTFLOWER”(飯田深雪藝術之花)。隨后,飯田深雪藝術之花的手作燙花課程和布藝燙花作品在日本慢慢的流傳開來,讓無數對花藝感興趣的人學習和分享自己的快樂。他們憑著自身對手工燙花技能的精通和深熟,制定了初級、中級、專修、師范等手工燙花技能評價制度。該證書因其規范和審查嚴苛,成為手工燙花藝術領域資質和能力的證明,并且在國際藝術領域予以高度認同。時至今日,“飯田深雪藝術之花”機構已經傳承了三代。
安田早葉子老師,從事造花事業50 多年,出了近20 本造花書籍。做花的方法很靈動,有一些拉扯拽的動作。也有自己的造花材料工具品牌,至今也在教學。
制作花型紙樣,描繪在布上,剪裁花瓣,調色和染色,用加熱過的燙花器或鑷子燙出弧度,賦予表情,對花瓣進行造型。最后將一片片花瓣與葉子用膠液粘合起來,用鐵絲等材料制作花莖,經過復雜的工藝后,讓無生命的布藝花在手工藝者的手中盛開起來。
各種布藝花卉所需要的布料各不相同。布料的種類有很多,如:絹布、綢緞、歐根緞、電力紡等。布料的厚薄程度、光澤度、紋理清晰度都對布藝花的整體造型產生著重要的影響。
布藝燙花不僅可以在干燥的環境下長久保存、永不凋謝,還具有極強的塑造性,造花師可以自由的進行創作。花藝作品的創意性是布藝燙花設計的生命之源,沒有固定的搭配、沒有固定的造型、沒有固定存在的空間。在彎、折、串、剪等多種布藝花制作工序的共同作用下,誕生出飽含造花師靈魂的花藝作品,每朵花都包含著造花師靈魂的能量。形象飽滿的布藝燙花具有多樣性與豐富性的特點,帶給我們震撼的觀賞體驗。這些永不凋謝的美麗更具有收藏價值。

以日本布藝燙花為例:布藝燙花的制作工藝十分精湛。例如布藝薔薇的花瓣質感,單憑肉眼很難看出差別。但花瓣的色調又可以與自然界中的真花不一樣,它的色調可以不必寫實,任由造花師調配出天馬行空的夢幻顏色。
日本布藝燙花不像一般仿真花的枯燥無味,它的枝桿由鐵絲組成,可以任意彎曲成造花師想要的造型。花瓣可以用燙花器或鑷子任意卷曲、揉捏造型,但布料不會收到任何損傷。日本布藝燙花看上去比鮮花更驚艷、更有藝術格調,每一瓣花瓣、每一片葉子都有所不同,經得起琢磨與推敲,這與日本手工藝者優良的制作工藝是不可分開的。時尚性、藝術性、具有高雅脫俗的品味是日本手作布藝燙花的最大賣點。
目前,布藝燙花主要運用于高級定制禮服、禮帽、飾品、婚禮裝飾、室內裝飾等方面。
中國的絹花早已落寞,退出時尚的舞臺。而日本的手作布藝燙花卻在時尚界中脫穎而出,成為高端消費品。形成這個局面的最重要的一個原因就是制作工藝與制作理念的不同。日本手作布藝燙花需經多個步驟手工制作,不會出現完全相同的兩片花瓣和葉子。設計師將絕無僅有的創意注入每一朵花中,賦予花朵靈魂,每一朵花都蘊含著設計師的設計理念。而中國市場上大量充斥的低廉仿真花是由機械化批量生產而來,花托與枝干參雜著廉價的塑料質感,根本無法媲美手作布藝燙花的形式美。這一點值得我們深思,要想中國的手作布藝燙花重新回到時尚的舞臺中,不僅要傳承中國傳統絹花工藝,而且要注入新時代的創新精神,創作出符合現時代審美需求的手工藝品。
手作布藝燙花的設計與創新需要找到自身發展的突破點,設計師應當以中國的傳統文化為出發點進行探索,每個民族都有屬于自身的獨特藝術文化風格,現代手作布藝燙花設計對傳統絹花工藝的傳承不能完全照抄,而是應該把其中與現代時尚設計不符的部分去除,保留出符合自身設計要求的部分加以創新,使手工藝品既有民族性,又符合現代時尚的審美追求。
要想使布藝燙花在現代潮流時尚設計中占有一席之地,不僅需要對傳統造花工藝傳承與創新,更需要創意設計與手工制作的密切結合,創作出既具有時尚潮流感,又具有傳統工藝精髓沉淀的作品。
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10.3969/j.issn.2095-1205.2019.04.49
TS941
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2095-1205(2019)04-85-02